意大利之行功课之二：

梵蒂冈西斯廷礼拜堂天蓬壁画《创世纪》。

共有九段中心画，四幅“大”画面，五幅“小”画面，以“小”“大”长方形交错出现。

四幅大画面分别是：《创造星球》、《创造亚当》、《伊甸园人类原罪》与《大洪水》。

五幅小画面分别是《宇宙初开》、《创造海与陆地》、《创造夏娃》、《诺亚献祭》与《诺亚醉酒》。

局部图

（因拍照时光线的差异，照片色调不同，最喜欢这一幅图的色调。）

九段中心图：

1、《宇宙初开》(Separation of Light from Darkness)

神说：要有光！就有了光。

神看光是好的，就把光暗分开了。

神称光为“昼”，称暗为“夜”。

有早晨，有晚上，这是头一日。

在五幅小画面的四角，米开朗基罗分别安排四个巨大裸男身体，呈现出二十个，一共五组形态各异的赤裸男性肉体，在巨大的天蓬上似乎比原有的宗教主题更震撼人的视觉。

这些不具备主题意义的赤裸男体仿佛还原到生命的原始本质，他们脱离了宗教，脱离了故事，脱离了一切外在的形式联想，他们才是米开朗基罗试图歌颂与表现的赤裸裸的“人”的存在。

2、《创造星球》(Creation of Sun,Moon,Plants)

神说：天上要有光体，

可以分昼夜，作记号，

定节令，日子，年岁。

并要发光在空中，普照在地上。

于是，神造了两大光，

大的管昼，小的管夜，

又造众星，就把这些光摆列在天空，

普照在大地上。

3、《创造海与陆地》(Creation of Land from Waters)

神说：天下的水要聚在一处，

使旱地露出。

神称旱地为地，称水的聚处为海。

神造出空气，

将空气以上的水，空气以下的水分开，

神称空气为天。

以“创造海与陆地”这一幅画面四角的人体看，呈现了四种极端不同的情绪，一手拉着徽章饰带的人体，手舞足蹈，似乎要从座位上腾跃而起，充满了动力，充满了生命的欢悦。与他相对的另一个男体则似乎背负着重大的压力，手臂伸向后背，仿佛驮负着我们看不见的负担，眼睛忧虑地看着我们。

角落的另一端，一个人体双脚并拢，看似宁静地坐着，却在脸上流露出些许不安。

与他对面的人体肌肉纠结，整个上身向后倾斜，背部绷起紧张的一块肌肉，他面孔是侧面的，眼睛的瞳孔却似乎窥看着我们，生命焦虑与惊慌在这个赤裸的人体身上达到极度高亢的情绪。

4、《创造亚当》（Creation of Adam）

神用地上的尘土造人，

将生气吹在他鼻孔里，

他就成了有灵的活人，他叫亚当。

5、《创造夏娃》（Creation of Eve）

神使亚当沉睡，取下他一条肋骨，

用肋骨造成一个女人，她叫夏娃。

6、《伊甸园人类原罪》（Temptation and Expulsion）

女人对蛇说：伊甸园中树上的果子我们可以吃，

唯有院子当中那棵树上的果子，

神曾说：你们不可吃，也不可摸。

7、《诺亚献祭》（Sacrifice of Noah）

诺亚是个义人，

在当时的世代是个完全人，

诺亚与神同行。

我们凝视这一具一具顽强的肉体，以各自不同的方式，对抗时间，对抗空间，对抗命运的惩罚与灾难。他们欢心或忧伤，宁静或惊慌，圣洁或沉沦，共同组织成米开朗基罗的生命美学。也与米开朗基罗的雕刻中的“囚”有了一致的风格呼应。

8、《大洪水》（The Deluge）

神观看世界，见是败坏了。

神就对诺亚说：我要把他们一并毁灭。

你要用木造一只方舟。

我要使洪水泛滥在地上，毁灭天下。

凡有血肉的货物，每样两个，一公一母。

你要带进方舟，好在那里保全生命。

9、《诺亚醉酒》（Drunkenness of Noah）

诺亚做起农夫来，栽了一个葡萄园。

他喝了园中的酒，便醉了。

在帐篷里赤裸着身子。

这些肉体有些欢欣踊跃，在狂喜的巅峰；

这些肉体有些承担不可知的沉重命运的压力，沮丧却又顽强；

这些肉体有时仿佛看到未知的毁灭，眼瞳中透漏出恐惧与惊慌，

这些肉体，书写了生命最本质的状态，构成天蓬上人类命运的交响诗。

以上九段天蓬壁画阐述着宇宙的初始，阐述着人的创造，生命的沉沦与灾难，交错在不同形态的裸体人像之间，米开朗基罗诉说的不再是基督教圣经的故事，而是还原了最本质的“人”的故事。

