10月10日-17日，将有7部“培青计划”新作品首演，2部特邀作品，1部驻地艺术家作品，5天舞蹈营工作坊，以及1天舞蹈影像展映如约而至。为期8天的舞蹈饕餮,你准备好了吗？

　　演 出

　　10月10日 天桥艺术中心

　　胡磊《极简物理》

　　物理与行动。一个属科学范畴，一个属艺术范畴。一个要求理性，一个注重感性。一个蓝色，一个红色。将二者至于舞台之上，会产生怎样的化学反应呢？

　　主创团队：

　　概念：关山

　　编导 表演 道具设计制作：低科技创演组

　　低科技创演组组员：苏鹏 刘畅 高畅 李彤 孙博 孙书悦

　　申雪梅 胡磊

　　灯光设计：李彤

　　10月12日 天桥艺术中心

　　扎西旺加《 从 3200 到 0 》

　　从3200到0

　　就像山顶与山脚间遥远的距离

　　又像我心之所念脚步不停的栖息地

　　我的人生悬浮在此

　　不停地翻转......

　　3200代表我家乡的海拔的高度

　　0代表我现在生活海拔的高度！

　　这个高度的变化让我失去了很多也改变了我！

　　主创团队：

　　编舞/演员：扎西旺加

　　沈盈盈《边缘形态》

　　“边缘形态”是我对自己当下处境的定位，是躯壳客观存在于中心，但思想主观游走在边缘的生活形态。当下，我像是刚降临世界的生命，从一个城市到另一个城市有时就像从胎盘来到世界，对一切都陌生又新鲜，琳琅满目到令人想哭叫，挥动着手脚却也不知自己究竟需要什么？

　　主创团队：

　　编舞：沈盈盈

　　演员：沈盈盈 邱俞怀

　　闫贝妮《半影》

　　如果说半影是本影的影子，本影是人的影子，而人的影子又从何而来？也许一切都是因为有“光”。有些时候我们就像影子一样，总是随着他人的脚步，亦步亦趋，没有了主见和思想。

　　主创团队：

　　编舞：闫贝妮

　　艺术指导：肖向荣

　　服装：李昆

　　灯光设计：董轩

　　演员：洪林 王旋 闫贝妮

　　陈骏《广陵散》

　　“生活总有一些无奈，我们并不需要逆来顺受，但却要睿智冷静，在思考之后勇敢做你认为应该做的。”

　　魏晋是道家思想的一个现实体现，几千年以来人性中的“孤独、自由”等问题到今天还是一样值得思考的。

　　我希望通过借古说今的方法来引起当下的观众的一个反思，或者说一个共鸣。

　　主创团队：

　　编舞:陈骏

　　演员：陈亚楠 郝若琦 李子木 陈骏

　　服装设计：吴蕾

　　服装监制：吴涵

　　摄影：王宁

　　10月13日 国家大剧院

　　池咚咚《撞》

　　撞，呈现了速度与激情，也伴随了凶险与未知；面对无法攀越的群峦，你我是该愚公移山？还是海阔天空地......

　　主创团队：

　　艺术顾问 / 指导：高度

　　编导：池咚咚

　　音乐制作：徐磊

　　灯光设计：刘恒志

　　服装设计：关琛琪

　　舞美装置：李广成、敦宏远

　　摄影后期／文字：殷鹏

　　海报设计：周游

　　特邀现场演奏：徐戈、王玉

　　演员：顾小钏、纪托、谭佳、任鑫、杜天伦、袁毓彤、池咚咚

　　田湉《俑 2 》

　　《俑2》以汉代出土的舞俑为原始形态，是在历史意识下对“过去的”和“已逝的”一种想象性激活，最终在剧场空间中呈现为汉代舞俑的意象群。

　　主创团队：

　　编导：田湉

　　演员：赵晨希、朱耘君、王蒋悦梦、吴倩、刘畅

　　北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系

　　作曲：鲁澄、王佳男

　　音乐：选自李民熊、上海音乐学院民族乐团、夏飞云《苏南十番锣鼓》，曾小刚《懵》、《笙》

　　多媒体总监：王志鸥

　　多媒体制作：黑弓blackbow

　　影像：陈玉洁

　　灯光：胡俊东

　　造型：武娟、赵凯

　　海报：唐伟

　　10月14日 天桥艺术中心

　　二高《来来舞厅》

　　《来来舞厅》通过一个独特的流行文化发展与性别讨论的视角，以身体做为审视焦点和主要介质，对中国80年代进行历史调研，结合学术研究与表演艺术，在过程中试图解答“去除肉体的、世俗的、精神的和象征的衣衫之后，真实的自我是什么？”

