是什么让意大利设计的幕后角色

成为真正的“经典缔造者”？

这一秘密混合配方的黏合剂，

是意大利制造业的悠久历史，以及众多专业人士

提出的卓越生产结构和合作模式。

不同形式的智慧和创新系统，

为人们的想象和沟通创造了丰富的“产品全景”。

让我们继续聆听他们的经典故事。

Carlo Urbinati

Foscarini

“ 

我一直努力创造具有强烈个性的创新设计。Foscarini是一家开放的公司，我们与设计师之间不存在任何排他性联系。这让我们可以自由专注于做我们关心的事情，以突出最终产品的定义特征。Foscarini经常为新兴国际设计师的才能下赌注，始终着眼于设计的关键性作用。概念是每个设计的起点，其次是材料和生产技术的选择。我可以说阿切勒·卡斯蒂格利奥尼和保罗·汉宁森（Poul Henningsen）为我们提供大部分的灵感。开发新设计一直是我的工作中最激动人心的阶段。当我们的合作伙伴说‘需求无法实现’时，我们就知道自己正走在正确的轨道上。因为有时这句话仅仅意味着‘我们还没有实现它’。这对我们来说是一个很好的基础，因为我们希望能够不断推陈出新。

”

▲Caboche，帕特里夏·乌尔奇拉与艾丽娅娜·杰罗托（Eliana Gerotto），2005年。悬浮式漫射灯具，内部漫射器采用吹制玻璃，外部漫射器由聚碳酸酯拱形冠制成。

▲Lumiere，罗多尔夫·多尔多尼，1990年至2015年。吹制玻璃扩散器和压铸铝三脚架取代传统灯罩。

▲Twice as Twiggy，马克·萨德勒，2015年。复合灯具，由涂漆玻璃纤维、有机玻璃、聚碳酸酯、涂漆金属和铝制成，重新设计的超大尺寸LED版本。

卡尔洛·乌尔比纳迪出生于1955年，在20世纪80年代初，他跟随一家新兴玻璃灯具公司Foscarini 一道移居威尼斯，负责该公司的设计。他与亚历桑德罗·维奇亚托（Alessandro Vecchiato）一同开发了第一批灯具，后来，他与维奇亚托合伙买下了这家公司。由于乌尔比纳迪和维奇亚托寻求突破传统玻璃照明的方式，Foscarini创造了一种没有风格教条和生产限制的产品。2014年，乌尔比纳迪成为该品牌的唯一管理者。在品牌成立30多年后的今天，Foscarini在全球范围内生产和销售设计师灯具。设计自由成为该公司最宝贵的财富。

Antonio Verderi

Oluce

“ 

在过去的20年里，Oluce在物色设计师方面卓有成绩：我们生产了一些由佐藤大（Oki Sato）、弗朗切斯科·罗塔（Francesco Rota）和萨巴斯蒂安·贝尔尼（Sebastian Bergne）设计的作品。同时我们的业务重点还包括寻找新的照明光源和照明功能。每件产品在推出之前都通过了一系列的技术挑战、美学调查和市场分析。

Oluce最近将大部分精力放在了Bespoke Tailoring项目上，该项目旨在创建定制灯具以及开发模块化产品系列。我们公司不断壮大的背后有许多为Oluce带来历史性重大影响的设计师，如维克·马吉斯特拉蒂（Vico Magistretti）和乔伊·哥伦布（Joe Colombo），我们仍然保留许多关于他们的珍贵资料。我相信公司目前面临的主要挑战是在尊重其历史、现有形式以及技术可能性的前提下，继续创造一些富有创新性的产品。

”

▲Sonora-433，维克·马吉斯特拉蒂，1976年。几何吊灯，有机玻璃吹制，直射灯和漫射灯。

▲Coupé-3321，乔伊·哥伦布，1967年。落地灯，涂漆金属底座、镀铬杆和涂漆铝质反射器（亮度和方向可调）。

▲Atollo-233，维克·马吉斯特拉蒂，1977年。三种几何形状组成的台灯：圆柱形、圆锥形和半球形。

在安东尼奥·维尔德里获得法律学位并在意大利和其他国家工作过一段时间。1997年，他的父亲安杰洛（Angelo，1973年从Oluce品牌创始人手中收购了该品牌）要求安东尼奥接替自己在公司的位置。从那时起，安东尼奥一直担任该公司的首席执行官兼总裁。2000年，他获得了商业管理硕士学位。在工厂内度过的几个月点燃了他对设计的热情。

