宋哲金：中国书法家协会会员，民盟湖北美术院副院长，湖北省书法家协会篆刻委员会委员，湖北省书画研究会理事，湖北东湖印社理事，民盟鄂州美术院院长，鄂州市书法家协会副主席，鄂州市松风印社社长。

锲石斋治印谵言

宋哲金

●习印首先要师从秦汉，后吸收明清之流派，在印学理论与镌印的实践中进行研习，做到修业勤为贵，学书意必高。

●刻印无论经历时间之长短，不可局限于一种风格，应涉猎多种风格，备其为已所用。随着时代的发展与社会的进步，如擅长古玺、又嗜好工稳的秦汉印式，使其互为补充。

●凡从事篆刻创作，需付出人生的精力和物力，不能当刻匠，对于前人的艺术成果要不断地吸收消化，然后参以已意，要有艺术追求，最终目的是要有建树，让社会承认并经得起历史评说。

●边款创作要与印文内容统筹设计，内容相互呼应，形象力求生动，让欣赏者由印思意，铭记难忘，产生印外联想，诱发读者思绪，达到观印若观景，阅款知印文的艺术境界，也是余近几年追求和表达的境界。

●一方篆刻作品，根据印人的学识及修养进行写意或工兼写风格的创作，用刀或无需修改一气呵成，在工稳中难免不可动刀修改，不论印章表现出何种风格，怎样操刀，目的一样，最终就看这方印是否合乎法度，是否有艺术感染力。

●印章自形成一门独特的国粹艺术，迄今已有近千年历史。印人在不同时期创作的印章表现不同的风格，这也与万物一样在进化发展中，后来把刻边款纳入了篆刻艺术内容。有了印章款识才算一枚完整的篆刻作品，边款创作已是印人不可忽视，且再也不象古人单一的单刀小楷落下穷款了事。西泠印社二十世纪初，率先在全国篆刻大赛中，将边款创作作为一项评展，强化了边款的重要性和地位了。

●刻圆形印无论古玺或工稳秦汉印式，均比方形印有一定难度，圆形印要将文字与文字之间，文字与圆边的弧线之间全方位考虑，圆形印的印稿设计和创作以朱文为主，创作出的效果中能否看出字法、章法，这就要求作者要在圆形内镌出呼应、自然、挪让、飘逸、穿插、生动而精彩之。实煞费经营。

●当代篆刻艺术的兴旺繁盛，对从事篆刻艺术专业或迷恋者而言，它的艺术灵魂就是：继承传统，不断创新，方寸天地，气象万千，给人以美的享受。

●余治印往往是有了创作冲动后再将要镌的印章内容决定下来，按文字内容需要从工具书中选出大篆和小篆或缪篆三种字体，从中按字体类别设计印稿，有时一件印稿原计划按汉印刻制，其效果不妥，另从大篆印稿设计效果方可更佳。有些古文字的结构，也能为印章章法起到积极的辅助作用。所以一方印章，应多方面，多种形式设计，经多方对比后，方有佳作产生。

●凡有印钮图案的印章，在刻制中切勿用普通木质的印床，这样容易将印钮夹破，最好用圆形的纸盒子，将石章用干毛巾镶着，放入半圆盒中刻制，效果颇佳。

●书、画和印屏作品经钤印后，往往需要待印蜕的印泥稍干或在印蜕上覆盖一块小纸，以便保护原效果和清洁，且一幅作品往往一经折叠造成局部污痕，有损整体效果，吾法把印蜕平置桌上，用大号羊毫毛笔蘸面粉或滑石粉，轻轻地涂于印蜕上，能将表面印泥油质吸取。然后用毛笔刷去余粉，印蜕便已干透。这样不仅不会损害印蜕效果，反而增添了浑朴和淡雅，且出现立体感，耐人欣赏。

●印稿上石传统和现代印人各有技法，吾法要把镌的石章，放在薄型纸或拷贝纸上划出印面原大轮廓，将按此规格设计印文。设计印稿时对作品举足轻重，所以，要尽量反复推敲，根据印文合理安排，需要多写几张便于筛选，对所设计的印稿加以比较满意后选一张。一经定稿，取双面红色薄型复写纸(双面兰色也可)一块，用圆规针尖当笔(或6H绘图铅笔)。描写时的力度不宜过重，以免把纸划破。无论朱或白文，均可采用白描把印稿反印到石面上，去纸后，石面上印文显而易见，与原印稿不差毫厘。此法，比昔人的水印印稿法和直接在印面上写反字，其效果甚佳又精确，而且提高了效率，根据吾的经验，对初学者来说，也是可行的。

