艺术世界最顶级的画廊

　　豪瑟沃斯全球三大空间

　　共同呈现同一位大艺术家

　　曾梵志

　　YT全球中文媒体独家首发

　　《Zeng Fanzhi In the Studio》

　　Hauser & Wirth画廊-Zeng Fanzhi In the Studio

　　就像维基百科里写的那样，“曾梵志，作为中国当代艺术的领军人物之一，人们对他的作品一点也不陌生。”

　　曾梵志，《肉联之二》，1992，油彩 画布，180 x 150 厘米 / 71 x 59 1/4 英寸。 曾梵志，图片：曾梵志，豪瑟沃斯

　　早期在武汉求学时，曾梵志创作了“肉联系列”和“协和三联画”，人的形象被描绘成仅仅是粉红色和红色的厚肉片，看起来与围绕着他们的动物尸体无异。而在之后的“面具系列”（及后期“面具之后”），曾将他的注意力转向了周围各行各业的人物，并开始绘画商人和政治家的人物肖像，他画笔下的这些人物时刻戴着面具，以掩饰他们在“社会面貌”下所隐藏的痛苦。

　　曾梵志，《面具系列之三》，1994，油彩 画布，167 x 180 厘米 / 65 3/4 x 70 4/5 英寸。 曾梵志，图片：曾梵志，豪瑟沃斯

　　在经历了一段艺术评价及商业上均获得巨大成就的重要时期后，他却决意摆脱正统的人物绘画、结构上条条框框的限制及具象性绘画，转而探索抽象和表现主义之下的肖像绘画形式。1996年，他开始创作一个新的系列，去除其作品人物脸上的面具，揭示他们的原始情感，和他们所承受的痛苦现实。

　　曾梵志，《老虎》，2011，油彩 画布，241 x 350 厘米 / 94 7/8 x 137 7/8 英寸。 曾梵志，图片：曾梵志，豪瑟沃斯

　　而对中国传统艺术的兴趣，让曾梵志重新开始学习中国传统水墨画，他的创作进一步抽象化，创造出高度形式化的风景作品，同时展现出其肖像作品中所蕴含的能量。线条横跨画布，与背景中的物体融为一体，仿佛遮盖住它们一样。在过去的十年中，曾不断发展这个系列以探察自然、野生动物及人类之间的复杂关系。

　　曾一方面持续试验“抽象风景”的同时，另一方面在其肖像绘画研究中继续开拓更具实验性的语言：“我们系列”描绘了在极近距离下的扭曲面部，艺术家运用了巨大的圆形笔触，创造出一种疯狂又紧张的存在感。这些作品均以一种极耗体力的方法绘画：艺术家使用整个身体，横跨偌大的画布，同时用多支画笔涂抹颜色。

　　曾梵志多元、创新的绘画创作使他成为世界上最著名的在世艺术家之一。在迄今为止三十余年的职业生涯中，曾梵志多次挑战传统，不断推陈出新，屡见突破，呈现出多样化的绘画风格，形成了一个丰富的作品体系。

　　曾梵志，《无题》，2018，油彩 画布，80 x 80 厘米 / 31 1/2 x 31 1/2英寸。曾梵志，图片：艺术家、豪瑟沃斯

　　曾梵志，《无题》，2018，油彩 画布，100 x 330 厘米 / 39 3/8 x 129 7/8英寸。曾梵志，图片：艺术家、豪瑟沃斯

　　曾梵志，《无题》，2018，油彩 画布，250 x 350 x 6.2 厘米 / 98 3/8 x 137 3/4 x 2 1/2英寸。曾梵志，图片：艺术家、豪瑟沃斯

　　豪瑟沃斯（Hauser＆Wirth）苏黎世、伦敦和香港三地共同展出的艺术家曾梵志大型综合性个展《曾梵志》，都将呈现此前从未展出过的新作，让观众得以深入地了解艺术家大胆创新的创作历程。

　　其中，苏黎世展出的是艺术家最近两年的抽象风景；伦敦的展览则聚焦于1980年代末至今的肖像绘画；而香港展出的新作则娴熟地联结了东西方的艺术传统，反映了曾梵志持续不断的研究与实验。

　　三地空间围绕同一主题，展现艺术家在当代语境下对绘画的可能性的探究，并通过曾梵志在近年所创作的不同作品类别，反映其多元的创作方法。在展览环境中，艺术家以抽象与具象兼具的形式对话历史和文化，由此揭示出其创作实践的核心。

　　曾梵志

　　Zeng Fanzhi: In the Studio

　　豪瑟沃斯苏黎世

　　9月22日至11月10日，展览开幕：9月21日

　　豪瑟沃斯伦敦

　　10月2日至11月10日，展览开幕：10月1日

　　豪瑟沃斯香港

　　10月8日至11月10日，展览开幕：10月8日

　　文章部分内容来自豪瑟沃斯

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