在Oluce，他通过对创新理念和设计师的持续深入研究，在品牌定位和设计之间建立了联系。他对设计师的甄选最初得到了马尔科·罗马内里（Marco Romanelli）的支持，随后在2015年鲁迪·冯·德维尔（Rudi Von Wedel）接替了罗马内里的角色，他们共同为公司挑选设计大师以及优秀的设计新锐。

Claudio Luti

Kartell

“ 

自从我与Kartell品牌开始了这场冒险，并投入我所有的一切以来，我一直保有的最重要的品质就是创新，无论是在工艺方面还是产品方面。这是做到优质和卓越的核心，Kartell品牌因此在世界各地都被众所周知，它也表征着我们的历史。塑料是一种具有无限潜力和多种变化的材料。多年来，我们一直致力于应对巨大的技术挑战，寻找新的解决方案和新的材料，以满足更为复杂的需求。

1999年，菲利普·斯塔克设计的玛丽座椅（La Marie）是我们创造的第一张透明聚碳椅子；紧接着是路易斯幽灵椅（Louis Ghost），一面世就立即成为我们的标志性产品。今天，我们的焦点是皮马椅（Piuma），由于采用了先进的注塑成型技术（最厚部分2毫米），这把椅子具有极轻的重量（仅2.4公斤）。

”

▲ 路易斯幽灵椅，菲利普·斯塔克，2002年。透明聚碳酸酯材料座椅，色彩选择广泛。

▲Bourgie台灯，费鲁奇奥·拉维亚尼（Ferruccio Laviani），2004年。透明聚碳酸酯台灯，色彩选择广泛。

▲皮马椅，皮耶罗·里索尼（Piero Lissoni），2016年。热塑性聚合物、注塑碳纤维座椅。

克劳迪奥·鲁蒂出生于米兰，毕业于米兰圣心天主教大学（Cattolica University of Milan）经济与商业专业。1977年至1987年间他是范思哲（Gianni Versace）品牌总监。自1988年以来，他一直是Kartell 的总裁和所有者；1999年，他创建了Kartell 博物馆（Kartell Museum），并于2000年被古根海姆（Guggenheim）授予最佳企业博物馆荣誉。

多年来，鲁蒂本人和Kartell 品牌获得了九次金罗盘奖（Compassi D'oro）、2011年达芬奇优质意大利奖（Leonardo Award for Qualità Italia）、2011年安永企业家奖（Ernst & Young Award）以及2016年米兰家具展（Salone del Mobile）最佳展示奖。2012到2014年间，鲁蒂主持Scomit公司，该公司组织了米兰家具展。从2017年3月起，他再次担任米兰家具展主席。他目前是阿尔塔格玛基金会（Altagamma Foundation）副主席，他曾在2012年任该基金会主席。

Patrizia Moroso

Moroso

“ 

多样性特征对我来说很有吸引力。长期以来，我一直在与不同的设计师合作。我从刚认识马西莫·约撒·基尼的时候就很欣赏他的才华，他是我的朋友和建筑系的同学，他擅长将卡通元素融入设计风格。此外，还有让·阿拉德、马克·纽森和喜多俊之。把各种思想流派以及文化观点结合起来就会发现，进步的关键在于拥有正确的视角。我给了马西莫很多考验，也发现了帕特里夏·乌尔奇拉、托德·布歇尔、Doshi ＆ Levien工作室等设计师的才华，我喜欢所有反潮流的人。智慧之间能够互相碰撞出火花：我观察过埃托·索特萨斯和他的妻子费尔南达·皮瓦诺，他和亚历桑德罗·门迪尼一样，是一位真正的大师，做了许多关于年轻人的设计实验。我们从没有一件产品仅仅是因为时尚潮流而生产。

总而言之，我十分珍惜目前的M'Afrique项目。该项目的所有产品由知名设计师设计，并由二三十位非洲年轻人手工制成，在全世界销售。我们希望建设一座村庄，一座有工厂也有住所的村庄。

”

