说到宇多田光，即便不熟悉日本音乐，很多人也能将她的《First Love》唱上几句。

浑厚的声线与入耳的旋律都来自只有17岁的宇多田光，让人一下子记住了她的独特存在感。

成为大热日剧《魔女的条件》的主题曲，以及被无数次的翻唱，更是奠定了这首歌的神曲地位。

介绍一般歌手时，人们往往喜欢堆砌形容词，介绍宇多田光时，也许没有比数字更好的说明了。

20年前，1999年宇多田光发行个人作词作曲的全创作专辑《First Love》，新人第一张专辑当天销量就超过200万张，是当时绝无仅有的。

Oricon统计日本国内销量超过765万张，是日本国内专辑销量历史第一位，同时也是至今为止唯一一张在发售4周内销量突破400万张的专辑。

从全球市场看，销量总计约1000万张，并持续停留在Oricon榜上达85周之久！

截止今日《First Love》一直是全亚洲销量最高的专辑，而那时的宇多田光年仅16岁。日本历代专辑销售前十位中第1、4、8位都是她的专辑。

同名主打曲"First Love"是日剧《魔女的条件》主题曲，常有人调侃说：

“宇多田光随口一唱就卖了500万”。

伴随着舒缓渐进的节奏，宇多田光沙哑的声线将那份淡淡的忧伤渲染到了极致，这正是初恋带来的痛。

纵使时光流走，但印痕犹在，且入木三分。

也许这只是她敲开音乐之门的作品，却惊艳了世人，成为乐迷们心目中里程碑式的作品。

出道20年，宇多田光用生动的歌词和震撼人心的节奏放声高歌。坚定地保持着“个性”的她进入了大众视野的中心。

然而，她并不是一帆风顺。

她把自己迄今为止写过的日文歌词分为3个阶段。

对于宇多田来说制作音乐是“探寻出那些隐藏着的东西”。

第1阶段是无意识向前进的时期。 第2阶段是在意识到之后变得可以更深层探寻的时期。 第3阶段是经过隐退之后，进一步揭示自己，对写日文歌词变得更加考究。

宇多田光1983年出生于美国纽约曼哈顿的一个音乐之家，姓氏宇多田（UTADA）发音非常类似日文中的“歌者”，发源于广岛县高田郡的名门望族。

她的父亲是日本音乐制作人宇多田照实，母亲为演唱歌手藤圭子。

宇多田光一出生就备受关注。

1990年，7岁的宇多田光和父母组成了乐团U3。1993年，U3发售日语专辑《STAR》，公信榜最高33位。

在专辑中，10岁的宇多田光除了参与了作词外，还独唱了《THANK YOU》和《子供たちの歌が闻こえる》（当听见孩子们的歌声）。

14岁以Cubic U的个人身份发表了单曲《I'll Be Stronger》，黑胶盘限量1000枚。

15岁签约东芝EMI，发表单曲《Close To You》，同月发表了第一张由个人身份Cubic U发表的专辑《Precious》。

歌词全为英文其中除《Close To You》外，所有曲目皆由她自己作词作曲。

15岁以“宇多田ヒカル”的艺名发表了与东芝EMI会社签约之后的首张日文单曲《Automatic/time will tell》。

单曲销量也由发行首周时双版本合计仅4万多的数字上升 ，8周之后突破了100万张，合计销量超过200万。

宇多田光对2000年左右日本的R&B热潮产生了极大的影响。

首张专辑《First Love》，以765万张的销量创下日本乃至全亚洲销量第一的记录。

第二张专辑《Distance》创下全球任一排行榜的最高首周销量纪录。

2004年，宇多田光以“Utada”名义发布的首张专辑《Exodus》在日本发售后，首周以52万张的数字成为历代初动最高的洋乐非精选专辑。

其中大部分都是宇多田光独立创作，宇多田光的音乐才华无人质疑。

宇多田光和滨崎步、仓木麻衣并称为“平成三大歌姬”。

宇多田光爱好广泛，她似乎永远保有一颗孩子般的童心。

她特别喜欢熊，有一只产自中国大玩偶熊，用中国的大姓”张“命名，称其为“Kuma Chang”。

睡前会和它聊天，并常将合照上传在个人blog，甚至一起带上飞机，以它为原型还创作了儿歌《我是熊》。

订制过100万日圆的连身熊装与200万日圆LV专属熊的安置箱。

2014年回应粉丝在推特上提问是否因为结婚而改信天主教的时候回答称自己信“熊熊教”，还在推特上自创了“小熊教”的信条。

她对一切好玩的食物都有好奇心，极擅于俄罗斯方块，从5岁开始沉迷于此，并因而被任天堂邀为NDS游戏机代言人。

