Q娃全明星风云录（二十一）-两尾和两清水

作者:煌言/Anitama 封面来源:《两个人是光之美少女》

【Q娃全明星风云录・黑版】本周是黑版，下周是白版。

第二十一回传说的战士西尾大介（后篇）两尾和两清水

西尾大介在《阿拉蕾》放送的第3年正式出道升格为正规演出家，《阿拉蕾》连续约5年完结后《龙珠》于1986年接档开播，从头到脚现场阵容几乎都直接延续照搬了《阿拉蕾》。但是有一点职务大变动，《龙珠》的系列导演从一人变成两人，实行共同担任体制。一个是本来就担任《阿拉蕾》系列导演的冈崎稔，另一个便是第一次担任这种职务的西尾大介。

这时西尾入职公司不满5年，年龄不满27岁，就任系列导演在当时无论怎么说确实算很年轻的。与他同龄、并同一年入职、且是同一届研修生的佐藤顺一，之前在1985年刚刚成为东映动画史上最年轻的系列导演，西尾成了紧接其后新世代中大展头角的一人。虽然说是两人共同担任系列导演，但是当然冈崎是带过他出道的前辈，西尾相对来说属于辅助地位。那时的东映动画，诸如制片人或系列导演之类的职务，辅助的人在职员表上名字显示的字号都会小些。

系列导演的基本工作之一是给OP影像分镜，这便是西尾就任后的第一项工作了。《龙珠》最初的OP应该是不少人的童年回忆，不过反过来说正因为很小时候知道的，那时就也还对歌词啥也不懂。讲个小事，歌词里有一句“在这世界的某处闪着光”，当然本意是表现作品初期氛围那种大冒险的兴奋感。这里西尾皮了一下，唱这句时分镜画面正好是，龟仙人的光头在阳光下反光一闪一闪的。顺便给个视频复习机会：

但是动画版《龙珠》的制作现场困难得多，虽然现在说起来好像是大名作、代表作之类的语感，当时完全是视为失败作的。没有一项商业成绩出色，80年代同样是《周刊少年Jump》的原作漫画由东映动画制作的之中，收视率明显不如前作《阿拉蕾》，剧场版票房收入平平不如《金肉人》，商品化事业和版权收入更是几乎被《圣斗士星矢》抹掉存在感。

没有出众点就算了还走下坡路，《阿拉蕾》是5年间平均收视率22.7%的怪物，《龙珠》开播初期20%以上的收视率本来也是手到擒来。动画前后放送3年，第2年期间出现显著滑坡。红缎带军团篇结束后从25%左右徘徊的常态下行到20%至25%之间，到第2次出现武道会的篇章时已经艰难卡在20%的平台。更预料之外的是原作到短笛大魔王篇出现人气上升，动画第3年进度到这里时20%以下的收视率却完全成为常态，甚至一度变成在15%的平台徘徊的状态。

当时是黄金档放送的节目，收视率变化的灵敏度和受重视程度都是现在的数倍。这种事态不仅富士电视台着急，当时连《周刊少年Jump》编辑部都被震动了。《圣斗士星矢》同时期同在黄金档，虽然平均收视率不到两位数但对万代非常友好，《龙珠》就反过来了。万代一副弃疗的节奏，到第3年已经几乎停止《龙珠》的商品化事业。商业成绩不振那当然首先负责的得是制片人，富士电视台和东映动画两方的制片人都是从大成功作《阿拉蕾》延续下来的，结果统统换掉，而且两方都是大胆的人事调整。

从1988年进入短笛大魔王篇开始，富士电视台一方的制片人由清水贤治单独担任，是当时也才27岁的年轻人，入职公司不满5年。清水刚入职不久时曾被派到《阿拉蕾》的前线，在最后一年练级打过副手，延续着干到《龙珠》的最初半年。现在离开了一年半又被召回来了，而且最后一年就他单独干。东映动画一方的制片人，从最终章第3次武道会的剧情阶段开始，也加新人森下孝三。森下就是40岁的人了，但其实在这方面同样是新人而已。他是演出家出身，1988年才刚刚被调任转行成制片人。

《龙珠》路线变更的第一步就是这样更换制片人，之后第二步是新设系列构成由小山高生担任，之前从《阿拉蕾》到《龙珠》本来一直都不存在系列构成这个职位的。第三步是《龙珠》这个番组干脆结束掉，变成新番组《龙珠Z》再重新出发，系列导演冈崎稔也撤掉只剩了西尾大介一人。第四步是投入《圣斗士星矢》的人员，这是最重要的一步，其实森下和小山也都是《圣斗士星矢》的人。