米开朗基罗在这组壁画中最动人的作品可能不是《创世纪》本身的九段故事，也可能不是与旧约有直接关系的先知或以色列祖先的列王像。

米开朗基罗在《创世纪》壁画中切入了五组共二十个巨大的男体裸像，从高度十九米的下方抬头仰望，这二十个完全赤裸的男体以各种不同的姿态表情构成米开朗基罗绘画“宇宙”野心的真正主题。

有学者称赞这二十件赤裸男性肉体是这一组壁画中的“希腊悲剧歌咏队的合唱”。

先知与女祭司：

1、《先知耶利米》（The Pprophet Jeremiah）

旧约书里留下了许多先知耶利米的预言，

也留下了“耶利米哀歌”。

耶利米一只手支撑着下巴，好像忧虑发愁，

俯瞰着人世间的芸芸众生。

耶利米看到：

“黄金失去了光亮，圣殿的石柱倒塌”，

他是先知，他看到的是无法挽回的毁灭与虚空。

米开朗基罗是耶利米，

他看着生命被创造，也看到毁坏无常。

（旧约《耶利米书》）

2、《先知约拿》（The Prophet Jonah）

作为先知，约拿常常想逃避先知的角色，

他乘船逃避神的指令，遇到狂风暴雨，

被丢进海中，被大雨吞到腹中，三天三夜，

然而他一抬头，听到了神的召唤。

3、利比亚女祭司(The Libyan Sibyl)

双手捧着巨大的时间之书，

好想要从神的手上承接命运的预告，

极其优雅美丽的转身动作，米开朗基罗以精细的素描，

练习女祭司背部与双手的肌肉细节。

4、先知但以理（The Prophet Daniel）

先知但以理曾经阅读神的书，

知道耶路撒冷将要荒芜十年。

穿着蓝衣的但以理，

好像刚阅读完神的预告，无限忧愁，

也无限悲悯地从书中文句的沉重转开眼神。

5、古梅恩女祭司（The Cumaean Sibyl）

身躯巨大壮硕的女祭司

忧虑地阅读着神的告示，

他手臂的粗壮夸张的力量，

超越了人的理性，

米开朗基罗正是以超现实的方法

带领人进入旧约的神秘与恐怖领域。

6、先知以赛亚（The Prophet Isaiah）

旧约里记录

先知以赛亚预告的语句多达六十六章。

以赛亚穿着红袍，绿色披风。

他合起书卷，抬头远望，

他看到似乎都是神的惩罚，

他看到的都是生活陷入灾难，

“像一阵冰雹，像毁灭的暴风，

像涨溢的大水，神必用手将冠冕摔落在地上”。

7、岱尔菲女祭司（The Delphic sibyl）

岱尔菲是希腊古代

祀奉太阳神的圣殿所在之处，

米开朗基罗大胆地以异教的祭司

混入基督信仰之中，

女祭司手持长卷，转头凝视，

她看见了未来的一切，然而人类是看不见的。

8、先知撒迦利亚（The Prophet Zechariah）

撒迦利亚黄衣绿裙，

白色浓密的长胡须。

他正专心看着神的语言。

《撒迦利亚书》中说：

“我看见一飞行的书卷，

长二十肘，宽十肘，

神说：这是发出行在遍地上的诅咒……”

