日本從80年代左右開始就成爲了世界設計大國中的唯一的非西方國家，可是，你能想象嗎？日本設計達成這個成就僅用了30年。一直到現在，它的地位和影響力都絲毫沒有減弱。近來，隨着2020年東京奧運會的臨近，日本陸續推出了他們的奧運設計，又一次讓世界見識了什麼叫頂級的日本設計。日本設計到底厲害在哪裏？那些被設計圈、朋友圈刷屏的我們看起來很匪夷所思的東京奧運設計作品，究竟有何寓意？

東京奧運競技圖標：“重生”之後動起來了

今年2月27日，東京2020奧運會和殘奧會組委會發布了2020年東京奧運會競技圖標的動態版。在匠心設計的基礎上通過3秒動態呈現了競技體育的動態之美，用簡單的技術展現出最新潮的效果。這套動態圖標一經發布便在各國圈粉，也再一次驗證了日本設計的頂尖水準。

2020年東京奧運會競技圖標

而這套創新的動態圖標其實並不是日本爲奧林匹克設計上貢獻的第一個“大創新”，奧運會競技圖標系統的誕生也完全歸功於日本。早在1964年的東京奧運會上，日本便首次完整引用了體育圖標，把每一種參賽運動設計成一目瞭然的簡易圖標，讓在有語言障礙情況下的溝通變得簡單。此後的每一屆奧運會都延用了這種圖標形式，這套圖標系統也被視爲日本設計對奧運家族的創新貢獻。

1964年東京奧運會競技圖標

今年這套73枚靜態圖標由日本設計師廣村正彰完成，動態圖標的設計由日本動態設計師井口皓太全程負責。在風格上延續了簡約至上的風格，並使用了傳統的日本靛藍色作爲圖標的主要顏色，在動態效果中，圖標以碎片的形式淡入，展示完動作流程後，定格在該運動的標誌性時刻，最後以碎片化形式淡出，整個出現、停止、消失的系列過程賦予了每個靜態圖標鮮活感和美感。

東京奧運會藝術海報：看起來”不官方”的官方海報

日前，東京奧運會公佈了一組藝術海報引發了廣泛的討論，海報創作聚集了日本19位國寶級藝術家荒木飛呂彥、浦澤直樹、蜷川實花、佐藤卓等。這組藝術海報乍一看彷彿充斥了濃濃的“中二感”，但其實包含了日本平面設計的巧思和設計發展的脈絡特點。

日本作爲一個具有悠久歷史的東方國家，在設計崛起之初，想要贏得國際市場，不得不大力發展國際主義的、非日本化的設計，但日本的設計非常注意在發展時保護自身傳統的、民族性的部分，使國家傳統文化的精華，不至於流失，正是這樣的堅持，才讓世界頂級設計中不至於缺失亞洲文化元素。

2020年東京奧運會官方藝術海報  薇薇安·薩森設計

2020年東京奧運會官方藝術海報  浦澤直樹設計

2020年東京奧運會官方藝術海報  荒木飛呂彥設計

在這次奧運藝術海報中，能看到很強的民族藝術形態、大膽的色彩、誇張的角色設計、獨特的藝術創意。其中，攝影師薇薇安·薩森對奧運五環標誌進行了抽象的解構，以彩色墨水的形式點綴在運動中的人體上，這件作品同時也表達了奧運會的文化多樣性和民族多樣性。漫畫家浦澤直樹則繪製了一頁體育漫畫的分鏡作爲海報。“體育漫畫在日本漫畫的發展中扮演着重要角色。一直以來，漫畫家都致力於表現體育比賽的激情。這是我專門爲奧運會創作的新作品。”或許我們在刷屏時只看到了這組海報脫離常規思維帶來的震撼，卻不知道這也是日本設計師數十年來在國際市場上的堅持才贏得的亞洲設計話語權。

東京奧運會火炬設計：是櫻花，也是災後的重生

同樣在前不久正式揭曉的還有2020東京奧運會的火炬設計，設計出自日本設計大師吉岡德仁之手。其靈感源自日本國花櫻花，整個火炬呈現出粉亮質感的櫻花金色，還採用了和日本新幹線列車相同的高端製作工藝。火炬的頂部被設計成花瓣狀，火種將先從5個花瓣分別燃起再匯聚到中心形成聖火。

火炬接力作爲每屆奧運會的一部分，成爲了奧運會的傳統，而奧運火炬也已經從一個單純的工具逐漸成爲了表達舉辦國特色的藝術品。值得一提的是，今年東京奧運會製成火炬的鋁製材料是由2011日本大地震災區臨時住房的建材回收而來，象徵着日本災後的“重生”，也象徵着希望與和平。

作爲設計者的吉岡德仁，他的設計作品往往以自然爲主題，超越人類感官直覺，在國際上獲得了高度評價，甚至曾被美國《新聞週刊》評選爲“世界尊敬的一百位日本人”之一。

除官方設計外，日本還有一種設計叫“萬物皆可二次元”，日本的二次元文化一直是他們的特色，爲迎接2020年東京奧運會的到來，日本啓動了一個非官方的項目，設計師們設計了一整套的國家動漫人物形象，並介紹各個國家的旗幟以及相關信息。通過靈活運用各個國家的國旗和國家特徵衍生的這一波設計也獲得了全網的點贊。

無論是官方的還是非官方的設計，日本的設計始終既保持着國際審美的水準，同時保留着自己獨有的文化，甚至另闢蹊徑，創造出自己的風格。這種在走向世界的同時對自身文化保持着自信和堅守或許就是日本設計能保持其地位和影響力的要訣。