　　主创团队：

　　概念：二高 丰翼（意大利）

　　编导：二高

　　演员：二高，吴卉，刘卿羽，张典凌，王少筠

　　灯光技术&技术支持：刘诗豪（马来西亚）

　　音乐：Simon Bishop（英国）/梁奕源

　　特邀迪斯科文化研究学者：王黔博士

　　特邀戏剧指导：谭小黎

　　制作人团队：丰翼（意大利）潘雄 张萃 卢诗雅 张潇月 钟楚倩

　　委约&出品：易卜生国际

　　制作：二高表演EDPG

　　10月15日 国家大剧院

　　胡沈员《暗夜彩虹》

　　人类是如此的与众不同，会寻找与我们天生的内心骚动和谐相处的方式，愉悦和享受生命的路途。而在进化中滋生出的爱情又是如此相同，对他人的爱恋与兴趣在出生闻到世界的第一口气味时就已经发生了。

　　主创团队：

　　编导：胡沈员

　　演员：胡沈员、刘学、樊小芸、王琦之、刘森林

　　排练总监：刘森林

　　服装：毕静

　　灯光：李俊龙

　　音乐：姜少峰

　　视频拍摄、剪辑：胡沈员

　　海报拍摄：平深

　　海报设计：胡沈员

　　演出：Mr.HU-HU DANCE 胡沈员工作室

　　文小超《三十二章节》

　　每个人的生活犹如一本书，我们在自己的每个章节抒写关于梦的故事。这个梦里有美好，有破碎，有孤独……32岁的年龄包含了太多的语言和感受。

　　主创团队：

　　编导：文小超

　　演员：李宇 胡博 彭捷 杜龙腾 管鸿杭 文小超

　　音乐：

　　《Fur Alina》

　　《Come As You Are》

　　《甜蜜蜜》

　　《Variazione di in tango》

　　《Seine Geschichte》

　　灯光设计：虞江

　　服装设计：朱迪理

　　视频剪辑：季鑫 杜龙腾

　　海报设计：李同

　　海报拍摄：胡徕

　　10月16日 北京师范大学北国剧场

　　连国栋 雷琰《我什么都没说》

　　《我什么都没说》借助物件和行动本身，将生活的具象以肢体图景进行呈现。同时，作品也在找寻一种存在于物理性的动作设计和剧场文本语言之外的力量，试图建构起身体表达的另一种可能性。这种表达是对表演本体的反思与探讨，也是关于身体本身的失效、错位与重置的呈现。

　　主创团队：

　　概念/编导：连国栋

　　编舞/演员：雷琰

　　灯光设计：马悦 冯钧程

　　感兴趣的朋友，快到碗里来！

　　10月17日 国家大剧院

　　龚兴兴《没有孤岛》

　　爱与被爱的能力，付出与接受的意愿，都能拯救陷于孤独困境中的我们。作品在和谐之下爆发，荒诞而沉重，最后夹杂着一丝隐痛和美好。

　　主创团队：

　　编导：龚兴兴

　　演员：李宇、范璐、李斌、付立唯、卜瑞、龚兴兴

　　作曲：由叶楠

　　音乐：Louis Armstrong、Leonard Cohen 、

　　Joanna Newsom

　　视频剪辑：关航宇

　　灯光设计: 陈剑明( 马来西亚)

