导演:朱丽·泰莫

编剧:格雷戈里·内瓦

主演:萨尔玛·海耶克，杰弗里·拉什，阿尔弗雷德·莫里纳

类型:爱情、传记

制片国家/地区: 美国、墨西哥、加拿大

上映时间:2002-08-29(威尼斯电影节) / 2002-11-20(墨西哥) / 2002-11-22(美国)

片长:123分钟

据相关调查，女性平均一天会自拍3次,自拍后其中87%的人会“一键美颜”。

美颜无可厚非，悦己也能悦人。

但是在美颜风行的近年，我们真的更懂美了吗？

似乎没有。

瘦脸，磨皮，美白，让很多人的审美标准在逐渐变得单一。

医美机构的流水线出产着千篇一律的五官，双眼皮、瓜子脸、精巧的鼻子……

很美，但是美却不该仅仅只是这种样子。

那些有着瑕疵的脸庞，真的就不值得去欣赏吗？

｜电影《弗里达》剧照

这个世界稀缺的不是千篇一律的美丽，而是独一无二、并且能够自信的个性。

现代人对于美颜的过度依恋背后，藏着的是一个个不够自信、害怕不完美的自己。

/ Part 01

「 从不开“美颜”的墨西哥」

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而在世界艺术史上有一位传奇女画家，她用一生的“自拍”反叛着这种粗暴的传统审美，说她反叛，是因为在大多数人眼中，这些自拍甚至还没有她本人看上去“美丽”。

然而那又怎么样呢？当你能够坚定、自信地自成一种风格，便无惧任何人的眼光。

在她的眼中，“真实”比别人眼中的美更重要，或者说，真实就是一种美。

这是一位名叫弗里达·卡罗（Frida Kahlo）的墨西哥女画家，她身上有诸多标签，荡妇、残疾人、双性恋……

｜弗里达·卡罗（Frida Kahlo）

而我所说的“自拍”，就是她的自画像。

她有着粗犷的面部轮廓，缺乏女性的柔美，带有雄性的攻击感。

在她的脸上你最不能忽视的就是她那连在一起的眉毛，还有嘴唇上方两撇淡淡的胡子，可惜世人对女性身上过重的毛发感一向是排斥的，因此很少有人会觉得她是个大美女，甚至在她的照片下会有人直言，“看着不舒服”。

｜弗里达自画像

但是，在20世纪30年代的法国、美国、墨西哥，无论男人女人都想和她上床。

她的才华令毕加索叹服，声称自己画不出这样的头像。

她登上知名时尚杂志的封面，美国人喜欢她的作品，墨西哥更是有很多重要人物对她赞不绝口，后世很多知名的设计品牌以她为灵感。

甚至有这样一个惊悚的传说：曾经有一个患精神病的女孩冲进弗里达的房间说：“你要是不理我，我就自杀”。最终女孩竟真的喝了毒药死在了弗里达的面前。

她这种极致的魅力究竟从何而来，看完她的传记电影《弗里达》，我们或许就有了答案。

｜电影《弗里达》海报

/ Part 02

「 30多次手术，3次流产，身体和心灵都支离破碎 」

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传奇画家弗里达并非上帝的宠儿，反而，她命运多舛，更像是个上帝的弃儿。

6岁患上小儿麻痹症，右腿萎缩，从此只能穿定制的高矮不一的鞋子。

18岁，当她还是古灵精怪的中学少女时，一场车祸彻底地改变了她的命运，导致了她一生与健康无缘，在短暂的余生中经历过多达30多次的手术。

在这场车祸中，她的脊椎折成三段，一根金属扶手从她的腹部，从此她安上假肢，并且无法生育，短短47年的人生中，她经历了3次流产。

｜电影《弗里达》剧照

但是车祸并不是她一生中最大的灾难。

她曾说，我的人生有两次重大事故，一个是撞车，另一个是迭戈，迭戈是最糟糕的。

迭戈·里维拉是她的丈夫，墨西哥国宝级人物，20世纪最负盛名的壁画大师之一。

在弗里达之前，他有两位妻子。

在弗里达之后，他有无数情人。

在这部电影里，我们可以得知这位知名画家的渣男行径，出轨形形色色的人，模特、演员，艺术家……

｜迭戈和弗里达合影

弗里达用了一幅画，用来形容自己在爱情中的痛苦和挣扎。

画面上是两个弗里达，左边代表的是一个想要离开迭戈的弗里达，上面的剪子代表决断，下面的血代表着她的痛。

而右边的不想要离开迭戈的弗里达手里，握着迭戈的小像。

｜《两个弗里达》

令人心疼的是，她曾当众宣称要做本世纪最知名的荡妇，却因丈夫的不忠而屡屡心碎，她出轨，勾引丈夫的情人，其中总是不乏故意做给丈夫看的成分。

纵观她的一生，所谓的“荡妇宣言”，似乎也总是带着一种逞强的意味。

“我是那个笨拙的人，总是，爱，爱，爱，爱，和永远不要离开。”

