最近，威尼斯電影節公佈今年的入圍名單。作爲三大國際電影界裏最後登場的威尼斯電影節，也常常被大家視爲年底頒獎季的前哨。

今年片單裏的《一個明星的誕生》、《第一人》等電影，都是角逐奧斯卡、金球獎的種子選手。

那邊自帶威尼斯buff的電影們已經搶佔先機，這邊另一票電影也在蠢蠢欲動，紛紛公佈預告片、定檔年底，爲接下來漫長的頒獎季造勢。

比如 Timothée Chalamet 二次衝奧的新作《漂亮男孩》。

網羅了包括Russell Crowe、Nicole Kidman等一衆大牌，以及Xavier Dolan 、Joe Alwyn、Troye Sivan這樣年輕顏值擔當，並由 Lucas Hedges 主演的《被抹去的男孩》。

Timothée Chalamet與 Lucas Hedges 這兩位目前風頭最勁的90後男演員的正面交鋒，不少人都十分期待吧。

除此之外，兩位同樣是90後的女演員 Saoirse Ronan 和 Margot Robbie 則在另一部萬衆矚目的新戲裏互相飆戲，上演了一段來自兩位女王的宿願。

這部看點多多的《瑪麗女王》，改編自傳記《真實的瑪麗·斯圖亞特》， Saoirse Ronan扮演蘇格蘭女王瑪麗·斯圖亞特。

Margot Robbie 扮演英格蘭女王伊麗莎白。電影聚焦兩位女王的歷史恩怨，愛恨情仇。

歷史上水火不容的二人，分別信奉天主教和新教，最後因爲權益的糾葛，伊麗莎白甚至還將瑪麗送上了斷頭臺。

兩位女主從選角到妝發都看點多到不行，Saoirse Ronan扮演的瑪麗女王顏值自然沒得說，一襲寶藍色禮服大氣又不失女王的莊重。眉目間都是一股屬於王者的英氣。

Margot Robbie扮演的伊麗莎白更是十分拼，這位澳洲美人爲了演出歷史上著名的“童貞女王”，在造型師的配合下硬是凹成了《愛麗絲夢遊仙境》裏的紅皇后。

那像是塗了牆漆的慘白臉盤，事實上是在效法癡迷於美白的伊麗莎白一世在臉上塗抹鉛粉的模樣。

無獨有偶，另一部被大家極爲看好的，來自希臘導演 Yorgos Lanthimos 的新作——《寵兒》，則講述大不列顛女王——安娜女王的故事。

延續了《龍蝦》、《聖鹿之死》這些前作那種陰鬱、荒誕的氣質。《寵兒》在導演一貫的超現實主義背後，多了一份爾虞我詐的宮鬥性質。

這位常常腦洞大開的導演，將如何刻畫歷史上的真實人物，值得大家期待。

代表權利的流行符號

人們對女王的形象向來都是嚮往和尊敬的。她代表着權利、自信與傾國傾城的美。從一個個的歷史人物形象逐漸成爲符號象徵。

以女王爲靈感的“角色扮演”，在流行文化中更是層出不窮。流行女歌手們往往都喜歡將女王的形象賦予在自己的藝術人格上。

Madonna就經常以“女王”形象示人。

1990年的時候 VMA頒獎典禮的表演現場，她就裝扮成爲17世紀的Marie Antoinette。

誇張的假髮、蒼白的妝容、寬大的帕尼爾式襯裙，在經典歌曲《Vogue》的伴隨下，成爲90年代揮之不去的經典回憶。

2012年的超級碗中場秀上，她還扮演了一次像是來自羅馬神話中的戰爭女王，在衆多角鬥士的簇擁下，隆重登場。

與 Madonna 一起在那晚表演的 Nicki Minaj 也常常以女王形象亮相。

歌曲《No Frauds》、《Freedom》的MV中，都是主打那些造型奢華到極致的女王形象。

對“Queen of Rap” 頭銜勢在必得的她，面對 Cardi B 等後起之秀的威脅，毅然決定將自己即將發行的新專輯取名爲《Queen》，宣告自己那不可動搖的地位。