▲Victoria ＆ Albert沙发，让·阿拉德，2000年。钢结构沙发，冷固化泡沫填充，定制沙发套。

▲Lowland沙发，帕特里夏·乌尔奇拉，2000年。模块化沙发，可多样重组靠背和扶手。

▲Fjord沙发，帕特里夏·乌尔奇拉，2002年。冷固泡沫扶手椅，钢质底座。

▲New-Tone沙发，马西莫·约撒·基尼，1989年。木质结构单体沙发，织物或皮革覆面衬垫和软垫，抛光铝质沙发脚。

Moroso的艺术总监帕特里西娅·莫洛索于20世纪80年代中期进入公司。自1988年起，她开始了与让·阿拉德（Ron Arad）的合作，1999年起与帕特里夏·乌尔奇拉合作，2004年则开始与托德·布歇尔（Tord Boontje）合作，并在2007年实现了与吉冈德仁（Tokujin Yoshioka）的合作。2003年，Moroso 开始寻求与当代艺术相结合，并接触艺术家迈克凌（Michael Lin）；在2006年携手托比亚斯·雷伯格（Tobias Reberger），2010年开启与弗朗切斯科·斯梅迪（Francesco Simeti）和安德里亚·萨拉（Andrea Sala）的合作。

2010年，她还创立了Moroso当代艺术奖（Moroso Award for Contemporary Art）：三位获奖者分别在伦敦、纽约和米兰三地的莫洛索展示间里布置了自己的艺术作品。20年来，帕特里西娅·莫洛索创造了一系列标志性产品，这些产品现在已被纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）、巴黎东京宫（Tokyo Palais）和大皇宫（Grand Palais），以及威尼斯双年展（Venice Biennale）所收藏。

Eugenio Perazza

Magis

“ 

在20世纪70年代中期，设计仍然是一个较为脆弱的概念，我想在设计行业赌一把，特别是在威尼托的时候。我喜欢发现年轻聪明的头脑，并帮助他们出现在大众的视野中。我给有抱负的设计师一个月的时间，让他们指出自己认为质量上乘的20件产品，以及他们认为质量糟糕的另外20件产品，并解释其原因。我可以从答案中了解他们的潜在价值。

我从合作过的所有设计师那里都学到了一些东西，但其中有两位对我至关重要。恩佐·马里（Enzo Mari）与我进行了长期紧张且艰苦的合作，他向我解释了什么是质量：‘质量不是一个抽象的概念，它可以通过与市场上最好的东西相比较从而被定义和衡量。’你应当知道如何识别质量的优劣。理查德·萨帕（Richard Sapper）则教会了我精确把控细节的重要性。他曾经要求我重新制作一件模具，仅仅因为相对于绘图，实物的尺寸有几毫米的偏差。我认为今天的企业家必须将市场和文化结合起来。我相信，尽管初期投资不大，但我还是在困难、考验和牺牲中建立了一家独特的且出众的设计公司。

”

▲Air Chair，贾斯帕·莫里森（Jasper Morrison），2000年。可堆叠的聚丙烯和玻璃纤维座椅，吹塑成型，同时适用于户外空间。

▲Officina椅，罗兰与埃尔文·布罗莱设计工作室（Ronan ＆Erwan Bouroullec），2015年。座椅为锻铁结构，座椅和靠背采用注塑聚丙烯和玻璃纤维制成，同时适合户外使用。

▲Chair_One，康斯坦丁·格切奇（Konstantin Grcic），2004年。座椅，混凝土底座和透明清漆，可以固定和旋转，采用抛光压铸铝制成。

佩拉扎是Magis的创始人，1940年出生于威尼斯。他最初在一家位于威尼托大区的公司工作，积累了一定经验之后，于1976年创立了Magis，主要业务是大规模生产具有高科技含量的家具及生活用品。今天，Magis已经成为行业的国际标杆，这也得益于与顶尖设计师的合作。

该公司的许多作品被纽约现代艺术博物馆、维多利亚和阿尔伯特博物馆（Victoria & Albert Museum）、伦敦设计博物馆（Design Museum of London）、苏黎世设计博物馆（Museum für Gestaltung of Zurich）和巴黎蓬皮杜艺术中心（Centre Georges Pompidou） 等博物馆收藏。2002年，英国《金融时报》（Financial Times）将Magis评为十大意大利设计制造商之一；同年，Wallpaper * 杂志将埃杰尼奥·佩拉扎列为改变我们生活方式的十位“指挥官”排行榜第一位。