●源远流长的中国印，是奉献给人们的一朵不寻常的奇葩。它具有书画艺术的共同特点，其实用性和抒情性又有别于书画艺术，其线条流畅雄健，且运用纸、墨、笔、砚，以文字作为艺术的表现形式，又不尽受文字的局限。而且是运用石头与刻刀，通过镌刻，在组织安排上分朱布白，刀石结合，以及节奏、旋律和气势、变化等方面，抒情写意，表达情感并动人心弦。

●欣赏篆刻艺术作品，不能忽略“根基”与“功底”。除此外，篆刻艺术美的创造，还要遵循一定的法度，比如线条审美标准中的行笔，“圆”、“涩”感，骨肉均匀，字的结构必须遵循篆书结构的基本规律，印面章法疏密有度，和谐统一，刀法运用表现手法也要痛快淋漓，一气呵成。

●篆刻在形式上与音乐一样，讲究章法、节奏、旋律、对称、呼应，音乐上的休止、乐段间的间歇，篆刻讲知白守黑，宽可走马，密不容针，刀法有断有连，构成篆刻作品的完美整体。在内容上抒发作者生活感受、理想、志趣，以至整个内心世界，表达真挚而丰富的感情。

●篆刻使用的刻刀，一般是平口刀，两面磨出斜刃面，它的大小、平斜都将直接影响到刻印的效果。日本印学宗师圆山大迂治印原用斜口刀，吴昌硕治印用刀钝刀硬入，王福盦使用的刻刀又小又锋利等诸印人的用刀种类之多。余近年对单面磨出的斜刃刻刀，进行刻制，其效果甚佳，尤其在刻制白文印式的印章中，其效果与传统双面刻刀不相上下。

●一枚篆刻作品，前人常说：“七分篆，三分刻”，即字法、篆法、章法和刀法。余认为对也不对，其实，比例只是表面现象，篆刻艺术的境界，其刀法的运用，在于印外功夫。说对，是指刻制多字的铁线篆方面；说不对，是指刻制几个字的白文写意方面。如齐白石丰富了前人的刀法，刻印纯用单刀阔斧的单刀冲刻，反对做作修饰。

●石章材料一般分为两种：一种普通型方料无印钮，一种印料顶部雕有各种动物等方面的图案，对边款刻制，前人对无印纽的普通石料尚未界定。凡有印纽的图案，如印石上是“猪”或“狗”等图案，应将动物的尾部一侧朝向自己，以盖印方位的左侧为刻制第一面款，如刻两面以上如此向左例推。今有印人盖印出现动物尾部朝向他人，不妥。

●篆刻是方寸世界的一种艺术，不能视为雕虫小技，除兴趣是最好的老师，没有捷径可走，要想走成功之路，就得如痴如迷地练好基本功。要把篆刻作为一门事业，不能“三天打鱼，两天晒网”，经过长期的刀耕、笔种，将其刻刀始终如一地向前拓展，必有收获。

●对一块篆刻石料，经去蜡磨后，印面局部出现沙钉，除不能刻制铁线篆和工稳一路白文外，它可用白文写意，尤其是古玺印式的创作，这块章料使它有用武之地了。

●当今社会生活节奏高，人的思想压力大，许多有识之士，为了生存而奔波，对于现在爱好篆刻的年轻人来说，有份稳定的工作和一定的收入，当然对学习篆刻应该是具备了基本的条件。相反对于下岗或四处为工作和生活而奔波且家境又贫寒的人来说，想求索于篆刻这门艺术，是有一定难度的。比如：拜师、购印章材料和工具书、参展费、观展等等的制约，想学印，求发展是有一定难度的。

●当今印坛出现怪现象屡见不鲜，由于入展和评奖的客观效应，许多印人为了迎合评委的欣赏口味和博得评委的欢心，身不由己在研究和追求一些作品的外在形式，尤其模仿某专家的印式风格，从而放弃断送了自身的艺术个性，篆刻的创作不能流于形式，更不能紧跟形式，为入展和获奖而仿评委印风，以及模仿上届获奖印风，对于进行篆刻创作要把印学艺术与自身的追求、艺术的价值、做人的品德和个人的修养融为一体。

●如会写美术字，尤其是对黑体字和准园字体的形状和结构有所了解，那么对学习篆刻能取到一定的作用，如篆刻中工稳一路的白文印和朱文铁线篆，其篆体字的章法结构与方正黑体准园字体有相同之处。黑体字线条宽度一样类似排笔所写，准园线条圆润，犹如铁丝粗细一样。

●对于部分篆书中左右结构的字，传统写法可将左右结构的部首，写为上下结构，即：左边部首写为上部，右边部首写为下部。如：江、功、红、幼等字。然而，有些现代印人常把其它左右结构的字体，也按类似书写篆刻，一旦通过展览或报刊发表后，对初习治印来说，一是误导，二是有负面影响。