　　服装设计: VASE.瓦舍

　　海报拍摄：王坤

　　海报设计：汪圆清

　　舞美: 唐骥龙

　　宋欣欣《草民》

　　选择“草民”为题，首先是对当代草民的社会性感兴趣，其次是觉得这个词里野生和自嘲的意味——带劲儿。至于那些毛茸茸的大问题……其实也没什么，就是困窘和自由。

　　主创团队：

　　编导：宋欣欣

　　动作设计/表演： 四川现代舞蹈团

　　音乐：梁奕源 Jamie McCarthy

　　平面设计：李逸凡

　　服装：郑敏

　　影 像

　　10月11日 北京师范大学北国剧场

　　《3个和13亿个》

　　导演：刘梦宸

　　一场现实和梦想的对话；

　　一场中心和边缘的一对话；

　　一场我和他们的对话；

　　一场我和自己的对话；

　　影像《3个和13亿个》

　　长按二维码 即可预约

　　时间：10月11日 19:30

　　地点：北京师范大学北国剧场

　　舞 蹈 营

　　编舞

　　之外

　　嘉宾：田湉 & 黑弓团队

　　黑弓是一个致力于科技美学的新媒体创意团队，作为作品《俑2》的多媒体创意与制作，在工作坊中，将尝试用体感交互、数字特效开展实践，提供身体与技术、思维与创作的可能性，为编舞和舞蹈艺术家们提供参考。

　　舞蹈摄影

　　的创作空间探究

　　嘉宾：王徐峰

　　随着摄影艺术的兴起和不断拓展，曾作为一门小众艺术的舞台摄影的内涵与外延也相应有了进一步拓展，摄影与其他艺术门类的结合也日渐紧密。希望通过本课程与诸位分享本人十年来的舞台摄影实践经验，共同探究舞台摄影的技术特点、探索艺术创作的可能性，同时引发对舞台摄影的拓展和再度创作的思考。

　　每日迪斯科

　　工作坊

　　嘉宾：二高

　　1、什么是我的松而不懈？什么是我随时准备好跳舞蹈的身体状态？

　　2、如何找到我的胯/肩/胸？如何自如的运动它?

　　3、如何让我的胯/肩/胸做为动机带动身体其它部分的运动？

　　4、如何运用我的呼吸帮助动作之间/身体部分的连接？

　　5、我的身体在舞蹈的过程中有方向吗？

　　6、我如何做到身体的急速静止？如何运作小肌肉出现瞬间爆发力？

　　7、什么是我的动作精确度？如何做到？

　　8、在主题之下，如何创作出一个我的solo？我的solo又可以通过什么样的媒介进行发表？

　　身体的拆解

　　与想象

　　嘉宾：胡沈员

　　课程主要分享的是我在做演员的实践中总结的身体技术和身体表演，将想象的意识贯穿身体。对于我来说，身体不仅要好用，还要会表达。

　　无声无息

　　与光共舞

　　嘉宾：吴文安

　　工作坊将从基本的灯光知识入手，如灯光的特性、功能、灯光器材与系统等，以分组的形式，让学员们实际操作灯光，感受灯光与舞蹈创作的关系。

　　意识与身体

　　的关系

　　嘉宾：龚兴兴

　　每个人都是自己的主体，在了解意识中，透过意识自由的舞蹈，寻找个体存在的意义。

　　现代舞

　　技术课程

　　嘉宾：扎西旺加

　　通过训练找到关节之间的力点，达到发力和控制时放松的状态。最后通过组合去练习身体的连贯性。

　　当代舞

　　课程

　　嘉宾：宋欣欣

　　跳舞的部分：不用模仿任何人，先以体验、即兴和游戏的方式，解放天性；再借助声音、语言以及外力造成的失重，让参与者“不得不动”。目的在于让参与者在一个开放友善的环境中放松下来，然后自信、自在、自然地感受身体的畅快，改善身心的关系，拓宽对舞蹈的定义。

　　编舞的部分：放下包袱，解放自己，创造点什么本应该是一件快乐的事情。三种方式进入：玩儿、提问、再加一点点方法。

　　身体间的对话

　　接触即兴工作坊

　　嘉宾：闫贝妮

　　接触即兴强调「人人皆可跳舞」的平等精神，从自己出发，与他人连接。在过程中，借由身体感官的开启，放大自身对感知的体会，透过自己的身体不断接收与反应对方的身体，从而与自己对话，与他人沟通，共同建立个体之间平衡的关系，通过身体的敏感度和想象力，帮助你更了解自己。

　　编创课

　　尝试、体验、感受、发现

　　嘉宾：王晓蓝

　　通过实验性课堂作业，共同探讨、发掘、讨论、研究创作过程以及发挥编创各种不同的可能性。

　　即日起，凡购买天桥艺术中心演出

　　《极简物理》《慢热集》《来来舞厅》

　　任意场次 任意票价 2张 即可享受8折优惠 4张 即可享受7.5折优惠

　　数量有限，售完即止

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