Paola Lenti

Paola Lenti

“

我们开发的室内装潢材料，为现代纺织品的户外推广开辟了道路：它们的特性彻底改变了室外家具设计和建筑。”她们首先开始生产用于室外的纺织品，给予其与室内纺织品同样的高度关注，并且这些纺织品是可回收的，可以抵抗户外空气侵蚀，并且具有完整的色彩选择。该公司通过不断研究，使其产品能够在市场上保持独一无二的特点。“企业家有义务将产品投放至市场以响应功能上的需求，并保证达到最佳的使用效果，同时给予环境以尊重。无论何人为世界各地的家庭或者花园制造产品，都必须牢记它对自然以及人们生活质量的影响：我们今天做出的选择都取决于伦理责任，这一原则已经成为该企业经营哲学的基础。

”

▲ Amable系列，维克多·卡拉斯科（Victor Carrasco），2017年。户外座椅，不锈钢基座和回收塑料外壳覆盖的螺旋结构。

▲Cosmo系列，CRS，保拉·伦蒂，2013年。用单色或双色绳索缠绕的手工地毯，创造出螺旋形的装饰。

▲Uptown系列，佛朗切斯科·罗塔（Francesco Rota），2016年。不锈钢结构的模块式座椅系统，聚氨酯衬垫和可拆卸装饰。

保拉· 伦蒂出生于亚历桑德里亚（Alessandria），曾就读于米兰理工大学设计学院（Polytechnic Institute of Design），当时的授课教师包括鲍尔默（Ballmer）、加劳（Garau） 和穆纳里（Munari）等知名人士。上世纪80年代，她作为平面艺术家，对材料进行独创性研究并坚持自己独具一格的创造力。90年代初，她开始自己设计生产玻璃与陶瓷产品，并创办了同名家居品牌Paola Lenti，与姐姐安娜（Anna Lenti）一起合作管理。在她们的经营下，公司以可持续性、平衡的设计，以及自己独有的面料和材料，开发了各类可供室内外使用的产品。今天，该品牌作为纺织设计领域的一个标杆，其产品遍布世界各地。

Andrea Lupi

Antoniolupi

“

我的父亲在20世纪50年代创立公司时，是一位真正的先驱者，他总是谈论工作、犯错和如何从错误中吸取教训。我很像他，顽固但通情达理、做事具体但不乏想象力。当我刚开始工作的时候，这家公司并不从事设计，我们在90年代末才开始联系外面的设计师。2002年，公司开始有了一些变化，内维奥·特莱廷（Nevio Tellatin）为我们设计了可丽耐材料的浴室系列。第二年，我们开始与年轻的卡洛·哥伦布（Carlo Colombo）合作。

我很高兴这两项合作至今仍然进展顺利，它们在让公司不断成长的同时，也使设计师本人越发成熟。我喜欢设计中蕴含的诗意，而不仅仅是技术，或是竭尽全力为了创造影响力而生产的产品；我们的许多产品只纯粹地关注浴室空间的创新：从没有地漏和虹吸管的独立盥洗池到墙体嵌入式盥洗池。

”

▲Introverso，保罗·乌利安（Paolo Ulian），2016年。卡拉拉大理石盥洗池，隐藏了内部结构。

▲Slot，内维奥·特莱廷，2001年，可丽耐材料。平底盥洗池和虹吸管。

▲Silenzio，多米尼克·德·帕罗（Domenico de Palo），2012年。与墙体一体化的盥洗池。

作为公司的一线人物，安德里亚·卢比兼任艺术总监和首席执行官。无论是产品、展会还是企业形象，他完整地负责公司全部的设计研究及开发工作。他在家族企业里出生长大，在企业内部扮演不同角色的经历为他积累了足够的经营知识，也铺就了他成功的道路。安东尼奥卢比（Antoniolupi）由卢比家族的四个手足管理：安德里亚、帕特里齐亚（Patrizia）、内洛（Nello）和塞尔吉奥（Sergio），他们分别掌管着不同的公司事务。

Emiliana Martinelli

Martinelli Luce

“

我继承了父亲对技术的热爱：他研究材料和印刷工艺，创造出20世纪60年代时前所未闻的照明装置。在与我们合作的众多设计师中，至关重要的是加埃·奥伦蒂（Gae Aulenti），但我们与卢奇和奥兰蒂尼设计公司（Lucci &Orlandini Design）、马克·萨德勒（Marc Sadler）和卡里姆·拉希德（Karim Rashid）的合作也非常关键。我也很高兴为新人提供机会，其中布莱恩·西洛尼（Brian Sironi）获得了金罗盘奖。

