MY BLUE BOY

無論是在男風盛行的古希臘羅馬，還是花美男當道的如今，關於青春少年，從始至今，人們都將他們視作美與愛的化身。

在這其中，不乏以花美男爲靈感繆斯的藝術家們，如文藝復興晚期的畫家卡拉瓦喬，他筆下的少年們（如酒神、丘比特），一個比一個出落得嬌豔欲滴，明眸皓齒。現代的藝術家，如David Hockney，也用了大量的作品去展現男性之美。我們之前爲大家介紹過的插畫美少年Luke Edward Hall亦是如此。

還有這樣一羣擅長畫畫的美麗男孩，他們大部分的作品都在描繪與他們的性別、甚至是氣質都極其相似的青年男性形象。這些畫就像是友愛的體現，也是自我的折射，讓人想起希臘神話中關於Narcissus的故事，沉溺於水中自己的倒影，用生命來追尋美麗，相當自戀，也令人癡迷。

“斯巴達人披着紫色外衣，要麼是爲了用耀眼的色彩嚇跑敵人，要麼是受傷時不至於被發現，因爲衣服的顏色像鮮血。因此你們這些漂亮男兒必須只用玫瑰來武裝自己；並使情人們送給你們的玫瑰成爲武器。風信子花適合頭髮金黃的男孩，水仙花適合黑頭髮的少年，而玫瑰適合每一個人，因爲他自己曾經就是個男孩。玫瑰是春天的頭髮，地球的光明，愛情的火炬。”

——古希臘作家Philostratos《致少年》

Henry Scott Tuke

1858 ~ 1929

海灘、船隻、夏日、赤裸的男孩……幾乎是英國印象派畫家Henry Scott Tuke創作的全部。

這位畫家出生優渥（家族可以追溯到曾作爲英國國王亨利八世左膀右臂的Brian Tuke爵士），年幼時，Henry每個夏日都會去到海灘度假，不用說，這也影響了他之後的創作風格與題材。

01

作畫中的Henry Scott Tuke

1880年代從斯萊德藝術學院（Slade School of Fine Art）畢業的Henry遊學意大利、巴黎，並從師法國畫家Jean-Paul Laurens，但實際上，對他影響較深的是美國畫家John Singer Sargent。

後者雖然也創作了大量以男性美爲題材的作品，但卻鮮爲人知。在這一時期，他還同一些巴黎的畫家成立了“紐林畫派”（Newlyn School of Painters）。

他繪畫的對象都是清一色的青年男性，除了他的侄子、管家的兒子，以及一些名流好友外，還不乏在他遊歷時結識的當地漁民與游泳者。

1929年，Henry因爲心臟病逝世。他將大量遺產留給了那些屬於他的繆斯——在陽光下散發着青春的朝氣蓬勃與漠然憂傷的美麗男孩們。

William Bruce Ellis Ranken

1881 ~ 1941

William Bruce Ellis Ranken來自蘇格蘭愛丁堡的一個律師家庭，在伊頓公學上學時，他便因爲繪畫天賦而被英國藝術家Henry Tonks推薦，去到斯萊德藝術學院（Slade School of Fine Art）學習繪畫。

在這裏，他結識了他終身的好友——曾出演過《科學怪人的新娘》（Bride of Frankenstein）的電影演員Ernest Thesiger。

William被譽爲愛德華七世時期的唯美主義者。簡潔的線條，恰到好處的明暗關係，舒服的構圖是他的標誌性風格。

他筆下的男孩們無不擁有俊美的臉龐，年輕的身姿，精緻的衣着。事實上，William Bruce Ellis Ranken本人就像從他的畫作裏走出來的翩翩少年，一切都恰到好處，不多不少，這也讓人不禁感慨男孩們那渾然天成的俊秀之美。

Kris Knight

1980 ~

Kris Knight的畫作是柔和而又甜美的，沒有不和諧的衝突，沒有鋒芒畢露的線條。畢業於安大略藝術與設計學院（OCAD）的他深受18世紀浪漫主義畫派的影響，那些如同幽靈般蒼白的面龐則是法國17世紀巴洛克風格肖像畫的現代重演。

Kris也曾坦言說，自己的繪畫啓蒙於從小跟着當面包師的母親工作，用那些麪粉和糖衣來調和自己想要的色彩畫面。對於肖像題材的執着，則是他個人對歷史肖像畫的鐘情，比如像John Singer Sargent、Thomas Gainsborough這些前人的作品，都是他吸收藝術養分的土地。

對洛可可風格的偏愛讓他對於有一絲絲“怪異”的美，分外迷戀，這一點在他的作品中時常出現。Kris也因爲與Gucci 2014年秋冬男裝系列的合作，成爲時下最受關注的插畫家之一。

他同Gucci前任時裝總監Frida Giannini以及團隊一起重新創作了品牌標誌性的Flora印花圖案，這個圖案最早被印在絲巾上，作爲禮物送給了當時已是摩納哥王妃的Grace Kelly。

Hernan Bas

1978 ~

在美國藝術家Hernan Bas的筆觸下，男孩們穿上了奇幻浪漫，亦充滿着哥特色彩的外衣。於1996年畢業於邁阿密的新世界藝術學院（New World School of the Arts）， 他的靈感常常來源於亞文化和古老的神話意象。

他的作品就像Joris-Karl Huysmans 、Oscar Wilde這些“唯美與頹廢時期”的文字一樣，華麗繁雜，充滿着抗爭的激情，同時也被浪漫的色調籠罩着。

評論家則認爲Hernan Bas的繪畫作品是一種虛無主義的浪漫精神表達，這些不帶有任何情緒色彩的男孩們在希臘神話、當代風俗畫，甚至是時裝秀場上有着屬於自己的一席之地。

他們與周圍環境看似融爲一體，細看又似乎有所抽離。這也讓人想起Derek Jarman的電影作品，充滿戲劇感，是藝術家精心設計的瑰麗夢境，而那些慾望表達十分晦澀，也十分捉摸不定。

“青春期的迷茫與不安”是Hernan Bas作品裏永恆的主題，那些瘦骨嶙峋的身形暗示着一種對發育期性慾的困擾，對於差異意識的反映，以及對社會融入的困境，這都是畫作中憂傷基調的源泉。

不一樣的世界，只做一個自己

地球是圓的，在最遠的那頭

你總能找原來的自己

物合志

Belong to your soul belongs to