如果你目睹了2017格萊美上那場造神運動，你一定也會尊稱“局長” Beyoncé 一聲 Queen Bee。

作爲流行音樂界的皇室成員，Beyoncé 在她卡特夫人秀巡演的預告片裏，早就開始了她的女王征程。

今年的 Coachella 音樂節史詩級的表演開場，她還 Cos 成了神祕的埃及女王，在Jazz 大樂隊的編曲下，有一種20年代奔騰歲月的 Art Deco 風采。

將自己打造成埃及豔后的，還有Katy Perry。除了顏色一如既往的花哨外，她還擁有將不聽話的男人變成 puppy 的可怕能力……

之前 Katy 也爲自己的個人香水拍攝了一個有着法國宮廷風格的廣告，香水的名字就叫Killer Queen。

在這一票女歌手中，自稱女王的還有如今的“彩妝女王”、“副業天后”——Rihanna黎女士。

專輯《Anti》的前導視頻裏，就有戴上王冠的情節。

這些 Diva 們都在孜孜不倦地用那些女王的形象武裝自己，向大衆傳遞着她們的強大、自信與魅力。同樣更是一種屬於女性的勇敢宣言。

熒幕中那些高貴剪影

除了那些流行文化中用女王塑造自己強大內在與華麗表象的例子，熒幕中的影視作品裏，無論是真實的傳記片、或是虛構的電影中，女王、王后的形象風貌也都是最受人矚目的。

說到熒幕上的女王角色的演繹，大魔王 Cate Blanchett 估計是大家最先會想到的。

曾用藝術電影《宣言》中，一人分飾12個角色的她，給我們展現了什麼叫野蠻式演技。流浪漢到新聞主播，舞蹈家到朋克青年……每一面都惟妙惟肖的令人可怕。

她的職業生涯中，對女王的演繹同樣令人印象深刻。對伊麗莎白一世的扮演，將她身上與生俱來的古典美與高級感展現的一氣呵成。

她將這位著名的女王一生裏的各個階段都拿捏的恰到好處。

從嚮往着自由的純真公主、受到教會威脅而處境艱難的新主君，再到威震八方的領袖人物。不同心境的拿捏，層次十分豐富。

如果說她在《伊麗莎白》系列電影中演繹了一個有血有肉的女王形象，那麼她在《指環王》與《霍比特人》裏的精靈女王 Galadriel 一角，就是真實的天仙下凡了。

據說 Cate Blanchett 想要接演這個角色的原因，是因爲她很想戴上精靈的尖耳朵。

當 Cate 一頭銀髮，身着白色長袍，配合CG特效出現時，你就會感覺到這真的就是精靈女王本尊現世。

如果有人能跟 Cate Blanchett 一較高下，那她肯定是女帝Tilda Swinton。

她在《納尼亞傳奇》裏的白女巫Jadis，是無數人心目中“冰雪女王”的代表，Elsa小姐見了都要敬畏三分。

那些用華麗的裝飾模仿冬日冰晶的禮服，與孤傲寒冷的慘白妝容，在之後秀場中也被設計師視爲靈感來源。

科幻及魔幻類電影中，女王們向來都是無處不在。同樣也扮演過冰雪女王的還有《獵神：冬日之戰》的Emily Blunt。

與她演對手戲的則是邪惡女王——Charlize Theron；

宅男們最愛的，肯定是 Natalie Portman 飾演的 Queen Amidala。

在DC的最新超級英雄電影《海王》裏，Nicole Kidman 也將飾演海王之母——Queen Atlanna。

這些虛構的女王角色，依靠着驚人的想象力與創造力，還有演員們的精彩演繹，爲我們帶來了美輪美奐的別樣精彩，也豐富了題材的多樣化。

除了這些暫時的讓我們脫離現實的角色與作品。那些關於女王生活，以真實題材爲主的傳記片，讓出現在故事與文獻裏的歷史，以最爲鮮活的姿態“復活”再現。

其中最有代表性的便是， 在《女王》、《女王召見》等片，以及一系列的舞臺劇裏飾演的伊麗莎白二世的“女王專業戶”—— Helen Mirre。

《女王》中黛安娜王妃的死，像陰雲般籠罩在整個英國皇室。Helen Mirre用自己的演出向大衆演繹了這一特殊時期，屬於這個位於“世界中心”的女人，她的情緒、悲傷、以及困境。