《圣斗士星矢》与《龙珠》的放送期间是基本重合的3年，森下在被调任转行前，演出家身份的最后职务是《圣斗士星矢》的系列导演，担任了前2年。第3年被调任也不意味着离开《圣斗士星矢》的制作现场，直接变成担任本作的制片人。然后到了《龙珠Z》，森下在弗利萨篇先后投入《圣斗士星矢》前2年的主力演出家山内重保，以及第3年接任自己担任系列导演的菊池一仁。然后沙鲁篇又投入《圣斗士星矢》后期的新人演出家，森下亲自带出来的细田雅弘，20年后《神与神》的监督。

西尾在龙珠系列的现场当系列导演，一干就是7年半。而且到《龙珠Z》还是单独担任，忙到焦头烂额。最大的难点不是动画原创剧情怎么办，而恰恰是有原作的部分怎么动画化，这是最两难的环境。必须想尽所有手段把原作丰满化，甚至故意臃肿化，一切都是为了不追上原作进度。建立的经验体系对以后的《海贼王》也有用处，当时紧张到每周鸟山明才初步完成的草图，就匆匆从集英社送到东映动画用以动画的制作。

西尾当时面临的实际是个时代交替的结点。往后的时代，分季分期播的操作普及了。往前的时代，要么是从没遇见过如此长年长期间地，把正在连载中的漫画动画化；要么是即使追上了进度，也因为原作不是这种庞大连贯的剧情，所以可以完全靠原创展开。而《龙珠Z》的境况则是第一次出现这样的，既没法让动画版彻底尽情走原创路线，也绝对不能追上原作进度。

《龙珠Z》的人气达到巅峰，富士电视台的清水和东映动画的森下现在也都发达了，分别在公司里一步步当上干部当上董事。森下是东映动画前任总裁高桥浩任上的最后一任副总裁，现在处在主席任上，相当于已经是公司里的最高级人物。清水同时还是东映动画的非执行董事，因为富士电视台长年是东映动画靠前的大股东，牵动西尾在《龙珠Z》之后职业生涯的就是这个清水。

在富士电视台的星期日早晨9点钟这个节目档，连续了12年的东映不可思议喜剧系列于1993年秋结束。往后这个档从电视剧变成动画，制片方也从东映大泉摄影所第二企划制作部变成东映动画。清水就任这个档新作动画的富士电视台一方的制片人，给他打副手的叫金田耕司，是在《龙珠Z》剧场版一起干过的后辈。于是新作动画的系列导演，选中了西尾大介。

《龙珠Z》的沙鲁篇也在1993年秋结束，很多人瞟一眼西尾的履历容易一眼看到是龙珠系列的系列导演，而再细一点其实西尾的担任只到沙鲁篇为止。没有继任者，《龙珠Z》的布欧篇不存在系列导演一职，现场已经稳定下来了。布欧篇大变样复数职员交接，现在简要说得形象点就是你看“番组的脸”，也就是OP和ED也整个变了。而西尾实际去新的节目档担任系列导演，新作《足球风云》也是少年漫画的动画化，放送13个月到1994年底。

这里有另一个清水登场，这个节目档变更成动画路线后，东映动画一方的制片人由清水慎治担任。看清楚了，富士电视台的制片人叫清水贤治，东映动画的制片人叫清水慎治，两人都是重要人物。清水慎治本来不是走制片人员这条道的人，之前80年代时是剪辑技师，西尾还是演出助手的时候他也还是剪辑助手。但是进入平成时代转行当制片人员，担任过制作担当者然后这次《足球风云》是他的制片人出道作，当然这时还只是打副手。

《足球风云》之后1995年接档的新番组叫《空想科学世界》，清水就挑大旗单干了，富士电视台的制片人也仍是另一个清水，加上金田耕司。本片还有鸟山明来特别参加设计工作，西尾则终于获得了1986年以来第一次没有系列导演重任在身的时刻，不过还是继续参加本作的演出。但是这片的人气非常糟糕，前作的平均收视率都有12.8%，而本片最高值也才11.9%。陡落幅度太大，平均值更是不到两位数，是这个节目档已经13年间没有过的事了。

