观展|北斋笔下的中国世界

这幅《神奈川海浪》,您一定在各种场合看到过,关于画的作者——北斋,您或许也听说过他的大名。

今年夏天,葛饰北斋,这个一生搬了93次家,改了30次艺名,画到耄耋之年,才感觉“在艺术上略有成就”,却被世界永远记住,被誉为“日本达芬奇”的怪咖老爷爷,震撼来袭啦!

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葛饰北斋(1760~1849年),因为他信仰北极星,认为自己是北极星化身。他还用过艺名“戴斗”、“辰政”,都和北极星有关。

北斋是日本江户时代的浮世绘画家,他的绘画风格对后来的欧洲画坛影响很大,德加、马奈、梵高、高更等许多印象派绘画大师都临摹过他的作品

今年适逢葛饰北斋忌辰170周年。北斋漫画--线描中国的魅力》就将带您走进北斋笔下传奇的中国世界。

看点一

北斋漫画和插画艺术

步入展厅,举世闻名的《北斋漫画》首次亮相魔都,带你闯入森罗万象的奇幻世界。《北斋漫画》是本包罗万象的书,其创作之初,原是为了给门人弟子提供创作范本,谁知一不小心,成了日本漫画之祖,孕育出无数二次元精英,为动漫大国日本奠了基。

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《北斋漫画》和北斋的绘本插画,如同一对孪生兄弟。风格既相通又互补。正如大英博物馆专家在纪录片《超越巨浪》中所言,《北斋漫画》超越时代的个性创造力,结合北斋插画的故事性,如同点线相连,为日本漫画王国铺平了道路。本展还为您精选了如下北斋插画的巅峰之作。

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看点二

《三国演义》视觉定型师

展览还将重点展现北斋绘本插画巨著《绘本通俗三国志》。

《三国演义》最初翻译到日本是在江户时代元禄年间(1688~1704年),由湖南文山翻译,名为《通俗三国志》。150年后,葛饰北斋为《通俗三国志》配了数百幅精彩插图,为《三国演义》在岛国傲立IP之王的地位,立下汗马功劳。毫不夸张地说,《绘本通俗三国志》的插画,仍是《三国演义》配图的巅峰,至今未被超越。

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葛饰北斋在《绘本通俗三国志》中所画,对于其本人而言全是异国人物,却毫无陌生感,个个形象饱满,呼之欲出,而且充满故事性。数百幅三国插画,完成了《三国演义》在日本最初也是最宏大精深的视觉定型。除了葛饰北斋,无人有这等超绝的造型力。

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北斋设计的关羽、张飞形象

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看点三

北斋笔下的《西游记》

本环节展示北斋所绘《西游记》插画。《绘本通俗三国志》的插画,全部出自北斋一人之手。而《绘本西游记》则是多位画师联手之作。毫无疑问,北斋担当的部分,水平高出其他人一大截子。

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如果一个人的童年时代,有机会在葛饰北斋的插画指引下,通读《西游记》,会增添多么无穷的乐趣,并培养多么丰沛的想象力啊!

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看点四

北斋笔下的中国故事

我们耳熟能详的中国历史故事,“指鹿为马”,“项庄舞剑,意在沛公”等等,

在北斋插画里都有呈现,在现场可以细细观摩。

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汉高祖斩白蛇

现今儿童绘本大为流行,其实,在北斋生活的江户时代,童蒙绘本寓教于乐,深受儿童喜爱并极为畅销。本展特挑选由北斋配图的《唐诗选画本》和《二十四孝绘本》让您领略这位大师鲜为人知的另一面。

看看部分唐诗配图吧,是不是有些小震撼呢?至于是为哪首唐诗配的图,先卖个关子。当然,特展现场会给出谜底。

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当然,《绘本通俗三国演义》有更多的中国故事:“桃园三结义”,“长坂坡张飞一夫当关”,“诸葛亮舌战群儒”,“草船借箭”,“周瑜打黄盖,一个愿打一个愿挨”,“空城计”,“挥泪斩马谡”等等,都会有展出!

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彩蛋

浮世绘里的中国

除了《北斋漫画》和北斋插画,特展还将精选中国题材浮世绘名作,让您大饱眼福。

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北斋漫画——线描中国的魅力展

时间: 2019年5月1日-2019年7月15日

地点: 上海 黄浦区 汉口路398号华盛大厦12F

浮世绘

浮世绘,也就是日本的风俗画,版画。它是日本江户时代(1603~1867年间,也叫德川幕府时代)兴起的一种独特的民族艺术,是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画(日语称为锦绘),但事实上也有手绘的作品。

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此名称的由来是因为当时描绘“浮世”的歌舞伎和花街柳巷的风俗。1670年菱川师宣将单一墨色印刷的木版画卖出,故被称为“浮世绘”的创始人。浮世绘的特点是以木版印刷,大量生产,价钱廉宜,并易于购买。起初,市场上仅有单一墨色印的画(墨摺绘),但不久出现了[赤版],以红为主色,再加印黄和绿,在日本绘画史上打开了新的境界。

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《富岳三十六景》(局部)

18世纪中叶,由于歌舞伎的繁盛、木版技术的进步以及浮世画深受人们欢迎,铃木春信创造出彩色印刷的浮世绘----锦绘。于是以画美女而闻名的大师铃木春信、鸟居清长和喜多川歌麿先后出现。他们都能绘画出非常雅致而美丽的日本女性,但是他们的作品没有个性、缺乏活力,而且往往暗示出那是个颓废的社会。

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