布鲁诺.瓦尔波特

BRUNO WALPOTH

意大利著名木雕艺术家，被誉为本世纪最伟大的木雕艺术家之一，也是中国观众最喜欢的西方雕塑家之一。他的作品曾在世界上许多国家展出过，他的作品也被收藏于全世界著名的美术馆/艺术机构/基金会/以及私人藏家。

布鲁诺居住的村庄，以木雕闻名，曾诞生过多位木雕大师，村庄也因此声名鹊起。近几年来，布鲁诺·瓦尔波特的作品通过互联网被大家所熟悉。

布鲁诺坚持每天工作八小时，从山林取木到自己雕琢成像，皆是亲力亲为。

完成一个真人大小的木雕需要至少2个月的时间，先理顺木头原有的纹理，再经过巧妙的细节处理才能让木雕的“皮肤”看起来与真人无异。

此次在浙江美术馆举办的“沉默的情感——布鲁诺·瓦尔波特作品展”是他在亚洲的首次个展。

精湛的雕塑语言，忧郁气质的人物作品，这就是这次他带来的，对美的诠释。

展览原定于2018年12月结束，但是又重新开放。闭展时间延迟到了2019年2月27日，所以大家有足够的时间安排前往观展。

本次展览展出了他的25件木雕新作，以及在个展中鲜有展出的绘画、铜雕和纸雕作品。

这些朴实无华而蕴藏着丰富情绪的木雕作品与含蓄、内敛的东方文化有着相通之处，沉默的情感之下饱含着无限的创作激情。

展览一共分了两个展厅，一个以米白色调为主，一个以黑色调为主。除了木雕作品，还展示了艺术家创作过程的实录影像，让观众全方位展现他的艺术造诣。

布鲁诺·瓦尔波特的木雕作品常常以人物为创作中心，多以真人为模特进行雕刻，风格简单干净，线条细腻。尤其在人物表情刻画上非常惊人。

他用的是最传统木雕方法，但创作出来的身体却可以感觉得到骨骼、血肉就在薄弱的皮肤底下。

创作过程中，布鲁诺会给木头刷上一层白色的涂料，修改过程中，白色涂料会被削掉，然后再补上，再削掉......最终留下的是创作过程中的雕刻痕迹。

他以朴实无华的风格渲染出特殊的情感氛围，赋予作品以生命力，令观者感受到一种莫名的感动。

黑色背景下木头或石膏材质的苍白非常充分地传达了出来。

这些朴实无华而蕴藏着丰富情绪的木雕作品，与含蓄、内敛的东方文化有着相通之处，沉默的情感之下饱含着无限的创作激情。

作品上依旧可以看到他的雕刻技术的线条和切口，为它们的木质表皮增加了崇高的纹理。

他的作品，在尺度上有一个特点，就是很多都与真人等大。生动的表情，细腻的线条，再加上恰到好处的灯光，仿佛下一秒他们就会在我的镜头前苏醒过来。

选择用真人等大的尺寸，拉近观众与作品之间的心理距离，彷佛这些“人”，就站在我们身边。

让人忍不住想要跟他们产生互动，这应该是史上最无距离感的木雕了吧~

这些“人”，看似平常的姿态，有的坐着，有的站的，有的蹲着，有的躺着。或蜷缩，或舒展，静静地。它的柔软，它的温度，轻易就能触动到人的内心。

它们的手，脖子，以及四肢的关系，加上嘴角、眉头等等，都将情感小心翼翼的克制着。

本次展览中还有一件特殊的作品——展览开幕前，浙江美术馆曾举办“为Bruno Walpoth寻找中国缪斯”公众艺术项目，向社会公开征集布鲁诺先生的首位中国女性模特。

由布鲁诺先生在杭州完成驻地一件特别的中国缪斯雕像作品，创作成果也在本次个展中展出，此件作品将由浙江美术馆收藏。

浙江博物馆

浙博的周边商店内，还有这次展览的相关周边出售，文件夹、笔记本、手机壳，品质都很高，文艺青年最爱！

浙博整体建筑也设计感满满，干净的线条，错落有致的景观。休息区的采光，也好到想分分钟在这里拍一组写真。

费用 ：免费

本次双年展分为四个篇章：横山、叠境、踏歌、暗香，以屏风为创作体裁。不同于日常印象中的中国画，有许多创新的绘画形式和纹样~

【沉默的情感】

布鲁诺·瓦尔波特作品展

09:00 - 17:00（周一闭馆）

地点: 杭州南山路138号 浙江美术馆

费用: 免费（需带身份证/市民卡过安检）

【看展览最好选择观众少的时间段】

如果整个展厅就一两个人

相对来说，更容易感受作品

也更容易通过作品走近艺术家的内心世界

摄影&设计：172cm菠萝