于是1996年接档的新番组，这回就需要放大招回血。制片人仍然分别由两个清水担任，放出的大招是《咯咯咯的鬼太郎》，而系列导演便是西尾。《咯咯咯的鬼太郎》之前在1968年和1971年两次动画化，是前篇和续篇的关系，实际可以看作一部作品的第1期和第2期。之后在1985年出重制版，可以看作与之前两次不同的另一部作品，并且人气爆棚当时收视率胜于《龙珠》。那时富士电视台一方的制片人便是清水贤治，清水慎治在当剪辑技师的时代也参加过，并且广告代理商也和当下星期日早上的节目档一样。所以用来回血的良策就选中了《咯咯咯的鬼太郎》，在进入平成时代后再一次出重制版。

1996年西尾大介担任系列导演的《咯咯咯的鬼太郎》，是同时具备了3世代演出家各显身手的集大成之作。与西尾同一世代的，1981年入职的第一届东映动画研修生，除了西尾自己以外有诸如佐藤顺一、芝田浩树、贝泽幸男，也都是Q娃的熟人。往上前辈世代的，有诸如明比正行和胜间田具治等，60年代最初的动画化就参加过的演出家，以及70年代东映机器人动画的老将，后来从《两个人是光之美少女》起参加的川田武笵。往下后辈世代的，有当时是新人的《海贼王》初代系列导演宇田钢之介，还有就在本作中才出道的两人，细田守、《组曲光之美少女！》的系列导演境宗久。

本片前后放送9个季度，最高收视率直接回血到20%，在双休日大清早这个时段可以视为奇迹。但是西尾忙碌的时代又来了，同在1996年《金田一少年的事件簿》动画化的事提上议案，东映动画一方的制片人也是清水慎治。结果西尾也进入身兼两作品系列导演职务的状态，首先任剧场版的监督在1996年年末档期现行上映，然后任TV版的系列导演从1997年4月新番开始，又是放送3年半的持久战。

之前几年东映在动画电影方面，一直是春假和暑假由《龙珠Z》剧场版作主力，寒假由《美少女战士水兵月》剧场版作主力。美少女战士剧场版前一年太不给力，决定放弃，于是《金田一少年的事件簿》的首个剧场版在1996年寒假接上这个档期。TV版放送2年后，1999年的暑期档又出第2部剧场版，仍然由西尾亲自监督，便是前篇所提的鹫尾天任制片人补的初次职场经历了。

鹫尾因为在秋田朝日放送工作过，什么采访、写稿、报道一系列流程他都干过了，所以《金田一少年的事件簿》这类有案件题材的作品，出现新闻场景时这方面鹫尾是行家要问他。对这第一次的工作鹫尾也是很拼，反正制片人补这个练级阶段老实说出来也跟打杂差不太多，他就一门心思认真考虑电影内容里的每个细节和台词。光为这一个电影做的备忘录和笔记就写了两本，虽然里面的内容最后被正片采用的只有一句台词。

鹫尾和西尾合作的作品中，代表除了Q娃就属《金田一少年的事件簿》。初代Q娃之后不久西尾转行当了制片人，后来《金田一少年的事件簿》20周年时制作OVA就是与鹫尾合作，前几年再出新电视动画《金田一少年的事件簿R》时也又是鹫尾和西尾的共事。

早在1999年第一次共事的那个剧场版，鹫尾就对西尾印象深刻，特别是他的思维方式。做过《龙珠Z》和《咯咯咯的鬼太郎》所以对动作戏的演出很成熟，这点虽然不假，但在《两个人是光之美少女》之前就连鹫尾自己对这件事也不过是耳闻。而亲身经历的则就是在本作现场，鹫尾体会到西尾对角色心理的塑造和描写也很厉害，细致而不是世间一般对大老爷们印象的粗犷。换句话说西尾这个人在身为影像作家时，有种完全阴阳平衡的感觉。所以鹫尾想以后如果有机会，那么第一个想共事的就是西尾，这是后来指名委托担任《两个人是光之美少女》系列导演的直接原因。

《金田一少年的事件簿》2000年结束后，西尾终于在连年高强度的工作状态中缓下来，2001年应该是自1981年入职以来职场生活相对最轻松的一年。而鹫尾身为制片人补的练级生涯，在《金田一少年的事件簿》之后则不过才刚刚开始，接下来他第一次参加电视动画的现场是在《海贼王》。至于为什么是这里，因为《海贼王》的东映动画制片人又是清水慎治，鹫尾入职东映动画至今20年其实清水是他永远的上司。