草间弥生：南瓜是蔬菜里最幽默的

草间弥生

日本国宝级前卫艺术家，作品带有强烈的自传性

代表作《无限镜屋》《南瓜》《自恋庭院》等

日本国宝级艺术家草间弥生的最大个展日前在日本开展，此次展览名为《草间弥生：我永远的灵魂》，展品分为两个部分：2009年以来创作的“我永远的灵魂”系列，数量占270件展品的近一半；1950年代以来的作品回顾，包括草间弥生艺术创作所有阶段的形式和主题。据闻，策展方也有来中国布展的计划，小雅和诸君一样对此非常期待。那么，今天就与大家分享这位前卫艺术大师的自传性随笔《圆点女王，草间弥生》。

——小雅君

温馨提示：密集恐惧症患者慎入！

草间弥生在“我永远的灵魂”展览现场

● 绘画的原点 ●

小时候，草间弥生经常抱着素描本，一个人到堇菜田里玩耍。有一天，她突然发现，一朵朵堇菜仿佛人一样在以不同的表情跟她说话，声音越来越大，大到耳朵发痛。幻觉让她拿起画笔记录自己脑海中的幻象，绘画带她进入一个迥异于日常生活的世界，惊慌、恐惧消散了。草间弥生曾在自己的专栏里坦言，这便是她绘画的原点。

但是，对绘画的喜爱却遭到了母亲的嘲讽和反对，再加上因父亲的风流放荡而引发的争吵，草间的童年充斥着母亲歇斯底里的吼骂，这让她的精神忧惧不安、孤立无援。在这样的成长环境里，沉浸于绘画中，她得到了前所未有的心灵慰藉，只要拿起画笔，疼痛、寂寞、悲伤便会消退。“像这样，我或通过画画，或通过其他艺术创作，逐渐找寻到心灵休憩的场所。”

草间弥生在“无限屋”

● 圆点、南瓜和无限的网 ●

1941年，草间弥生患上神经性视听障碍，眼前的世界仿佛跟她隔了一层斑点状的网，“身边出现薄纱一样的灰色帐幕将我盖住”，于是她开始画这些斑点，逐渐地，圆点成了她作品中的标志性图案。

“圆是平面的，且没有活力；而圆点则是立体的、无限的。而且，圆点还象征着生命——月亮、太阳、星星是由数亿颗圆点构成的。这是我最核心的哲学。我通过圆点构成的和平在我的心灵深处生发出对永恒的爱的憧憬。”

1948年，草间弥生开始进入京都市立美术工艺学校读书，因无法忍受古板保守的学校氛围，开始逃课创作自己的作品。这期间，她进山打坐冥想，废寝忘食、一丝不苟地画了不少南瓜。虽然日本人常常拿南瓜来比附人的样貌丑，但是草间却觉得南瓜很可爱，圆圆的大肚子给人以精神的安宁。

草间的南瓜散布在世界各处

“南瓜是我的人生伴侣。只要我的思恋一天不中断，我就会将它一直画下去。”2016年的《卫报》访谈结束前，记者请草间讲一个笑话，她答道：“我不知道什么笑话。不过南瓜总是让我微笑，它们是蔬菜里最幽默的。”

草间弥生对重复的圆点有种近乎偏执的着迷，而这些圆点组成无限的网，又引领了后来的美国波普艺术潮流。重复的圆点是草间的出发地，是她与世界进行沟通的渠道，也是她的自我疗愈剂。无限的网则是她从自己出发去度量宇宙无限性的方式。其后，重复性的圆点无限蔓延，它们溢出画布，爬上桌椅、地板、墙壁、屋顶……这也来自草间的视觉幻象：清晨起来，发现世界被一张白色巨网笼罩，于是，她开始画这张网，从画布出发，最终布满房间。