企业家需要承担风险，就像需要大量投资用以生产昂贵的照明产品一样。 Calabrone & Colibrì、Lunaop和circular Pol是我最自豪的项目。有很多大师影响了我的工作：除了我的父亲，还有卡斯蒂格利奥尼（Castiglioni）、马吉斯特拉蒂（Magistretti）和马里（Mari）。我对自己的专业充满热情，看到自己的产品被展示出来能够激发出我更加新鲜的创意。

”

▲Cobra系列，艾里奥·马蒂内利，1968年。可调节直射光台灯，由两个连接到中央接合点的热硬化树脂部分制成，能够360°旋转。

艾米莉亚娜·马蒂内利毕业于艺术学院的工业设计专业，在获得建筑学位后进入家族公司，与她的父亲艾里奥（Elio）一起工作。他们共同开发的产品让公司在一众品牌之中脱颖而出。作为马蒂内利照明公司（Martinelli Luce）的总裁，她兼顾着企业管理和项目与艺术总监的双重身份。她的灵感来源于大自然、几何形状和光影。她的工作不仅限于用于商业空间的大型照明灯具开发，还专门为装置及特殊照明需要而进行相关研究。

Valerio &Monica Mazzei

Edra

“

发掘人才意味着对理念的理解，无论是谁，都可能有机会创造出优秀的设计，进而产生一件伟大的产品。我们遵循一些基本原则：每件产品必须确保极佳的舒适性，同时与技术及操作性相结合，并使用创新材料，以此保证产品的价值和独特性。我们希望Edra的产品系列通过其自身的设计、制造和陈列，能够讲述一段关于时间的故事。我们的产品质优耐用，它们与众不同又独一无二。

一些最为知名的设计师已经与我们合作，包括扎哈·哈迪德、马里奥·卡纳奇与罗贝托·山普利尼（Mario Cananzi & Roberto Semprini）、马萨诺里·乌梅达（Masanori Umeda）、弗朗切斯科·宾法雷（Francesco Binfaré）、马尔登·范·塞夫恩（Maarten Van Severen）、坎帕纳兄弟和贾科布·福基尼（Jacopo Foggini）。无论如何，我们在1987年与马西莫·莫罗齐一起创办了Edra，直到今天他仍然是我们的导师。

”

▲Vermelha系列，费尔南多与贝托·坎帕纳（Fernando& Humberto Campana），1998年。由500米长的绳索缠绕成的数百个环形组成座椅。

▲Tatlin系列，马里奥·卡纳奇与罗贝托·山普利尼，1989年。沙发，灵感来自塔斯林塔（Tower of Tatlin），是结构主义的象征。

▲Pack系列，弗朗切斯科·宾法雷，2017年。大型沙发，像是用特殊定制面料覆盖的冰袋。背面是一只躺在它旁边的大熊。

瓦莱里奥·马哲是家具品牌Edra的总裁。他于1955年出生于托斯卡纳，一片充满历史、文化、艺术和智慧的土地。1976年，在学习商务和经济的同时，他开始在家族的家装公司工作。1987年，在与马西莫·莫罗齐（Massimo Morozzi）会面之后，他和姐姐莫妮卡一起创立了Edra公司。他们一直致力于创建一个优秀的品牌，其产品务必经久耐用。该公司目前拥有60名总部员工，与分公司的员工人数相同。如今，Edra已经享誉世界，成为“意大利制造”的标志。莫妮卡·马哲担任Edra的副总裁，她在公司内部的职责是管理产品生产、材料研究和沟通联络。

Angelo Meroni

Lema

“

Lema的优势在于它是意大利第一个使用模块化系统的公司，其历史源远流长。这些历史来源于我的家人、我的父母、教导我们的大师以及出众的各位设计师们，他们都为公司的项目贡献过力量。让我们在同行中脱颖而出的关键是与我们合作过的设计师，从皮耶罗·里索尼（Piero Lissoni）到戈登·奎拉米尔（Gordon Guillaumier）、克里斯托弗·皮勒（Christophe Pillet）以及弗朗切斯科·罗塔（Francesco Rota）。我仅举这几例，因为他们能够诠释Lema的风格，并对风格保持忠诚。我们关注的是一种长期的商业愿景，而不是转瞬即逝的形象策略。

现在Lema 代表着家庭，一种关于生活方式的理念。这使我作为领导者修改了模块化系统这一企业核心，并将其转变为一个完整的家具装饰概念。2013年，当我们推出软垫家具系列时，这一彻底的变革达到了高潮。Lema Contract采用定制的方法，突出了品牌与设计界的联系。

”