9、先知约耳（The Prophet Joel）

约耳紫色长袍，红色披风，

他双手摊开书卷，正仔细阅读。

《约耳书》中记录他看到的神的语言：

田荒凉！地悲哀！

因为五谷毁坏，新酒干竭，油也缺乏。

你们要哀号，大麦与小麦，

与田间的庄稼，尽都消灭。

10、艾瑞斯瑞女祭司《The Erythrea Sibyl》

有点像优雅有教养的少年，

侧身而坐，

左手翻越书卷，

一旁有小童为她点燃照明的灯。

11、先知以西结（The Prophet Ezekiel）

以西结戴白帽，满腮白胡须，

蓝色围巾，红色长袍。

他好像惊慌地看到了什么，

《以西结书》中预告神的话：

你们吃饭必胆战心惊，

喝水必惶惶忧虑。

12、波斯女祭司（The Persian Sibyl）

包裹着头巾，侧面，

双手捧着书，

正在全神贯注，

仿佛要努力参透神告知的命运。

西斯廷礼拜堂天蓬壁画，多采取旧约的主题。

西方基督教信仰，以耶稣传道为主题的新约，倾向人性化的爱。

相反的，古老希伯来民族的旧约更多宇宙创世纪之初的神话。

旧约像是混沌世界最早的故事，充满非理性的巨大力量，好像在茫昧不清的时间与空间里，宇宙开始有了光，有了生命，有了最初的骚动。

米开朗基罗对旧约的神秘充满了兴趣，他感觉到那个传布信仰的岁月，那些念着咒语的祭司与先知，他们是“巫”，说着人类似懂非懂的话语。

他们是“神”与“人”之间的沟通者，他们翻阅着巨大的秘密时间之书，偶然透露给人间一点讯号。

先知似乎是预告未来，然而先知的言语又往往被误解。

米开朗基罗把自己画成了第一位先知“耶利米”。

四幅角落图的故事：

1、哈曼之死（The Death of Haman）

旧约里《以斯贴记》有哈曼的故事，他想陷害王后以斯贴的族人，

钉了五丈高的木制刑架，却被王后先发制人，

报告国王，哈曼因此钉死在自制的刑架上。

米开朗基罗在这件作品中表现了对人体极度大胆的扭曲，

哈曼在酷刑死亡之中，却又像是狂喜中的舞蹈。

2、摩西与铜蛇（Moses and the Serpent of Brass）

旧约（民数记）阐述有火蛇使万民陷入灾难，

摩西在手杖上制铜蛇，

平抚了万民之苦。

米开朗基罗以古希腊“拉奥孔”风格的人体扭曲表现人在惊恐痛苦中的肉体表现。

3、茱蒂丝杀霍洛丰（Judith & Holofernes）

古希伯来民族传说霍洛丰残暴凶猛，

无人可以制服，最后有美女茱蒂丝以美色诱惑，

在欢爱之后，趁霍洛丰熟睡，

斩杀了他，并砍下他的头，

用盘子盛装带走，

床上躺着霍洛丰无头的肉体。

4、 大卫与哥利亚（David & Goliath)

旧约（塞缪尔记）中一再阐述

古代以色列少年之王大卫

“面色光红，双目清秀，容貌俊美”，

他以少年英勇，打败了巨人哥利亚，

把哥利亚按倒在地上，正在举刀要斩下他的头。

细节图：

西斯廷教堂的尤利乌斯二世的盾形臂章。

有趣的画面头像集锦。

画中的徽章。

《伊甸园人类原罪》素描图，很美！

《创造亚当》局部图

《创造星球》局部图

《创造海与陆地》局部图

《宇宙初开》局部图

《伊甸园人类原罪》局部图

《大卫与哥利亚》局部图

《茱蒂丝杀霍洛丰》局部图

《摩西与铜蛇》局部图

《挪亚献祭》局部图

《诺亚醉酒》局部图

《大洪水》局部图

《创世纪》以旧约圣经的《创世记》为主线，描绘了343个人物和他们之间的故事。整个画面气势撼人,是西方美术史上最为壮观的杰作。

西斯廷礼拜堂整个屋顶长36.54米，宽13.14米，平面达480平方米。

米开朗琪罗开始创作这幅壁画时大约33岁，历时4年5个月，(从1508年5月开始到1512年10月底完成)，全部由他独自一人来完成。它和那间教堂的另一幅壁画《最后的审判》并列为米开朗琪罗一生最有代表性的两大巨制。

《最后的审判》（中下）

1503年，教皇尤利乌斯二世取得圣彼得王位后，便想把整个意大利归在他的教权统治下。他要改建梵蒂冈，兴修圣彼得大教堂，装饰豪华的罗马宫廷，便请来了建筑家布拉曼特。5年后，教皇为纪念其叔父西克斯特四世，请布拉曼特重建西斯庭小教堂，尔后又把米开朗基罗召来罗马，让他停下正在进行的陵墓雕塑工程，要他涂掉教堂内的旧壁画，为其重绘天顶上的壁画。米开朗基罗没有办法只好接受。

据史料记载米开朗琪罗年经时还曾狂热学习人体解剖学，他说服一位修道院副院长让他可以在修道院的医院研究尸体，画过不少人体解剖素描。在创作《创世纪》时，米开朗基罗大胆将裸体画引进基督教美术，画面上出现的几百人之多的人物，全是裸体的形象。这在将裸体美视为异教之物加以排斥的基督教统治欧洲的时代，确实需要很大的勇气。

1512年10月31日，当米开朗基罗走下脚手架时，眼睛已经毁坏。事后，他连读信也要把信纸放到头顶上去。那时，米开朗基罗不过37岁，可是那长期高仰脖子的艰苦作业，使他的脸容变得憔悴不堪，已俨然一个多病的老人了。

以上图片源自《维基百科》英文版，文字编自《蒋勋 破解米开朗基罗》一书。