在安排的会场与30名选手现场对战，26胜4败；之后与两位任天堂开发工程师对战，一胜一败。

2010年，宇多田光在官方网站发布「重要通知」，表示自2011年起她将暂停自己的音乐事业。对於退隐，她解释说：

从15岁以来，她就被「保护」起来以便能进行音乐创作，缺少了很多能独自成长的机会。

她想暂停一直以来的歌手活动，专心於作为一个「人」而应该进行的活动，学做普通人。

其实不只是名人，忙於工作或是学业的我们有时也会因为日复一日的快节奏生活忘了最初自己真正想要的是什麽，也会无暇去关心自己身边的人。

她曾说：

我确实可以赖在我的王座上，走轻松的路，但是我觉得那样的话，我的创造力和人品会下降。我不想只是做一个活在世外桃源里的疯狂艺术家，我想要与真实世界保持联系，保持谦逊的品行。

就在她退隐的这段时间，2013年她的母亲歌手藤圭子坠楼自杀身亡，有传闻说藤圭子受精神疾病折磨已久。

母亲的过世对宇多田光来说是不小的打击，即便後来结婚生子，她说有一段时间看着儿子的笑脸也会想起母亲，内心便一阵难过。

这次复出後的新专辑就是献给去世的母亲，她坦言：

如果（听众）能感受到母亲的气息，那样就够了，因为我的存在就是母亲生命的延续。

经历过这些的宇多田光也变得更加坚强和自信。

16年复出后的的专辑《Fantome》中，她将对母亲的思恋升华为歌曲。

《将花束献给你》中“平时不化妆的你画上了淡妆”这句歌词用痛彻心扉的语言回忆起母亲去世时化的妆。

她为睽伟2年发行的新歌取名为《初恋》。

距离自己创作的第一首作品已经有约20年了。我的内心想表达的主题始终是一致的，只是作为表现者有所改变，并且这个歌名看起来非常清爽。

宇多田光曾有过两段婚姻，2002年，19岁的她年长于自己15岁的导演纪里谷和明结婚，四年半后离婚后与一个年长的画家交往后分手。

2014年，31岁的她在自己的官网博客宣布将与小她8岁意大利人弗兰西斯科·卡利亚诺结婚。

暂停事业长达6年，宇多田光除梅开二度外并产下一名男婴，与小8岁的调酒师老公有了稳定家庭生活，一边赶工新专辑。

而在这些年间，由她创下的出道专辑最高销量、最畅销专辑等成绩称霸至今，无人能破。

复杂的人生经历，多样的爱好，让她的创作博采众长，非常特别。

在纽约出生长大，却也受着父母日本文化的熏陶，让她有很多很多层次，同时也让她在两种截然不同的文化环境中都很难被完全理解。

再加上同父母（尤其是母亲）纠结的关系，也许她也会觉得自己是豪猪一样渴望拥抱，却又担心被刺痛的存在吧。

一方面，她对于欧美音乐的引用简直是信手拈来。

很多时候也会有一些安耐不住的涌动（比如DirtyDesire这张专辑，中学时候听完全听不进去，后来到了大学，到了和她创作时差不多的年纪，忽然就懂了那种内心的躁动）。

另一方面，她内心深处又保存了东亚文化那种含蓄、温柔、纤细的一部分（比如她的大部分日语歌），这种含蓄却又是通过与大多数东亚创作歌手不同的表达方传达出来。

一次看她在美国巡演的采访，她说自己很享受作为“outsider”的状态。

“我想这是我音乐很重要的一部分。也许这就是大家喜欢或是会和我的作品产生共鸣的原因之一吧，因为从人的最基本的层面来说，每个人都会感觉到‘外来的人’的那种孤独感。也许是在学校，家里，或是社会中，你有时觉得孤独，或者你和大家都不一样，或者你不属于这里。”

倘若只是植根于某一种文化，便很难看到她音乐中包含的另一部分。但也正是她这种难以归类的特质，如此深深地吸引着乐迷们。

宇多田光的歌曲中，没有枯燥乏味的陈年老调，而是在不断的成长和丰富，演绎着属于自己独一无二的人生和音乐，依旧闪烁着光辉。

她那种存有悲伤深刻的脆弱精致的声音，能激发听众的保护本能，是给听者带来力量的好声音。

从宇多田光的沉寂到回归，对歌迷来说，无疑是一个苦尽甘来的过程。

20年间，从《First Love》的青涩，到《Deep River》的多样化，后来《桜流し》的大气，再到《真夏の通り雨》的淡淡地娓娓道来。

她从未间断过自己音乐道路上的突破。

就像她曾感动如数人的《盛夏阵雨》的歌词缩写：

悲伤的歌总有一天会成为令人怀念的歌，看不见的伤痕装点着我的灵魂。我的心中无时无刻都是都有你，一个人走着的这条路，是由你开始的。

孤独的 孤独的 孤独的........

人生岔路口没有标识，希望宇多田光能走得更稳更远，带给乐迷们更多更多的惊喜与感动！