爲了更好的完成這個角色， Helen Mirre幾乎觀看所有關於伊麗莎白二世的錄像、採訪與紀錄片。從手勢、語氣再到動作神情，一遍又一遍的模範學習。

她對這個角色是無比用心的，她也希望人們不再是走馬觀花式地草草掠過，而是真正地去走進角色的內心。

毫無疑問， Helen Mirre做到了，從奧斯卡、金球獎再到威尼斯電影節，她基本上橫掃了當年所有大大小小的最佳女主角獎項，這就是最好褒獎證明。

那些令女王們都癡迷不已的美

電影中女王們都是桂冠華服，穿金戴銀的。

作爲各個時代裏整個國家最負盛名的女人。女王和王后們自然要以最高規格的外在美示人。

被譽爲巴黎最時髦的女人的Marie Antoinette，無論是現在還是當時，在整個時尚界都是赫赫有名的。

這位15歲就嫁入法國王室的奧地利公主，對服裝、珠寶、藝術有着獨特的審美與喜愛。

極盡奢華之能事，是給她的最好形容——比如上面鑲滿鑽與珍珠、用金線織成的巨大裙襬。

那條被列入世界上最昂貴之一的鑽石項鍊，只是路易十六送給她數不盡生日禮物其中的一件。她的皇冠、琺琅戒指、懷錶的價值幾乎可以充當一個小國家的國庫總和。

她能夠在一年內購買170件裙子、200雙鞋，當然每一件都是價格不符、造價高昂的。

對於金錢，她基本上沒有任何概念。一夜間花光一年的預算，是再正常不過的事情。

Sofia Coppola 就曾拍了一部講述 Marie Antoinette 奢華作風的電影——《絕代豔后》。

那些華服美履一字排開，堆砌滿屋的畫面，看得真是叫人目瞪口呆。

她的一生也伴隨着凡爾賽從夜夜笙歌到隕落，你甚至還可以將她當作是目前以Madonna、Paris Hilton 爲首的“奢華一族”的鼻祖。

她身上所呈現的那種無比複雜華麗，精雕細琢，同時又極度浪漫主義與戲劇化的洛可可風格，至今依舊影響着高級時裝界。

Marie Antoinett 喜愛那些繁瑣複雜的美，這件事幾乎是人盡皆知。在服裝珠寶之外，那些代表着極致精細的工藝美與設計美的鐘表同樣也是她的最愛。

1783年，Marie Antoinett 身邊的一位護衛（據傳是王后的愛慕者）向寶璣的工作坊提交了一份神祕的訂單，訂單要求寶璣製作一塊極盡奢華、薈萃鐘錶科學精華的時計作爲禮物贈予王后。

此份訂購合同規定，各部件應儘量以黃金來替代其他金屬，懷錶的功能應複雜而多樣。在時間與成本不受限制的情況下，寶璣的製表技藝得以盡情發揮。

直至1827年，即王后逝後34年，這件作品才得以完工，製作時間長達44年，這款命名爲“瑪麗·安託瓦內特”的寶璣No.160懷錶自1783年起便成爲了製表業的神話。

Marie Antoinett的愛好簇生了一個“極端奢華”的形象與繁重的美學體系，而另一位歷史上著名的女性，身爲那不勒斯王后卡洛琳·繆拉，她的愛好則讓世界上的第一塊腕錶，就此誕生。她與鐘錶的不解之緣，同樣也鐫刻着寶璣的名字。

拿破崙的妹妹，也是那不勒斯王后的卡洛琳·繆拉，是一位名副其實的愛表人士。從小生活在時尚之都巴黎的她，耳濡目染下形成了一整套屬於自己的審美體系。

那不勒斯王宮就是她親自參與設計與佈置的，在她的安排下一大批來自巴黎的藝術家、匠人們在那不勒斯發揮所長。

自1805年，當時23歲的卡洛琳買下第一枚寶璣鐘錶，至1814年間陸續收藏了許多寶璣的珍貴作品，據記錄記載，不下34件之多，可謂是寶璣最忠實的擁躉之一了。

寶璣 No.2639 是史上已知的首枚腕錶，寶璣產品記錄冊記錄了其各個工序製作詳情。

寶璣動用了17名製表師，歷時兩年半完成了這枚“佩戴在手腕上的橢圓形問表”的製作。1812年12月21日交付到卡洛琳手中時，比腕錶盛行的20世紀初，早了將近100年之久。

