一张图片解读周星驰电影幕后制作的艰辛故事

近日，网上流传出一张徐克和周星驰拍摄《西游伏妖篇》期间的工作照片，晒出照片的是周星驰公司项目及业务总监陈震宇，他在微博称“这些手稿只不过是冰山一角……”

小编第一眼看到图片，看到满墙的手稿，心里感到非常震惊，对图片中徐克周星驰专注、敬业的态度感到非常敬佩，同时对自己在电影拍摄方面的知识的稀缺感到惭愧，于是上网脑补知识，对电影拍摄的复杂度有了一个重新的认识，在聊周星驰的电影之前，我们先了解一下电影的制作流程。

电影的制作分为三个阶段：

1.前期筹备包括（1）获取剧本（2）指定预算（3）组建剧组（4）选定景地、制作道具等工作（5）剧本审查，获取拍摄许可证。

2.拍摄阶段剧组聚集拍摄地开始拍摄影片。制片主任负责整个剧组的食宿、交通、现场维护、景地联系、预算控制、财务管理工作，全力保障导演的拍摄。导演负责日常镜头拍摄，在预算内按期完成所有镜头素材的采集工作。

3.后期制作包括：镜头剪辑、画面调色、特效制作、音乐制作、声音合成、画面声音混录等。完成后交洗印厂洗印拷贝。

《西游伏妖篇》徐克导演，周星驰担任编辑和监制

编剧是剧本的作者，编剧是以文字的形式表述电影的整体设计，是电影中的表演蓝本，编剧的艺术素养要求比较高，一般具有较强的文学表达能力，熟悉影视运作的相关流程、表现手法等，编写剧本，即创作故事，需要提出故事中心，塑造人物性格。

监制又称制作人或制片，职务是管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。

一个经验老到的监制可以决定一部电影的风格走向，甚至凌驾导演成为电影内容主导者，是拍片过程中权力最大的人。

导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要，运用各种手段、方法，将各诸要素合理、有机、完整地组成一个视听整体，达到艺术上的统一。

一部电影的制作是个庞大的工程，需要各部门的协调、各个演员的完美表演才能成就高质量的影片，一部影片由成千上万个片段组成，每个片段都有相应的台词和表演要求，经过剪辑、匹配、配乐才能形成一部剧情流畅、主题鲜明的电影，尤其是徐克、周星驰这种特别注重细节、注重质量的导演，每个片段都要经过反复修改，反复拍摄，直至达到自己的要求，他们制作一部电影的工作量，要比一部粗制滥造的电影导演的工作量要多很多。此次，周星驰担任编剧和监制两职，工作量非常大，单单编剧就要经过几十上百次的修改，才能打磨出一部好的剧本，还要随着拍摄进度随时进行修改以达到电影拍摄的需要。同时作为监制，还要严格管理整部影片拍摄流程，包括中期拍摄和后期制作，直到制作出一部完整的电影。精品电影不是那么容易出来的。

周星驰在拍摄《西游降魔篇》的时候，有个小故事。有个文章跳舞的片段，文章一直跳了53次，周星驰还是不满意，文章有点恼了，就壮着胆子对周星驰说：“这样不是很好么？大家能乐就行了”周星驰看出文章有些不高兴，就说：“如果只是让观众们乐，那是一场闹剧，不会成为经典，要成为经典，必须是一场喜剧。”文章有点奇怪，问：“这二者有区别么？”周星驰平静地说：“ 有，就看用不用心，注重每个细节，不要流于形式。记住，每位观众都很精明，他们都是鉴赏家和影评人，笑后什么都没有留下，他们不会再看，要让他们留恋反复，需要我们加倍努力，请相信，只要你付出努力，观众们都会知道，汗水绝对不会白流。”

文章一听这话，彻底服气了，认真揣摩，主动要求周星驰先别拍这段。随后的整整一个月，他雇了一位专业舞蹈老师，废寝忘食地练习，最后一遍通过，影片上映后成为经典的一段。

这就是周星驰成功的原因。

周星驰的电影，每句话，每个动作，每个眼神都是戏，每个细小的细节都要反复推敲，反复打磨，才有了那么多的经典，就连电影中的配角，寥寥几个镜头都让人印象深刻，这都是和周星驰严谨认真的工作态度，对影片质量的高度责任心分不开的。