**本文涉及剧透**

“红旗到底能打多久？”

1930年，城市暴动还是农村根据地？中国革命道路的问题尚未达成共识。面对红军队伍中的悲观情绪，毛泽东做出了“星星之火，可以燎原”的论断。

次年，一个闭塞偏远的赣东南小城中，这束星火开始熊熊燃烧。这个小城，就是瑞金。

瑞金，中国五大革命圣地之一，中华苏维埃共和国临时中央政府所在地，工农红军万里长征的出发点。当年，面对国民党反动派，仅有24万人的瑞金，就有11.3万人参加革命，其中5万余人为革命捐躯。

瑞金革命遗址

红色老区瑞金，不仅亲历了反围剿斗争，还流传着一个“八子参军”的真实故事。

1934年5月，据《红色中华报》记载，江西瑞金沙洲坝，有一位杨姓老人，将自己的八个儿子送上战场，结果全部壮烈牺牲。

噩耗接连传来，悲伤过度的老人一病不起，毛主席听说这件事，带着儿子毛毛前来探望，可惜的是，当他赶到的时候，老人已经离开了人世。

《红色中华报》中的“八子参军”报道

三十多年的等待，老人没有等来八个儿子，但却等来了新中国的曙光。

2019年，这段动人的革命往事，终于被一位江西籍导演搬上了大银幕，名字就叫做[八子]。

“八子参军”雕塑

血泪盈襟，为国为家；兄弟八人，气壮山河。

真实历史改编，商业路线制作，电影[八子]，是一部兼具革命精神与人文情怀的中国式战争大片。

影片以“第五次反围剿“为背景，讲述了杨家六子悉数牺牲之后，最小的儿子满崽，毅然加入红军队伍，在大哥杨大牛的带领下，与全排战士浴血奋战的故事。

清华大学尹鸿教授给予[八子]高度评价

本片导演高希希，多次获得金鹰、华表、飞天与白玉兰等重要奖项，他所拍摄的《历史的天空》、《血战长空》等经典战争戏，广受业界赞誉与观众好评。

高希希代表作《历史的天空》

“穿上这身军装，你就是战士！就是我兄弟！”，杨大牛的扮演者邵兵，展现出了精湛的演技，他塑造的这位铁血排长，身上既有铁汉的执着，也有兄长的柔情，形象立体而饱满。

邵兵在片场演练枪姿

“每一颗子弹消灭一个敌人”，何润东扮演了神奇狙击手李大山。他毫无违和感的演出，是电影中隐藏的一大亮点。

一身军装的何润东

值得一提的是，青年演员刘端端，曾是[绣春刀]中阴狠果决的信王，这次扮演淳朴青年“满崽”，在他身上看不到前作的影子。这种巨大的形象转变，离不开片场的刻苦磨练。

刘端端：从信王到满崽

据他回忆，剧组辗转多种地形取景，战争场面的比例超过八成。拍摄期间正值寒冬，又遭遇极端天气。

长达46天的阴雨中，他与大学生群演，浸在泥泞河水中，一泡就是几个小时。这段受伤浮肿的难忘经历，用他的话说，“拍摄到中间时，每天下雪，脚冻得像赣南的脐橙。”

辛苦的群演

年轻演员重走革命之路，现代手段重现战场之景，惨烈中见真情，牺牲中见悲壮。

当反围剿战争进入艰难阶段，“一个”与“八个”之间、“小战排”与“大部队”之间、“个人生命”与“伟大事业”之间，电影[八子]为我们展现了红军战士的庄严抉择。

众将士为牺牲的战友送行

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“真实是历史的表情，也是决定这部电影成败的关键。”

