图为永修丫丫戏手抄剧本。（资料图片）

灰黄的老照片，凝结着民间艺术的苦难和沧桑；工整的手抄本，传承着赣鄱明珠的光荣与梦想。

这张摄于1978年的老照片，反映的是经过十年浩劫后重见天日的丫丫戏手抄剧本，这是江西省永修县民间艺人们抢救下来的艺术瑰宝。时隔40年，它仍然闪烁着浑朴、厚重和智慧的光彩。

江西省永修县吴城镇，自三国时期太史慈在此筑城以来，凭借水路八方通衢，成为历史上著名的江佑赣商发源地，极盛时有六坊八码头九垄十八巷四十八会馆，为“江西四大名镇”之一。历史长河，烟云翻涌，吴城在漫漫2200余载中积淀着灿烂的文明史。

久负盛名的丫丫戏就起源于这千年古镇。早期的民间艺人常在吴城街坊店铺门口，坐在板凳上为商人娱乐表演，没有管弦伴奏，只以锣鼓助节，所唱曲目皆为民歌小调、花鼓采茶，唱腔悠扬悦耳，表演生动活泼，具有浓郁的地方色彩和淳朴的原生态艺术风格。

随着吴城商业日益繁华，全国各地班社纷至沓来，板凳戏大量吸收借鉴外来小戏曲、声腔、剧目及表演形式，形成了一个新型优秀剧种，并随着水运商船迅速流传于东南各省，于清朝咸丰年间达到艺术巅峰。由于戏中“丫环”一角由男童扮演，头饰丫丫发髻，口中唱着咿咿呀呀的衬词与土语，遂定名为“丫丫戏”。它的唱腔十分丰富，有平词、叹板、悲板、摇板、快板、还魂板、花腔等。它的行当至今没有定名，以人物类型呼之，主要有大王（净行）、小丑（小子）、白须（老生）、丫环（小旦）、青须（正生）、上首生（小生）、上首旦（青衣）、小姐（花旦）等。民国时期，吴城古镇每个大姓屋场都有丫丫戏剧团，鼎盛时期共有60余家班社。每年正月、二月是演戏的高峰，剧团外出演戏称“送戏”，到同姓同宗屋场演出称为“联宗”，剧团同台演出称“赛戏”。

新中国成立后，民间艺术从长期的战争中逐渐恢复，1952年民间文化普查时，永修丫丫戏班社已有20多家。20世纪50年代，共举办过2次大汇演。

然而，在“文革”十年浩劫中，丫丫戏被视为封建糟粕遭到禁演，几乎一夜之间消失于民间。尽管如此，艺人们竭尽所能保护着这块艺术瑰宝，冒着生命危险保存了不少手抄剧本。

1978年，中国进入了改革开放的历史新时期。党和政府高度重视文化建设，濒临失传的永修丫丫戏重焕生机。永修县积极寻访丫丫戏老艺人，重新整理词、曲、谱，并鼓励民间艺人带徒授艺。这张老照片中的丫丫戏手抄剧本，见证历史变迁，经历兴衰轮替，在这一历史时刻，重新肩负起了建设和传承乡土文化的历史重任。

尤其是近几年，以习近平同志为核心的党中央着力推进社会主义文化强国建设，永修县民间文化工作者坚定文化自信，紧密结合实际，组织成立了16个丫丫戏剧团，活跃在农村的田间地头。丫丫戏蕴含的素朴、向上、乐观的精神，在岁月的洗礼中历久弥新，始终能引起观众内心深处的共鸣。丫丫戏剧团的发展壮大，极大丰富了广大农民业余文化生活，成为建设永修新农村、发展优秀民间艺术的重要生力军。

2014年8月，经文化部批准，丫丫戏被列入第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。此后，在党和政府的大力支持下，丫丫戏推陈出新，与时俱进，不断取得新的艺术成就。《七层楼》《黄婆井的传说》获江西省第二届民间艺术节农民小戏二等奖，《打底劝夫》获首届“汤显祖杯小戏小品大赛”剧目二等奖。

迈进新时代，踏上新征程，永修县的民间艺人们深刻理解现代艺术发展趋势，牢牢把握本地剧目特征，创新发展了一系列现代丫丫戏。2018年6月9日，丫丫戏艺术家们在第13个“文化和自然遗产日”表演现代丫丫戏，以响亮的主旋律、强大的正能量，赢得了观众的热烈好评。

以“海昏秀域，人杰地灵”享誉神州的永修县，丫丫戏的清唱飘荡其中，启迪蒙昧，推行教化，穿越千年，走向未来。厚重的历史底蕴和独特的乡土人文，赋予了丫丫戏卓越的艺术感染力和顽强的生命力，在这片古老的大地上枝繁叶茂，永世传承。（陈川）