｜《迭戈与我》

直到迭戈出轨了弗里达的妹妹，在这一次，弗里达终于决心离婚，她剪掉长发，斩断情丝。

｜电影《弗里达》剧照

/ Part 03

「 学着在灾难和痛苦中开出花来 」

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很多画家都画自画像，梵高、伦勃朗、拉斐尔……

对画家来说，每一张自画像都是一张自拍，这张自拍传达出的，是他们对于自我的深刻理解。

他们在画像的过程中比常人更细致地观察过自己，比常人带了更多的感情去理解自己。

｜弗里达在画自画像

弗里达一生中约有大半的作品都是自画像，在因为病痛而不得不躺在床上的那些漫长时光，弗里达对着镜子画下了自己，当然，也可以说是画出了自己的苦难。

｜电影《弗里达》剧照

弗里达的所作所为中，其实藏着一个重大的生活命题。

那就是，一个人究竟要如何对待生活中的痛苦。

逃避它，忘掉它？

弗里达给出了一个惊人的答案：解剖它，复习它。

人们由于恐惧和创伤，总是回避那些曾经给自己带来过伤害的记忆，不去想那些让自己感受到痛苦的事物，长此以往，创伤被压抑的越深越久，反而累积成一种内伤。

对此，心理学家弗洛伊德有一个很有名的疗法，就是引导受伤的人清晰地回忆痛苦的记忆，并将自己的痛苦用语言描述出来，这样，潜意识的痛苦被暴露出来，成为了意识层面的东西，有机会释放，才有机会治愈，看不到病根，永远没有办法开药。

｜电影《弗里达》剧照

弗里达画出自己的痛苦，是为了治愈，而我们看弗里达的画，也是一种治愈的过程。

当你通过她身体的表面，透视到她的内心的时候，你会看到自己。

我们也曾痛苦，表面上还完整，内心却已经鲜血淋漓，这在弗里达的画中被直观地表述出来，代表痛苦的血甚至溅到了画框上。

｜《少少掐个几小下》

当看到《两个弗里达》，我们会看到在各种抉择之间挣扎的我们。

｜《受伤的鹿 》

当看到弗里达所画的这头浑身被插满箭的鹿，我们会看到纵然在其他方面再有锋芒，但依旧会在爱情里脆弱的，你和我。

在她的画和人生中，你会感觉到一种伟大的力量，对痛苦的不加掩饰和漠然里，有一种超越一切的意志。

这是一个如此敢于、善于解剖自己的人，一个如此敢于，直视自己的痛苦，承认自己的不完美的人。

她一生有过数十件石膏衣，用来保持她躯体的完整。

不得不躺在床上的那些日子，她在石膏上画满了画。

你仿佛能听到她内心的声音：就算终生被禁锢在这具白色的石膏里，就算是如此苍白的人生，我也偏要画上属于自己的色彩。

｜《破裂的脊柱》

/ Part 04

「 一生被命运捉弄，却仍说生活万岁 」

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如果苦难可以换算的话，弗里达身上承载的痛苦，也许是十个人一生所可能遭受的痛苦的总和。

她在最后的日记里说，“我希望离世是快乐的，我不愿意再来。”

可尽管是这样说，她生命中的最后一幅画上，仍然写着生活万岁（ VIVA LA VIDA ）。

｜《生活万岁》

痛是弗里达生命的核心，从身体到心灵，她经历了无数次支离破碎，然而面对和勇敢也是她生命的核心。

在这部电影接近尾声的时候，有这样一幅画面：弗里达躺在床上，周身燃起熊熊大火。

这幅画在我看来，是对她一生最好的诠释。

｜电影《弗里达》剧照

命运之火灼烧着她，但她却没有被烧成灰烬，反而借着这把火纵情燃烧生命，盛放灵魂。