除了最開始的訂單資料外，在之後寶璣的檔案裏，這枚腕錶還出現過兩次，分別是1849年和1855年，由那不勒斯王后最小的女兒送回維修保養。

維修記錄也做了相應詳細的描述：報時腕錶，銀質錶盤，阿拉伯數字時標，溫度計，安裝在金線編織的手鐲上。

不過這款有着跨時代意義的腕錶早已芳蹤難尋，因此它也變成了神祕的傳奇。

有幸目睹過它的人早已不在人世，對它倩影的追隨也只能憑藉歷史資料與思緒想象。

在2002年，依據這些歷史檔案關於這枚最早腕錶的詳細記錄，品牌推出了現代那不勒斯王后系列，不論是鵝蛋形的錶殼形狀、4點鐘位置的錶冠設置、錶盤佈局、錶殼邊緣的錢幣飾紋、寶璣指針，還是錶鏈設計，這些設計靈感都是來源於首枚腕錶，盡顯女性的優雅與華美。

柔和的線條凸顯出女性之美的曼妙，恰到好處的裝飾與點綴，也表現出了寶璣獨到的審美理念，及非凡的製表工藝。

在2018巴塞爾國際鐘錶珠寶展，新款那不勒斯王后系列8908腕錶亮相大衆。

在延續第一代腕錶功能佈局的基礎上，推出的全新那不勒斯王后系列8908腕錶，以玫瑰金錶殼打造，錶殼上鑲嵌128顆明亮式切割鑽石，錶盤部分採用大溪地珍珠母貝，且錶冠鑲有一顆重約0.27克拉的天然紅寶石。

重新演繹製表史上的傳世傑作，一如當年爲那不勒斯王后獻上的精心設計。

除了經典的8908腕錶外， 那不勒斯王后系列8939高級珠寶腕錶是這個系列中，另一隻充分彰顯了女王之美的表作。

寶璣推出的這款錶殼鑲滿方鑽的那不勒斯王后系列8939腕錶，每一顆鑽石都採用複雜繁瑣的隱形鑲嵌法，對工匠們鑽石鑲嵌的工藝以及專業知識要求極高。

手工鐫刻鍍銀金質偏心錶盤、珍珠母貝巧飾成刻度，與來自大溪地的粉色 Akoya 珍珠製成華麗錶鏈相映成輝。

無論是從裝飾性還是工藝性的角度，這都是完美無缺的選擇。

撇開這些高大上的專業名詞和設計概念，在那不勒斯王后系列的背後還有一個" In Every Woman Is A Queen ”的主題。

那不勒斯王后系列巧妙地將鵝蛋形錶殼與位於4點鐘的錶冠構成Q字樣，Q正是代表了QUEEN。

“每個女人都是女王”，這是一個多好的口號啊！

女性們以自己的智慧、努力、堅韌的品質，以及發光發熱的美讓這個世界變得更加美好、她們就像是一個個女王，創造建設了屬於自己的王國，併爲它們傾盡一生的時光。

每一位女性都應該像女王一樣被珍視，作爲每一位當代男性也都應該銘記於心。在這個男性習慣去物化她們的時代裏。尊重、平等、珍惜，這是能對這些偉大女性們所力所能及做的事情。

在七夕即將來臨的時刻，送上一塊擁有如此美好寓意的那不勒斯王后系列腕錶也是不錯的選擇，告訴那位你生命中的重要女性，對於你來說她就是女王般的存在。

就像那些強調女性優雅與女王形象的偶像、以及文藝作品一樣，它們都是在鼓勵女性們去尋找到自己女王的那一面，從內而外變得更加自信。

用一塊心儀的那不勒斯王后系列腕錶來獎勵自己，同樣也是頗有意義的決定。

女王們的美是永恆的經典、也是感染着人們的存在，更是藝術表現的靈感源泉。

在女王華麗身影的背後，是女性力量的集中體現，這一份有着傾城姿態的大雅之美，又有誰不會臣服呢？

你是否也在找尋、嚮往那屬於王后的美？

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本期文字助理：Milo

作者系網易新聞·網易號“各有態度”簽約作者