原标题：诗中国 诗太原 太原人学诗课堂6（下）

江南雨先生诗词讲座6（下）

讲完大李，就接着讲一下小李。小李和大李是父子俩，我个人认为，小李的总体的艺术成就较大李有所拓展，但是应该说不如大李。为什么这么说呢？这个是我一家之言，我们也挑两首作品来简单对照一下，前两首山花子，从语言，从用字，修辞，章法结构，包括立意都是完美无缺的，是精品。那么我们再看看李煜，李煜名气很大，由于他特殊的身世，更使后世对他凭空增添了许多的同情和怜悯，再加上李煜的词本来写的也不错，所以大家心目中总觉得李煜很重要，李煜确实很重要，但是我想说的是，大家应该体会一下，他在某些方面和李璟不同，在某些方面比李璟我觉得要稍逊一些。

我们先来看这一首，也是千古名篇

虞美人 李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！ 　　

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

这首词之所以有名呢，首先是切人切事切合作者自己的身份地位，所以它真切感人。什么叫真切感人？第一，情感一定要真。 第二，还要切。切字有两个意思，一个就是切实的切。所谓切，就是真正粘和到一起，真正相关关联到一起，这叫切。我们写诗要切题，扣题要扣死它，要扣的准，这叫切。还有一个切，就是情切切意绵绵的切，就特别的急切的切，程度副词的意思，这两个意思，我在这里强调的是切实的切，我说的真切感人，是真实的而且是恰切的这样感人，大家理解这个意思。春花秋月何时了，春花秋月就是自然规律，它不会了，按着今天的科学的说法来讲，地球也有生命，早晚有一天可能也要毁灭也要消失，这是后来人按照科学的来讲，在诗中词中不是讲科学的，他是讲情感的。在诗人词人眼里，自然世界是永恒不变的，没有头无边无际。所以，春花秋月何时了，意思是没完没了，但是这种没完没了它是未来的，而我过去的那些春花秋月呢？往事知多少？我过去的那些东西呢，却已经全部都了了，全部都结束了。首先感人在这。第二个，我们还是从章法上来讲，说到了往事，于是下边自然就接着说往事，小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。你看这话很明白无误，一看就明白。雕阑玉砌应犹在，上边已经说到了小楼昨夜，说到了故国不堪回首，于是下边还接着说故国，雕阑玉砌应犹在，过去那些美好的地方，那些美好的东西应该还在吧，只是朱颜改。只是颜色不同了，为什么呢？江山易主了。问君能有几多愁？问谁呢其实是问自己不是问别人，恰似一江春水向东流。那么真切感人四个字不用再多讲，大家也都应该明白了。

下边有两点需要说明，第一点，虞美人也是一个转韵的词。上面押了，少，韵，然后转到风、中韵 ，然后转到再，改这个韵，然后转到愁，流这个韵，它也是转韵的。凡是像这种转韵的词，一定是它的情绪它的气脉，我们前边讲过菩萨蛮，这一首它的章法结构和菩萨蛮是完全一致的，他就是也随着韵调的变化，啪一遍，啪一遍，再啪一遍，又啪一遍。也是这样子的。如果你安排按照韵的要求就这样去安排，就没错。否则的话，你的虞美人味道就不对了，这是第一点。如果你能懂了菩萨蛮是怎么回事，那么虞美人你就一样能懂了，你能把菩萨蛮写好了，那虞美人不用练拿过来就能写好，因为它是一样的，基本上一样。不同点哪呢？在于它多了两处九字句。故国不堪回首月明中，这是一个六三句，恰似一江春水向东流。这是个二七句，你也可以理解为恰似一江春水，向东流。把它变成六三句也行，但不管怎么讲，这里的唯一的区别，它多了个九字句，那我们前边就要说原来的话了：学诗的时候，是五言律句和七言律句，古风我们不说。五言律句和七言律句。那么到了词里边，从鹧鸪天开始，是七字句加三字句，那么菩萨蛮是七字句加五字句，这里出现了七字句五字句，然后又多出了九字句。也就是说，你在填词的时候它的句式句法结构，比诗要多出来很多，如果你标准的五字句，七字句做不好，那再衬上其它的字句那不是就要乱套吗，所以为什么说学词之前应该有诗的基础，原因就在这里。

另外，就是一个问题需要强调的，这一首词的特点，它是明白易懂，明白如话。就好象是白话一样就说出来，很直接。那么词应该是婉转的，它所讲的东西呢，都很直接，虽然语言很优美，但是，毕竟显得直接一些。我们可以对比一下，前边他爹李璟形容愁的时候，“回首绿波三峡暮，接天流。”，他没直接说愁，他用一番意向，就代表那是愁，大家也明白了那是真愁。而他呢？就直接说：“恰似一江春水向东流。”用了个比喻，用了个形象的比喻，但是比他爹李璟要直白多了。所以说这首词，虽然是千古名篇，但是，除了真切感人之外，艺术上的价值呢，应该说是一般，我们今天要是再写，不是这样的词，我们要写类似其它什么样的词的话，记住，你要想办法尽可能多的去含蓄一些，婉转一些，尽量少的直抒胸臆。这是我们学词的时候要注意，你站在古人的肩膀之上，在某种意义上你学古人，在某种意义上你要超过古人。

