中文话剧节||幕后专访——四小话剧的故事

原标题:中文话剧节||幕后专访——四小话剧的故事

第十届中文话剧节

一场激烈的“雷雨”过后，绪柳话剧社又为观众们带来了四个风格迥异的小话剧：唯美浪漫却充满遗憾的爱情故事、爱而不得的苦情悲剧、欢乐爆笑的喜剧小品、收获团圆结局的千古佳话。下面，就让团团带你回顾一下让你悲喜交织的它们，带你走近导演和演员们，聆听他们的心声吧！

《西厢记》，全名《崔莺莺待月西厢记》，又称“北西厢”，元代中国戏曲剧本，王实甫撰。书中的男女主角是张君瑞和崔莺莺，剧中无不体现出素朴之美与追求自由的思想，它的曲词华艳优美，富于诗的意境，是我国古典戏剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大。在经典古代名著《红楼梦》中，也提到过此书。

《西厢记》

《等你回家》讲述的是：儿子过年回家向父母要钱时产生的一系列波折所带来的一个既感人又兼具笑点的故事。原剧感情细腻，笑中带泪，泪中含笑，充分体现了父母对于儿子深切的爱，影射了现在大学生的真实生活。

《等你回家》

《暗恋》是一出现代悲剧。青年男女江滨柳和云之凡在上海因战乱相遇，也因战乱离散；其后两人不约而同逃到台湾，却彼此不知情，苦恋40年后才得以相见，但已男婚女嫁多年，江滨柳濒临病终。

《暗恋》

《罗马假日》这是一个浪漫又带有遗憾的故事。美丽高贵的公主短暂逃离宫廷繁文缛节的束缚，和英俊潇洒的平民记者在罗马度过了快乐的一天，他们之间萌生爱意，然而碍于身份的差距，最终还是只能依依不舍地告别，道一声再见，回归自己原来的生活……

《罗马假日》

话剧结束后，采访记者捉到了几位大家感兴趣的演员和四位导演，进行了简短的采访。

“可能是因为外国剧目，台词拗口，还有赫本实在是太精彩了，没有人敢尝试这个角色。但学长看完我的表演之后就当即决定这个角色由我来演。”本来准备试镜“红娘”的张茹玉同学，就这样成为了安妮公主。问到那支惊艳了众人的舞蹈，她说:“因为很喜欢那个曲子，编起来也就很顺利，可能是我有芭蕾舞和民族舞的基础，整个舞蹈其实有点中西结合。”平时看过的外国文学和外国影片，也都融进了她的演绎，一颦一笑，一站一坐，舞台上的她，就是安妮公主。

“导演和我说查理斯王子就是一个喜剧人物，我自己也认为应该演的滑稽一点，倒没太刻意，因为自己平时也这样。”一出场就引来全场爆笑的巩长宏表示很开心接到这样一个角色，他说:“平时最喜欢的就是喜剧人物，可以把快乐分享给别人。”

而导演尹海燕的压力才是最大的。“这个故事本身是西方故事，再加上它是一个话剧，说话习惯和语调方面和平时大不一样，刚开始排练不容易进行下去。而且这个话剧虽然时间不长，但场景变换，每一幕人员变换非常多，故事衔接和道具切换非常麻烦！”尹海燕与另一位导演刘梦涵每天跟组排练，督促演员，发现剧组问题，及时找办法解决，一天天下来，从无到有，从刚入门到半个行家，罗马假日的剧组在一天天地成长。

“内心有一种强烈的感觉，觉得自己大学不演一次话剧，会成为一生的遗憾，刚好有这个机会，一定要圆这个梦。”大二忙于学业的于秋颖说，无论如何，都想做好这件事。日常就爱好古风的她，自带古时大家闺秀的脱俗气质，中文专业也使她对剧本有更深的理解，“唯一比较困难的就是一些比较难体会的感情，比如含羞带怒的一句‘休得轻薄’就练习了好久。”

“开始台词都说的不对，没有感情，还总是背台，也不会设计动作，就在那干念台词。”舞台上机灵俏皮的小红娘，其实在一开始也是“一块木头”，在导演的反复“折磨”下，我们的小红娘渐渐找到了门路，成功地在舞台上吸引了观众的目光。

西厢记导演薛慧颖在提到自己组里的演员时，更是夸到停不下来，“莺莺的气质让人一秒入戏，张生对剧本的理解独到，更是帮助大家进步，红娘背台词的速度简直惊人，无形中加快了我们排练的进程。”演员的优秀，也刺激着她工作的开展。大到走位动作，小到眼神互动，在导演的巧妙安排下，西厢记可谓“戏精”剧组了。

“有气无力的说话声音和缓慢又颤巍巍的走路方式对于我来说是最难的地方。”一个二十岁的小伙子演一个八十多岁的病危老人，张宇辰挑战了一个难度系数极高的角色，“在梦境那一段里，我需要从一个老人穿越成一个年轻人，瞬时的转变会有反应不过来的时候。”克服了年龄的差距，他将人物感情也发挥到了极致，“想着三十多年见不到自己喜欢的人，甚至在不排练的时候都会因为太入戏而伤感。”正是这样的体会，暗恋的结尾赚足了观众的眼泪。

“如果问我对云之凡的理解，我想我能写一篇千字文章。”王潇对云之凡的爱，就好像那就是她自己一般。“最后一段的时候我真的感觉我就是云之凡，面前的人是我深爱多年而不得的人，这么想着，感受着，在台上我抑制不住的哭起来了，下台的时候还扶墙缓了半天神。”这样入戏的一位演员，怎能不惹得观众落泪。调整着声音与神态，穿梭在青年与暮年之间，那是云之凡在向我们诉说着暗恋的苦与甜。

“《暗恋》的布景是我们私下研究了许久的成果，尤其是第一幕的布景，力求在不影响观众视觉体验的基础上表现出梦境和现实的交错。”带有历史厚重感的爱情悲剧对导演赵春阳来说也是极大的挑战。带领演员不断磨合，培养默契，在一个舞台上，她用小设计隔断现实与梦境，又用小心机连接着整幕话剧，在她的精妙安排下，《暗恋》在观众心中烙下深刻的印记。

“我本身就是像姥姥一样的开朗性格，平时笑哈哈的，比较搞笑，可以说本色出演了，提前体验一下我的老年生活呗。”这个人是《等你回家》的姥姥，也是《暗恋》里善解人意的江夫人。“其实无论演什么角色，都要真正走到戏里面去，这样你才能更好地将角色演绎出来，当你真正融入以后，你便知道应该怎么去演了。”问到她如何在两个反差如此之大的角色之间游刃有余的转化时，她很淡定的这样回答。

“一开始真的是放不开，达不到喜剧的效果，台词上语调也很平淡，还总是会笑场。”赵诗琦作为导演又兼职演员，本以为这个短发女孩是个大咧咧的假小子性格，却没想到她比剧组里哪个演员都害羞。两个半月的时间，她琢磨着如何让喜剧里的动作不尴尬，如何让小品不用力过猛成为笑话，在全组的努力下，《等你回家》点燃整场话剧节，“导演爱你们！”赵诗琦的这句话，发自肺腑。

“话剧不仅是一种表演，亦是一种传承，一种创新。在大学里办好一个话剧社其实是非常有影响力的。感谢绪柳话剧社的每一个人，感谢大家的陪伴，一起欢笑，一起度过难关，一起为青春留下美好的记忆。”张茹玉的这段话，是她对话剧的理解，亦是绪柳话剧社每一位成员的心声。