如导演所言，对一部硬核历史战争片来说，“真实感”，无疑是视听场面的核心追求。

电影[八子]，为了营造真实的战场环境，将“脏”与“吵”作为两大关键法宝。

先说“脏”。

赣南地区的阴雨天气，使战场到处是泥泞，再加上炮火连天的战斗，空中灰尘混合着泥土。长期身处这种作战环境，即使是纪律严明的红军战士，也无暇顾及仪表了。

演员脸上清晰可见的泥土

无论你是偶像派还是实力派，扮演红军的第一件事，就是涂抹上厚厚的黑脸妆。

全员灰头土脸的造型，辅以特殊做旧的服装，精心准备的枪械，给予了电影充分的真实感。

战争戏中，常常为人诟病的“崭新”质感，在这种尽量仿照当时原貌的努力下消失不见，取而代之的是，演员身上所散发的“复古”气息。

要想达到真实的“脏”，演员从形象上贴近史实，摄影则从色调上排除干扰。

电影[八子]，特别选用了低饱和中性灰的影像风格，前期拍摄与后期调色，两者相互配合，一起用视觉化手段远离现实环境，给观众带来了一个硝烟弥漫的肃杀战场。

这种灰蒙蒙的冷色调中，金色的火光，暗红的血色，在环境的映衬下，显得格外地醒目。隔着银幕的观众，仿佛也能嗅到火药味与血腥味。

再说“吵”。

第五次反围剿时，天上有飞机轰炸，地上有大炮击杀，敌军火力堪称猛烈密集。随时爆发的战斗，更是如幽灵一般潜伏在红军身旁，说现身时便现身。

为了模拟真实的战场环境，电影用震耳欲聋的声音效果，给观众带来了沉浸式体验。紧盯发光的银幕，敌军的战机从你耳边飞过，大炮还在持续轰鸣，恐怖的战场氛围，自然是不言而喻。

上一秒还在清点战场，下一秒就开始了就地反击，战事有多突然，气氛就有多紧张。电影动静结合的叙事节奏中，以往国产片不重视的声音元素，在这里成了烘托影片氛围的绝对主角。

当你身处1934年的反围剿前线，除了周边战场环境，战斗内容也是真实感的考察重点。

本片有大约80%的戏份都是战争戏。从壕沟对立的阵地战，到林中火并的遭遇战，从赤手空拳的肉搏战，到拔除据点的争夺战，类型丰富的战斗，反映了真实历史中的复杂战况。

肉搏白刃战

各种各样的战斗中，“爆炸戏“几乎都是最精彩的场面。

来自好莱坞的爆破师，原以为设计2000个炸点足矣，最终使用了4500个炸点。他不会晓得，这些耗费的火药，每一枚都会是当年历史的证明。

“嘭～”、“嘭～”，震撼人心的时刻，总是伴随死亡的阴影，足见反围剿斗争的惨烈。

坐在椅子上的观众，被强烈的视听感染，随着阵阵爆炸声，被拖入了一场无法喘息的激烈对峙。

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杨家老小满崽，是个真性情的主儿，从他的身上，我们见证了中国式英雄的诞生。

初登场时，满崽只是个叛逆少年，一番辗转腾挪伺机反杀，就结果了林中野猪的生命。带着这份愣头青的果敢，他一上来就投奔大哥大牛，要加入红军队伍。

大结尾时，满崽受命去执行任务，前方虽已尸横遍野，他却坚持前仆后继。带着这份战士的坚决，他玩命跑向目的地，心中只有唯一信念，就是一定要完成自己的使命，即便是死。

表面看来都是“勇敢”，内核却是大相径庭。从无知无畏到视死如归，满崽的身上到底发生了什么？

“我来了就没想回去！”“你难道想我们八个人全死在这吗？”