我们下边再看一首李煜的词，那么还是，刚才忘了说一句话。就是说我们再体会一下，词到了二李之后，发生了一个很大的变化，就是家国身世。它不象过去只是围着女人转，现在开始有了真正的自己独有的，或者关乎家国身世的，主题境界开始慢慢的增大了，这一点我们要注意。我们再看一首简单的他的《望江南》：

望江南

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙；花月正春风！

这首词的特点也是真切感人。上来他就说恨，多少恨，昨夜梦魂中，这叫什么？这叫陡起，平地就起波澜，上来就开始“哗” 一阵风就过来了。恨在哪呢？恨肯定不是梦魂中产生的恨，而一定是梦过后，情还在，但是景已经换了，是假的，因此而产生的怨愁。因为什么产生怨愁呢？他梦里到底发生什么事情呢？说的很清楚，还似旧时游上苑，车如流水马如龙；而且是花月正春风！这是倒装的结构，本来应该是还似旧时游上苑，车如流水马如龙；花月正春风！可怜那，都是昨夜梦，所以多少恨，都在梦魂中。因为是根据词牌的需要，字数也好什么也好，就颠倒了一下，所以采用陡起，逆风起笔的方式。这个从结构上，我们讲了那么多结构了，讲了那么多气脉了，这个词这样一读就应该明白。

有一点需要提示，望江南也好，忆江南也好，中间这两个七字句应该是七字对。李煜为什么不对，因为李煜那时侯还没有形成一个风格大家都一定要对，古人那是在发展变化的过程当中，他不对就不对，我们也不管他。我们今天要做就一定要对，如果你不对，也可以，那你就写出比李煜强的东西来，如果你写的还不如李煜，结果还不去对，那就是垃圾赶快扔掉。所以这就是一个最低的要求，我们今天对自己的要求就是要高一点，取法乎上，仅得其中。如果取法乎下，那么得出来的都是什么，不就全是垃圾了么。要求自己一定要高要求。这首词我们提一下就可以了，然后，再提一下这首清平乐：

清平乐

别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

这首词我认为是李煜词里边一个比较经典的代表作之一，非常好。词呢，语言都比较简单，上来一读，就都能够明白，内容也很好说，我们点几句就可以。别来春半，肯定是有一个人，他已经离别了，别了多长时间呢，转眼到了春半，春天过了一半了。时间上季节上交代。触目柔肠断，为什么别来春半，接着就触目柔肠断我们看这两句是不是有点接不上啊。你不是说词要第二句紧接着第一句吗？而且一拍里写一个事吗？怎么到这就不明白了？这句话是完整的，他本身虽然没有说到底看到了什么。只是笼统的说，我看到了什么什么东西才柔肠断，而且看到的正好是别来春半这个时节所特有的一些东西，并不是说没有交代清楚。把要交代的什么放在下一拍里，这个思绪还是很清晰的。那么它看到的触目的到底是什么呢？肯定有很多东西，和刚才我们说的那首“手卷珍珠上玉钩”道理是一样的，他看到的肯定有很多，但是他只写其中的一个就可以了，砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。这砌下落梅如雪乱，它是承接上一拍的，也就是目所触到的内容。就在这交代了，你看他把先后语句的顺序打乱了说，但是气脉不乱。我们一看就明白。拂了一身还满。这里还加了一点夸张。说梅花落瓣象雪一样，呼啦啦落身上，拂了一身还满，很多。当然加点夸张也好，都无所谓。情景很真实很生动，那么下边他就开始讲，雁来音信无凭，大雁都已经来了，初春时间大雁不会很快就到达的，但是到了春半了，雁来音信无凭，雁来书未来，所以肯定又要引出春恨，这里他还不是一般的春恨，他是离恨，或是别恨。路遥归梦难成，和离别的人太遥远了，不仅人回不来，连那梦都回不来。这也是一种修辞手法。路遥归梦难成，我们看这几个字用的非常生动的，从上片到下片，他的谴字用语都非常生动的，这是典型的文人词，和过去那种纯香艳的没有什么内涵的东西他不一样，是非常文雅的文人词。离恨洽如春草，更行更远还生。前边说了那么多最后来一个总结，就是写离恨。离恨洽如春草，更行更远还生。那么李煜的词我们就先讲这么些。

首发中华风雅颂