李翰祥首部被禁长达8年的遗作，陈道明演活了八旗子弟的悲恨交织

80年代的“匠人”都好“较真儿”，当年王扶林老先生翻拍《红楼梦》前后3年，从演员的甄选到服装、礼俗诸等细节的拿捏，甚至相应角色的形体训练、文化培养都可谓是精益求精。“慢工出细活”，87版红楼经久不衰。同时代的电影《八旗子弟》，是香港导演李翰祥并不十分为人熟知的“小众之作”，改编自近代作家邓友梅的中篇《烟壶》。

当我看完《八旗子弟》之后也没明白这部电影为什么被禁，不过现在公开发行的版本明显有被剪辑的痕迹，这部陈翰祥的情色电影里，我的确没看到所谓“色”的成分。陈道明依然出色，但是我觉得剧情更吸引人。

李翰祥在1986年导演的电影《八旗子弟》，电影里有很多清史、旗俗、老北京民俗的知识点。不过由于原小说里面错谬就不少，所以导致电影版的错谬更多，但是跟今天满世界飞的清宫戏比，还是强上很多的。

李导诨称“李黑”，长于宫闱和历史戏，是邵氏当年当之无愧的“擎天白玉柱、架海紫金梁”。《火烧圆明园》《垂帘听政》都是他响当当的代表作。值得一提的是，李导也曾执镜电影《金玉良缘红楼梦》，由林青霞和张艾嘉领衔。他拍摄《梁山伯与祝英台》，不仅风靡港台及东南亚华人地区，更囊括台湾金马奖最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳音乐多项大奖。后来推出《一乐也》、《声色犬马》、《金瓶双艳》、《倾国倾城》等风月片，奠定了他在电影圈的风月大师地位。

更是与内地合拍了展现慈禧发迹及英法联军侵略中国的历史传奇片《火烧圆明园》和《垂帘听政》，惟有《八旗子弟》遭禁。90年代，李翰祥虽已年逾花甲，而他身为这一类型的开山祖师，当然不肯落后，再次进入情色电影的筹划与拍摄，《半妖乳娘》等作品给人印象深刻。

说回电影，整部影片自始至终都有鲜活的“京味儿”扑面而来，乌世保提着鸟笼老茶馆听戏、看街头卖艺抖空竹杂耍、玩票儿八角鼓去端王府唱“八仙祝寿”，不堪受辱的乌大奶奶中元节投身放满河灯的什刹海，八月十五聂府供奉的兔爷儿，还有死牢里莫名喜感的“二大奶奶”柳腔……这不是如今人来人往匆匆忙忙的北京，这是可以逗蛐蛐、遛画眉、听小曲、饮温酒、撮鼻烟的北京。

各色人等轮番登场，王爷、旗主、旗奴、烧鼻烟壶的、守银库的库兵、卖唱的、狗仗人势的狗腿子、，个个出彩，哪怕是只有一两个镜头的小角色，也是京腔京韵，绝无半点破绽。

特别喜欢里面那个三分玩笑七分成魔的混世魔王九爷，出场只有那么三四次，每一次都让人印象深刻。带头羊去喝茶，被人收双份茶钱，当时不动声色，第二天赶了一大群羊闹茶馆，冲着几百头羊一挥手大喝一声“everybody,come on"真是太逗太好玩了，差点把我眼泪都笑出来了，把茶馆闹翻天后对着跟班扔下一句”“让他们清点清点，看都打破了啥，咱们双倍赔他。算仔细点，少了一个子儿，小心你的脑袋！”活脱一个混世魔王。

陈道明扮演的乌世保是一个落魄的旗主，因为在闹市羞辱了曾经的奴才，而这个奴才因为后来飞黄腾达，使得乌世保一生遭遇坎坷，老婆因为要救他而被奴才献给日本人遭凌辱自杀，师父不愿意画羞辱国人的鼻烟壶依然断臂。他是一个旗主，依然有优越感，但是八国联军对清末国人的冲击无法忽视，他爱大清，他在瑞王的堂会上唱自欺欺人的天平歌，有满足感，他无法忽视曾经的奴才现在的买办徐焕章，徐焕章是新一代的贵族阶层，应该说是国难暴发户，他决定了乌世保的命运，当然个人总是放在历史中。