●篆刻家在准备镌印前，首先应有良好的创作环境，应有艺术的创作情感，如没有情感、没有思想准备或心情不佳，或案头上还想着这事哪事未完，硬逼着刻，即使治印完成，这件印蜕也算不上佳构。

●篆刻创作，不可随意操刀，不可平均使用力量。即使刻任何一种风格的印，或工笔、或写意、或工兼写，均要巧妙运用，做到疏密有致、疏密相间，相互联结、相互衬托。

●一件篆刻作品，从美学和艺术角度中欣赏，表现出有“性格” 的作品，才算是美的，真正达到方寸天地，气象万千，给人以美的享受。

●一经设计的印稿，或朱或白或其他风格，无论大小与方圆，印稿上石后刻完，其印蜕出现有两种情况，一是印蜕效果比原设计的印稿要好，其二印蜕效果比原印稿要差些。印章刻好后，用牙刷去掉石硝，将印面在办公用的强效速干印台上沾濡， 一是给油质将干燥的印章吸攻， 二是免于石硝渗入精制的潜泉印泥之中。

●后世所取法的印章是秦印和汉印。秦印指战国末期到西汉早期流行的印章，字体小篆居多，多为白文，印面常有日字田字界格，风格苍秀。汉印指汉至魏晋时期流行的印章，印文有铸、凿、刻，字体异于秦篆，大都方正平直，布局谨严，风格雄浑。习印者，力追秦汉，精心钻研，深悟其妙，必有收获。

●治印石料之一，昌化石中珍贵的印材是鸡血石，产于浙江省昌化县，历来尤癖嗜印章收藏家的亲睐。市场前景可观，是篆刻家治印的上品，且认为可以消灾避邪，有些印章或制作佩物，还能逢凶化吉，万事如意。

●长方形的章料，有初学者从中据断，可用于刻四面印，如印石中间出现沙钉或有石坑，可根据情况设计古玺或大写意类印式，印面照就使用。

●一枚篆刻作品完成，经数年后品读或揣摸，认为印面局部需加修改，更加完善是可行的，只要效果更佳，此举一般用于写意手法，细朱文印式不可取。

●治印有一定基础的印人, 应做到即每刻一方印, 都要作为一次创作来完成, 绝不应酬, 尤其本人不满意之作, 认真对待, 绝不应酬。 坚决磨去,

●所谓印人的篆刻风格，并非自己先设定一个自我形式风格，然后去完善，去有意制造。真正的风格，需要有深厚的文化支撑，需重新奏刀, 一 刻再刻, 推倒重来常有之事。

● 要岁月的滋养，急不得，要有耐得住寂莫，甘愿坐冷板凳的精神。

● 学习篆刻，要坚持多读印，观印展，品读之中才会有新发现，新思考。更能从这些经典作品或资源中捕捉信息。使人咀嚼回味，得到启迪，取其一点为我所用。

●如痴如迷的印人，生活中需要付出很多时间和精力，虽然是生活中不可缺少的一部分，它一方面给印人带来喜悦和欢乐，另一方面也带来烦恼和劳累。

●一方好的篆刻佳作，尤其是多字印，需设计出十件以上印稿，其中有秦汉或古玺印式风格，经反复推敲考虑成熟，最后决定其中适合印文文字特征及布局的印稿，尤其又适合自己的方式和方法才能最后定稿，不能一蹴而就。

●关于印章吟印, 用纸盖出其效果各有不同, 传统用连史纸或较好的宣纸。 盖后非常清晰, 如果在制作印屏就不一定用传统纸张, 可用普通50克以下白纸, 盖后其效果佳且更有立体感。

●为他人创作一枚篆刻作品, 为能更多地保留自已的作品, 以便今后参加展赛和出版之用, 在盖数枚或更多之印蜕后, 然后再 在印蜕上用干的软毛笔, 粘上滑石粉, 涂向印痕, 这样印蜕可长期不会受到手或存放后的磨擦和损害。

● 如何临印? 有人以为印章是刻出来的, 把篆书反写在石面上, 动手刻就是了。这不妥, 还要认真研究和认真地看, 深入研习秦汉印之精髓, 这叫读帖。＂察之者尚精, 拟之者贵似＂《书谱》。只要认真仔细观察, 了解古印形态特点, 朱白相间等细枝末节都到了, 才可能临得像, 刻得佳。

●从市场购买的各种规格, 大小不一的印章, 一般石章印面四边有斜度, 且印面较粗, 尤其刻白文印, 盖出效果不均。如何处理,?备好500号至3000号的沙纸, 备上一块玻璃, 沙纸放上玻璃上并加水若干, 再将印章放在沙纸上, 用8和0型的手法,推磨. 。 从500至3000号沙纸逐步过度磨后, 印章非常平整光洁。