世人皆知齐白石的光芒，主要在绘画和篆刻上，其实他也是一个诗人，从青年至晚年创作过大量诗篇，刊印过《借山吟馆诗草》《白石诗草》《白石诗草二集》多部。齐白石的诗总体而言，别开生面，情趣盎然，独具匠心，自成一格，仔细阅读，也是性情诙谐，真气扑面。

齐白石上过几年私塾，２７岁才正式拜师学诗，此时的齐白石已基本告别了雕花木匠工作，并“转身成功”，由一个匠人变成一个艺人，在家乡以画肖像为生。他拜的老师是当地名士胡沁园和陈少藩，将近１０年的时间，他一直在家乡一边刻苦习画篆刻，一边研究和写作诗词。这期间他先后加入“龙山诗社”和“罗山诗社”，并以年龄最长被推为龙山诗社社长，据他自己述说：夜是青灯黄卷，昼是手不离书。

齐白石早年木雕作品

３７岁时他又拜在一代经学宗师、古文学家、诗人、湘潭大名士王湘绮门下，经王的点拨和指导，诗学上有了迅速进步，诗作也一改“童幼”面貌，从最初《红楼梦》中的“呆霸王薛蟠体”，不断进步，逐渐提高。中年之后，齐白石又认识了樊樊山，经樊樊山斧正，在格调中又渐植了汉魏六朝的风骨和唐风宋韵，尤其到了抗战时期，齐白石的诗在风骨上体现的更为明显。

齐白石的诗歌创作几乎是和他的画作紧密相连，二十多岁他喜欢画人物，年近三十爱画美人，三十之后迷山水，四十之后多作花鸟草虫，晚年又有异想天开，将粟、稻、蝇、蚊、蚂蚁、春蚕等等物什入画，他的诗也伴随他的画应运而生，并与他的画相互调趣，相互支撑。

齐白石 啖来还似旧时甜

从1９２０年开始，齐白石的诗逐渐被人们认识，他先是题写在画上，后来人们发现他的诗别有景致，和他的画相得益彰，呈现出一种别样的非传统的的文人画、文人诗的特征时，于是便有不少人把目光停留在了他的诗上，久而久之他的诗使他的画面容量成倍扩大，也使读者更加增添了读画的兴致和想象的翅膀。

齐白石 不倒翁

比如：他早年画芦雁，常题：容易又秋风，年年别复逢。雁鸣休笑我，身世与君同。比如：他画老鼠偷灯油，写道：昨夜床前点灯早，待我解衣来睡倒。寒门只打一钱油，哪能供得老鼠饱？又比如：他画头戴乌纱的“不倒翁”：乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团。将汝忽然来打破，通身何处有心肝。

从这三首诗中可以看出，他的诗不仅充分体现了他的性格，而且在写作上也日臻成熟，言志、抒情、诙谐、讽刺以及他内心世界的不屈，样样皆有。

齐白石 烛台鼠戏图

上世纪二十年代至四十年代，是齐白石诗歌创作的成熟期和高峰期，他笔下的草虫、虾米、青蛙、蝌蚪、小鸡、螃蟹、菊花、荷花、雁来红，紫藤花等等，几乎都有题诗，写得情趣盎然，入木三分。

他画“山水孤舟”，便题：过湖渡海几时休，欲访桃源逐远游。行尽烟波三万里，能同患难只孤舟。他画“墨荷”：一花一叶扫凡胎，墨海灵光五色开。修到华严清静处，有人三世梦如来。他画雄鹰：拏空独立雪鳞鼓，风动垂枝天助舞。奇干灵根君不见，飞向天涯占高处。他画“鱼乐图”：为君骨肉暂收帆，三日乡村问社坛。难得夫君情意堪，携樽同上草堆寒。

齐白石 丹霞绕地篱边菊

齐白石一生都是一介布衣，但国有危难时，他同样位卑未敢忘忧国，这个时期齐白石的诗，也多有慷慨之声，体现了一个中国人应有的正义感和骨气。

他画《鸬鹚图》这样题诗：大好山河破碎时，鸬鹚一饱别无知。渔人不识兴亡事，醉把扁舟系柳枝。他画《螃蟹》诗云：处处草泥乡，行到何方好！昨岁见君多，今年见君少。诗的寓意是指日本鬼子的泥脚愈陷愈深，日暮穷途。有一次，他的好友胡佩衡有一次拿来山水手卷，他信笔赋诗：对君斯册感当年，撞破金瓯国可怜。灯下再三挥泪看，中华无此整山川。好多人劝他明哲保身，他却说：残年遭乱，死何足惜！

齐白石 临江垂钓图

齐白石的诗和画一样，都是同一颗心灵的造化，都有极为类似的地方，那就是质朴天真，率直浪漫，不与人同，且极富有浓郁的人情味。他的诗既通俗易懂，又栩栩如生，有时幽默诙谐，有时辛辣“吐嘈”；有时情深之致，有时怡然陶然。诗言志，画似人，同样他的诗和他的画一样，都是人生经历的写照，既有对生活的关照，又有对生命的感悟，更有对人性以及世间万物的爱憎。

齐白石赠周恩来作品《松帆图》

齐白石也爱以诗赠友，他先后诗赠过梅兰芳、刘半农、陈师曾、吴昌硕等等那个时代与关系密切的好友，上世纪五十年代中期，他曾给周恩来画过一张《松帆》，并在画上自信地题诗：有色青松无恙风，自罗山水在胸中（自罗山水指他的家乡）。鬼神所使非工力，他日何人识此翁？

齐白石一生据他自己统计，写过不下一千五百首诗，其中大半都曾经在画上题写过，他自己说：他的诗也是翻书搜典，苦心锤炼，虽大多直抒胸臆，但也长期青灯玉案，反复经营。他在笔记和诗集自序中记载：他的诗有相当一部分因为连年战乱，以及如浮萍般飘泊日子中丢失了。

张震 与梅并作十分春