随着《带着爸爸去留学》剧情的更新，楚文博这个人物成为这部剧中不可取代的另一亮点。人设是一方面，更重要的是国家话剧院演员林熙越的一流演技，他用一种另类的方式把幽默、诙谐与颓废、担当融合到一起，赋予了楚文博一个立体、饱满又独特的形象。

这部剧满天飞的槽点从剧情开播直到现在始终甚嚣尘上。认为此剧三观不正的一大部分观众与认为反映社会现实的一小部分观众间的相互争议也是制造了相当高的话题热度。但在演员演技上，大家均持点赞态度。

确实，抛开剧情和人设，演员们都几尽完美的塑造了角色。这其中，配角楚文博犹如一匹黑马。戏份不多，演技绝佳。

楚文博一亮相就有点穷人乍富的感觉，粗粗的金项链、金戒指、文玩手串。但是他的精神面貌所传递的却是一种颓废、丧，甚至有种在异国他乡被生活挤压的落魄感。这会让人想起在中国常常引起的一种误解。

大多数人认为出了国的人，一定是过得有模有样，风生水起。可实际并不尽然。

楚文博运气不佳、战斗力不强。应该属于一辈子被命运裹挟的人。年轻时爱上了董美玲，未料两人只有偷吃禁果的缘份，后因家人逼着他出国，就此放弃了长厢厮守的可能。还有一种可能就是两人做了一次冲动后的魔鬼，导致十九年后这一系列故事的发生。再有一种情况就是楚文博的确如他所说，出了国以后，过着江湖难混的日子，不能出人头地，也自然故国难回。于是，那段感情就此搁浅……

多年后，楚文博经历了结婚、丧妻，孤独于世的看着人间无常，直到董美玲的到来。

关于楚文博对董美玲的感情，我相信早已淡了，只是一段美好的记忆而已。而当董美玲找到他并告诉黄小栋的存在时，他的惊讶、无措、局促不安同样符合现实。

楚文博其实并没有像董美玲说的那样怂，从他的表现看反而有一种朴实的力量在。

楚文博出现以后，剧情走向呈现了另外一种幽默感。他不是黄成栋偶尔的犯二和疯癫。也没有嬉皮笑脸式的滑稽表情。他似乎用的是接近于冷幽默的方式，时而让你笑，时而又让你哭。

楚文博在医院和黄成栋一起看护昏迷的小栋，他这个从没有当过爸爸的人，面对一下子出现的比他还高的儿子突然昏迷，他表现的那种毫无章法却又爱心满满，想尽父爱又不知怎样表达的样子可笑又可怜。而在向黄成栋描述董美玲死亡过程时，他又是如此感动人心。

那一段剧情，林熙越演绎的极其精湛。

楚文博在面对小栋将近十天都没有醒来的情况下，他有些瞬间崩溃。那一刻的楚文博用肢体语言表现出了浑身瘫软的感觉。因为他想到了过去死去的妻子，刚刚不久死在他怀中的董美玲，如今又是还没有相认的儿子人事不省。这一切来的猝不及防，就像命运猛然给了他一闷棍。

他站立在那，眼泪夺眶而出，他说：我得罪了谁了，我这是……

楚文博跑出医院，他似乎要逃离魔咒般命运的纠缠。他拼命的吃东西。他回到家中，孤独的坐在低矮的板凳上，光影里就是一个颓败者的模样。

对观众来说，楚文博是这个剧中不可多得的讨喜角色。其实，这个角色本身既没有光环加持，又没有太多人设上的亮点，如果没有功底的演员很可能就把这个平淡无奇的楚文博演到平淡无奇。好在，这部剧找到了林熙越。他把楚文博这个角色演出了灵魂。

林熙越，出身戏剧世家，名门之后。父亲林兆华是北京人民艺术剧院的导演，母亲是中戏导演系的教授，姐姐同样也是一名导演。当年报考学校的他正逢那一年北京人艺导演系不招生，所以他便报考了中戏表演系，毕业后成为国家话剧院的一员并主演多部话剧。

从2015年开始，林熙越开始尝试导演话剧。与父亲林兆华共同指导的话剧曾在乌镇戏剧节首演获得成功。他担任副导演并出演的现实主义题材话剧《暴风雪》也曾先后登陆国家话剧院剧场。

一直感觉能把话剧演好的演员是对表演有着更深的造诣，因为在这种话剧舞台上更考验演员对现场的把控、情感的发挥，台词的驾驭以及剧情的领悟，这一切才叫在幕布打开的一瞬间就像开弓没有回头箭，而决非影视剧中一次拍不好可以重来N次。

《安提戈涅》在国家话剧院首演 林熙越饰演国王

这些年林熙越参演的影视剧并不多，而且多为配角，这也是许多观众对他并不熟悉的主要原因。或许，通过楚文博这个角色，未来我们会在屏幕上看到他更多的塑造，更多的精彩。