如何选择宽高比，这是你需要知道的一切（上）

作者：JOHN FRANCIS MCCULLAGH

宽高比有着悠久的历史。那么，这对今天的电影制作者有什么意义？在这篇指南中，我们来讲些值得大家记住的内容。

学院比、变形宽银幕、16:9……可供今天的电影制作者选择的宽高比很多样，而且现在改变宽高比只需在编辑软件中简单地点几下鼠标。电影制作者为新项目选择宽高比的做法类似画家选择画布的大小和形状。宽高比不仅是一种信息载体，还是一种叙事的手段。我们来看一些宽高比选择：

1.33:1

4:3

2.35:1

16:9

1.78:1

1.85:1

图片来源：Zach Ramelan

宽高比概述

“宽高比”描述的是屏幕的宽度与其高度的关系。例如，今天的标准比例16:9，指的就是画面宽度与画面高度的比例是16个测量单位（英寸，英尺，像素）比9个测量单位。因此，现在的1920x1080p的电视机，或者更高端的4K电视机（3840x2160p），宽高比应该都是16:9，而1920x817p视频的宽高比应该是2.35:1（回想一下数学课）。

过去的几十年里，标准的宽高比一度是1.37:1，也叫学院比。直到不得不与商业化电视竞争时，大制片厂才开始尝试更新颖的、令人兴奋的宽高比，给观众提供他们在家中无法得到的东西——更宽、更大的，能让观众更深地沉浸在电影中的银幕。

图片来源：Zach Ramelan。

最终，影院的宽高比定在2.35到1.85之间。今天的16:9的标准是影院宽高比和电视4:3格式之间的折衷方案。16:9的宽高比可以同时让观众轻松观看旧的电视节目和商业电影，而不必进行裁剪“Pan&Scan*”任何一种格式来适应屏幕。

*Pan & Scan：一种安排4:3或16：9的窗体随着宽银幕电影每一帧来回移动从而捕捉画面主要部分的宽高比改变技术手段。

以宽高比奠定观感和设定

某些宽高比已经成为电影、电视、家庭录像等等的同义词，以至于即使是外行人，在没有充分理解宽高比的情况下，也能认识到每一种宽高比的历史意义。经典的学院比可以创造一种“怀旧”的感觉，而超宽变形银幕能给人以大片、史诗奇幻或冒险电影的感觉。的确，某些调色技术可以强调这些观感，但它的起点还是画面比例。

电影制作者可以利用这一点让观众沉浸在某个特定历史时期中，或让情绪更戏剧化。利用宽高比体现历史背景的最佳例子是韦斯·安德森的《布达佩斯大饭店》。当电影穿越不同历史时期时，它的宽高比会随故事所处时代的常见宽高比改变。

图片来源：《布达佩斯大饭店》（福克斯探照灯影业）。

情绪方面，我们来看看丹尼·麦克布莱德编剧的奇幻恶搞电影《王子殿下》，影片拍摄时的宽高比为2.35:1，与彼得·杰克逊真正史诗般令人敬畏的《指环王》改编电影宽高比相同。如果麦克布莱德以16:9的比例拍摄《殿王子下》，这部电影会感觉更商业化，少一些史诗气息，但是通过使用相同的2.35比例，这部电影成功营造了类似的氛围。

宽高比决定构图

无论有什么历史或文化意义，不同的宽高比依然决定着电影制作者将如何为作品中的每一个镜头构图。扩大或缩小视野必然会影响到构图的第一条规则：三分法则。