李小龙电影生涯成绩总结，有烂片也有神片

世上本没有传说，说的人多了，就成了传说;世上也本没神话，当有这样只能用神话来解释的人时，也就有了神话，李小龙就是其中一个。我们可以用一场骤袭的狂风，或一场突来的地震来形容他对香港电影或对世界电影的影响。

1、《唐山大兄》

李小龙从美国回港，在很多观念和电影理念上都和本地导演的想法不同，《唐山大兄》的导演原本是吴家骧，但在中途却不得不换上罗维。在《唐山大兄》之前，也有张彻、王羽等人拍摄时装的功夫片，但《唐山大兄》的意义却又不同，本片在泰国拍摄，无形中走的是一种海外路线，而且本片也确立了李小龙电影卖座的一个重要因素，就是民族气节，李小龙一开始是以一个代表中国人的英雄形象站在观众面前的，他的扬威海外得到强烈的共鸣。

2、《精武门》

1971年拍完《唐山大兄》后，罗维和李小龙趁势而上，紧接着在1972年拍了《精武门》。《精武门》比《唐山大兄》更能代表李小龙，在故事上《精武门》和《唐山大兄》有相似之处，即寻找真相并最终绝杀，但《精武门》的故事更具民族性和煽动性，同时电影也更突出了李小龙的形象，使他在电影中更具个性而卓而不群，有一种更明显明星风范，而同时，比起《唐山大兄》，《精武门》里李小龙的表演也更成熟而魅力。

3、《猛龙过江》

《猛龙过江》开始不同于《唐山大兄》和《精武门》中建立的民族英雄身份，而是更多的将重点放到了他的功夫本身和他所要表达的功夫哲学，即武道上来。

《猛龙过江》中的李小龙的功夫可以说是几部电影中最精彩的，他一惯代表正义的拳头很优雅的和西洋拳比试，当然少不了他的一切招牌动作，但电影中的打斗更多的是较量而非复仇。最精彩的自然是罗马竞技场上的的那出戏，两个人在石阶上比式，一旁有一只冷峻的猫在观战，可做裁判，李小龙在其中体现出了公平和尊重，当他最后将对手打死后，依然将武袍盖在了对方的身体上。

4、《龙争虎斗》

荷里活导演执导的《龙争虎斗》是一部非常西化的类似007系列的电影，这部电影就像后来成龙在荷里活的某些电影一样，并不能令所有人满意，特别是华人，一方面，他失去了一种以往电影中所代表的精神象征，同时，李小龙在电影中成了冷血的暴力机器，失去了在《猛龙过江》中构筑的那种技击风范，虽然，他的打斗也许更凌厉致命而凶狠，没有失去一点李小龙在打斗中的魅力，当然，这些打斗也是观众最想看到的。

5、《死亡游戏》

1973年7月20日，李小龙辞世。留下了一部很不完整的仍由高洛斯导演的《死亡游戏》电影片段。本片的概念大约是李小龙远赴韩国，在一座塔中迎战一些武林高手，塔的每一层都都有一个不同国藉的高手守卫，然后李小龙一个个的打。很难对一部残片做评论，但无论西方的还是香港本土的影评人都在对《龙争虎斗》做出批评后，对这个未拍完的《死亡游戏》做出了同样的评价。

6、《死亡塔》

《死亡游戏》之外，还一部署名李小龙的电影出现，片名是《死亡塔》，导演吴思远，主角是唐龙(韩国演员金大中)。电影不再让唐龙做李小龙的替身，而是让他做李小龙的弟弟。电影前一小部分是李小龙的戏，大约也是他未拍完的《死亡游戏》中的片段，基本上没有太多打斗戏，在情节上也与后面的剧情有点牵强，不过还算拼凑得不错。