中国首部原创荒诞派肢体戏剧《莲心不染》| 诞生、成长、结果

演绎光怪陆离的现实时空

步步陷阱，暗藏包袱

令人拍案叫绝，又惊声大笑

|中国首部原创荒诞派肢体戏剧

莲心不染

该剧是⼀则关于⽣命的东⽅寓⾔，呈现出“天⼈合⼀”的哲学意象。剧中⾓⾊名称是天地众⽣的代名词，表现了当代社会⼈性被物化、灵魂被物欲奴役后，⼈类⾛向自我毁灭的同时，其对宇宙⽣态的灾难性破坏；通过宏⼤叙事的诗剧构作⼿法，呈现了⼀系列天界、神界、灵界等大意象，以万物寂灭重⽣的起承转合，期冀于宇宙最后的孤独中，⼈性光芒的回归和照耀——天地⼈神，和谐共栖。

《莲心不染》

2018年揽获天津青戏节3项大奖

最佳剧目/最佳导演：屈轶

最佳表演指导：王劲松

2018年7月首演于北京电影学院

被评为：该年表演学院年度成果大戏之一

跟着导演屈轶一起，

看看这部荒诞派肢体戏剧，

是怎样炼成的。

漫话荒诞派肢体剧《莲心不染》的诞生

艰巨的任务

去年7月接到教学任务时，大为惊慌，劲松老师希望我为话剧演员创排一版肢体戏剧，并以法国首演的舞蹈剧场《拈花》为标杆。有条件要上，没有条件创造条件也要上。

3月到7月，反复研究研究生演员的条件、仔细论证剧本的可行性，精心挑选有可能一起完成任务的同伴，经过2个多月的训练、教学、排练、改本子——改本子、排练、教学、训练，如此乱序的轮回了至少得有3轮以上，才终于铸造了表演学院研究生版本的《莲心不染》，才有了这部戏的商业版本，且揽获了天津青戏节3项大奖（优秀剧目、导演奖、表演指导奖），更有了4月5、6日即将在天桥华人艺术春天上演的《莲心不染》。

■2018年北京电影学院第3排练厅，”莲心不染“排练

艰难的路程

坐在台下的观众和老师，一定想象不到我和我的主创、演员们，经历了多么艰险的上升之路。作为一个职业导演，我对自己的要求是做足一切案头工作，尽量节省演员“泡”排练厅的时间，高效拉完大结构，大量时间打磨细节。然而，排练的第一周我开始质疑自己的专业水准，每天都要排练到10点半以后，还无法按计划推进。

第二周接近尾声的时候，我把所有演员“轰”出去，对主创说要改本子。副导演子恒当时就跳起来说，导演，我告诉你，临阵改剧本是大忌。我淡定的说，如果不改，咱们现在就可以“横”着出去了。

第三周排练修订的本子，一切看似有了希望，子恒和我开始分组给他们排练。夏初时节的北京，多雨。一次暴雨过后，子恒很有信心的把一位演员带到我面前说，来，给导演来一遍咱们刚才的成效。我欠起身子，满怀期待。可台词还没说到3句半，副导手里的剧本飞了出去，他大喊着，导演一定以为我刚才带你去泡吧了。

■2018年7月北京电影学院小剧场演出

魔鬼化训练

有一段时间，我们就是在这样绝望、质疑的情绪艰苦下作战而没有成效。我和副导夜里通电话，像两只迷途的羔羊，相互激励。又一声夏天的惊雷之后，我再度把演员“轰”出去。半个小时之后，我们扔掉本子。让所有演员带上眼罩，将他们完全置身于黑暗中。只留舞台上的一丝光亮，不断的用各种类型的音乐轰炸他们，上一首是圣咏歌曲，下一首是死亡金属、民谣、雷鬼、黑金、激流……，从大冰的可可西里到马勒的大地之歌，无所不用其极。

7天中，神奇的事情发生了。这些平日习惯待在舒适区，把自己保护得很好的孩子，在黑暗中忘掉圈定的人设，把自我放下全然把自己交付于当下的感受中，很放肆、很狂野、很本能、很灵动。那段时间，电影学院的第3排练厅，经常传出鬼哭狼嚎的声音，劲松老师还时常来带学生、老师来观摩。我坐在黑暗中，记录每时每刻发生的变化，真是以秒的速度在变，笔记密密麻麻。

得成正果

终于，最后的3周，一切开始慢慢进入正轨。在看到每一个孩子自身的特质后，后来的角色设定与剧本人物调性，是完全对他们个性的发展。故事线也变得更加清晰与具有色彩性。最后的一周，我终于开始进入导演的角色，记得舞监默默在背后叹了一口气，导演，一个字一个字教啊。

■2018年11月天津青戏节