第一次见大哥，嚷着参军的满崽被严词拒绝；再见大哥，满崽一见面就被踹翻在地。

深知战争残酷的大哥，知道老弟不过是少年心性，想学哥哥们参军，骨子里还是个人英雄主义。

拗不过老弟的犟脾气，大哥让满崽进了队伍。恐惧，成了满崽在军中学到第一课。

先是，“死亡的恐惧”如期而至。刚上战场就被打中头盔，躲在尸体堆的满崽，望着身旁接连倒下的战友，此刻，不再嘴硬装狠，而是捂嘴尖叫，希望大哥来救命。

接着，“杀人的恐惧”开始到来。“我做不到！”，瞄准一番未果，胆怯的满崽，开始歇斯底里地狂吼。一旁的大哥，立马抓住老弟的身体，对他进行震撼教育：“这是打仗！你不杀他，他就杀你！”。

所谓“不破不立”，恐惧击溃了满崽的想象，使他得以融入真实战场。

满崽在军中学到的第二课，叫做“责任”。

“你要是当逃兵，我就一枪打死你！”

一边说话一边开枪，大哥大牛的眼中，战士的尊严大于兄弟的身份。这种怒不可遏的举动，看在满崽眼里很是不解，被误会的他，只能将郁闷发泄在打架上，大声辩解着“我不是逃兵”。

受命去送子弹，满崽认识了神枪手李大山。“每一颗子弹消灭一个敌人”，智勇双全的李大山，用生命紧守阵地，他就像是满崽的精神偶像，想要学习的典范。

当满崽从大哥手中，郑重地接过大山的狙击枪，流下泪水的他，终于明白了责任的意义。从这一刻开始，满崽不再是那个险中求胜的斗猪少年，而成了步伐坚定的真正战士。

第三课，对于满崽来说，叫做“牺牲”。

当满崽主动请缨去送消息，一向严苛的硬汉大哥，开始温柔地叮嘱他事项，言语里都是长兄的牵挂。

树林中，他背着老弟蹚过溪水，仿佛又回到了小时候。

必须要炸桥，才能救部队，为了更多人的安全，大哥挡在敌人的枪炮前。

紧跟而来的满崽，已经是个大人，为了给母亲的承诺，他吃力背起受伤的大哥，一步步地向前进。

军中三课，充满兄弟之情，满崽在大哥的塑造下，成长为一个中国式的英雄。

这样的英雄，不是冲锋陷阵的个人主义者，而是英勇献身的集体一份子。

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八个兄弟的事业，蕴含着整个中华民族的优秀品格。

“不孝有三，无后为大”，传宗接代，曾是中国家庭根深蒂固的传统观念。

然而，这样的历史背景下，杨家却出了“八子参军”的传奇。这种超越亲情伦理的无私奉献，源于赣南苏区人民支援红军的鱼水情，源于他们对工农革命伟大事业的信任。

瑞金红军烈士纪念塔

一个母亲，先后将八个儿子送上战场，明知战事无情却执意前行。她该有多么地决绝，才能战胜心中的不舍；她又该有多么地不舍，才会如此长久地等候。

这种深沉的母爱，正是铸造八子事业的基石。对于身处和平年代的我们来说，回忆共和国成立的艰难历程，对于苏区人民的饮水思源，正是对这些伟大母亲的最好纪念。

“生，亦我所欲也；义，亦我所欲也；二者不可得兼，舍身而取义者也。”

舍身取义，向来是中国文化的主流价值观。对于红军战士而言，这个“义”便是革命的胜利。不想死，也不愿意死，一心想着回家，可是为了崇高的事业，有时，牺牲便是必然的选择。

于是，反围剿的总目标下，小战排为了大部队而牺牲，个人生命为了伟大事业而牺牲，坚持战斗的“一个”，为了“八个”的集体利益而牺牲。

这种牺牲的背后，是战士们强烈的爱国情怀。

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“血肉铸山河，英雄永不朽。”

6月21日，“中国式战争大片”[八子]在全国院线上映。

惨烈的战斗，唤起了我们对于幸福生活的珍惜；青春的成长，唤起了我们对于热血战士的崇敬。真实感、真英雄、真感情，一部情真意切的电影，值得我们每个人的支持。