每一首歌，都是一个故事，每一首歌，都有一个故事。有这样一群人，他们有着与生俱来的天赋，能够用音乐把故事讲给大家听。这就是音乐人，用音乐讲故事，用音乐表达他们对这个世界的一切感受。

而在这群人当中，还有一个特殊的群体，他们掌握着音乐的命脉——声音！没有声音，哪来的音乐？再好听的音乐，如果声音不好听，也会让音乐大打折扣。就好像，再优美的故事，也需要出色的文笔来描写，否则就会变得平淡无奇。而这，就是音乐混音师。用音乐，同时也用声音讲故事。

在中国顶尖的音乐混音师当中，有这样一位特殊的存在。他不但是音乐混音师，也是音乐混音教育家。不但自己为众多一线艺人制作了高品质的音乐，也为国内甚至国际音乐市场培养出了大量优秀的音乐混音师！他，就是李金城先生。

很多音乐人都有熬夜的习惯，李金城先生却是个例外。他每天早上七点起床，九点开始工作。

“上午比较冷静，所以我用来构建一首歌的音色基础。”李先生如是说，“而下午的时候，情绪比较活跃，更适合给每一首歌做音乐情绪的润色。”

李金城先生似乎永远对自己的工作有严密的规划。

他从小就对声音有着异乎常人的敏感，身边每一个微小的声音变化，都能够引起他的注意。在他上小学的那个年代，除了基本的文化课程，就没有其它的教育了。但是，李先生却因为喜欢一首歌但找不到歌谱而在小学三年级就自学了记谱。

长大以后，从电影学院毕业的他，并不喜欢从事影视录音，而是辗转走上了音乐录音和音乐混音的道路。这一走，就是二十年。在李先生看来，人在做每一件事的时候，都会受到自己的性格的引导，做音乐也是一样。李金城先生早年间属于性格直接，但是做事情很有逻辑性的那种人，因此他做的音乐也是一样，力度和弹性十足，每一件乐器之间的条理清晰。在进入不惑之年以后，李先生的性格逐渐变得更加沉稳与柔和，而他的音乐中也多了一种游刃有余的味道。让人听了以后忍不住击节赞叹，欲罢不能！

对于音乐的声音，李先生有着与众不同的理解。曾经有一个说法，在网上流传甚广——一个好的混音师，就像一个好的厨师一样，能够把不同的菜做出不同的味道，而不好的混音师也像不好的厨师一样，会把所有的菜做成同样的味道。对此，李先生认为菜的味道取决于原材料的味道，和厨师自己的性格。就算同样是顶级厨师，做同一个菜也不可能是同样的味道。

“音乐实际上就是音乐人在讲述自己性格的故事。”李先生如是说。在教学过程中，他也把这个理论彻底的贯彻了下来。他在给学生讲课时，不但通过与学生的交流了解他们，而且还通过聆听学生做的音乐，去了解学生的性格特点，让他们能够针对自己的性格特点去了解自己的短板，从而更加全面的发展自己的音乐道路。

李金城先生在自己做音乐的时候，也非常注重声音和性格的契合。他总是先反复的听要做的音乐，明确的找到这个音乐给他带来的主观感受。然后按照他最强烈的感受方向去规划音乐的每一个细节。因此，在你仔细聆听李先生做的音乐时，会明显感受到他的情绪波动似乎像呼吸一般，契合着听众的身体，让每个人不自觉的进入到音乐的故事中去。

李先生不仅仅在音乐混音上有着杰出的成就，在混音的学术领域里，也有着旁人难以企及的建树。音乐混音中最常用的效果器之一——压缩器，是很多人在多年的工作中都难以掌握的，因为人耳对于动态的变化并不是太敏感，但是李先生在视频教学片《混音全揭秘》中所阐述的临界时间理论，却从频率的角度让大家认识了动态的变化，利用了人耳对于频率变化更加敏感的特性，让很多人轻松的学会了压缩器的正确使用方法。至今，已经有近十万人学习过李先生的临界时间理论。

纵观国内音乐界，李金城带给大家的，无疑是中国音乐界的宝贵财富，他不但让听众听到了大量让人拍案叫绝的音乐作品，也让众多有志于从事音乐行业的人成功的走上了音乐的道路。感谢李先生为中国音乐发展带来的巨大贡献，也希望我们能能够在李先生的作品中听到更多精彩的故事。