▲Lennox沙发，戈登·奎拉米尔，2017年。金属结构双座沙发，聚亚安酯坐垫，织物或皮革沙发套。

▲Cases餐柜，弗朗切斯科·罗塔，2017年。热处理橡木餐柜，配有金属柜腿。

▲Dandy橱柜，Lema设计部，2016年。定制的模块化橱柜，底座单元可调节高度、宽度及深度，由框架和柜门组成：配有铰链，可折叠、滑动，可水洗。

安杰洛·梅洛尼，现任Lema集团（旗下拥有Lema Casa、Lema Contract 和IOC 等子公司）的掌舵人，出生于1962年。在学校选择了科学专业之后，他进入米兰圣心天主教大学（Cattolica University of Milan）就读；然而他在很年轻的时候就离开了校园，与父母一起经营家族生意。他的第一次职业经验是家族历史品牌Sorgente del Mobile。他迅速投入品牌的生产领域，这一直是他的热情所在。

多年来，他与设计界保持着密切联系，与Lema Casa系列的众多设计师以及品牌的量身定制项目保持着紧密的沟通，并通过集团的Lema Contract部门在全球进行拓展开发。成为Lema的总经理后，他又迅速被任命为公司董事长，领导企业从模块化系统专业生产转变为国际知名品牌，并提出完整的家居装饰概念。

Maurizio Riva

Riva

“

我的主要责任是继续生产环保家具，通过使用再造林木材和再生木材实现对自然资源的尊重，我们也拒绝对人体健康有害的物质。在20世纪90年代，我就有这种革命性的直觉，这种直觉被证明是成功的。在纽约之行后，我对北美的樱桃再造林木材文化充满热情。受阿米什社区（Ashmi）的启发，我开始只使用天然油脂和蜡质来对家具进行抛光。那时候人们还不重视绿色生产的理念，对环境的关注程度也不符合时下的概念。然而，那时候我们已经在推广绿色家具的理念，推广实木家具和以天然材料处理家具的理念。

”

▲Rialto 6柜，朱利亚诺·卡佩莱蒂（Giuliano Cappelletti），2015年。实木多层抽屉柜，铁质框架。

▲Torre Lignea书架，米歇尔·德卢奇，2013年。采用单块香薰雪松木制成书架，采用直线柱形设计以及旋转底座。

▲Molletta长凳，巴德萨利和巴德萨利（Baldessari & Baldessari），2012年。实木雪松材质。

▲Bedrock餐桌，特里·德万（Terry Dwan），2008年。由铁板制成底座和实木面板。

毛里奇奥·里瓦出生于1954年，毕业于坎图艺术学院（Art School of Cantù）。他的职业生涯开始于其家族在1920年成立的企业，该企业专门从事实木家具的生产。他是Riva家具公司的总裁，并与他的兄弟大卫（David）和妹妹安娜（Anna）一起，是注册商标“Riva 1920”的所有者。他的其他职务包括意大利家居企业家协会理事会成员和意大利家居企业家协会家具分会理事会成员。他的名字可以与一些重要的设计及推广联系起来，这些项目将实木、企业与艺术、建筑、设计乃至社会意识和可持续发展联系起来。随着公司的着眼点逐渐转向当今的年轻人，里瓦也为新兴设计师们举办了许多创意竞赛。

Roberto Minotti

Minotti

“

与罗多尔夫·多尔多尼（Rodolfo Dordoni）的相遇是至关重要的。罗贝托和我的愿景是与和米兰设计有紧密联系的建筑师合作，同时这个建筑师还应当具有室内设计师的敏感性。我们觉得这是公司发展道路上的一个成功结合。当时我们立刻与罗多尔夫协调一致，分享了非凡的共识：我们在相互了解的道路上进行探索。这条道路包含了对产品和产品系列的理解，同时也关注公司的身份；我们注重的是宜居性、户外空间和舒适度。

根据‘创新是持续品牌的要素’这一指导原则，奉献、激情和一贯性推动着我们的合作，彼此的关系因此也随着时间的推移而变得越发牢固。在米诺蒂家族的所有成员之间，我们有着很强的团队协作精神，并富有建设性地交换意见和技能。这是真正令人印象深刻的美好体验。今天，品牌已历经70多年，我们知道我们创造的东西就在此处，这让我们感到非常自豪。

”

▲Lawrence沙发，罗多尔夫·多尔多尼，2017年。黑镍金属框架多功能座椅系统，宽大的体积和刚性线条。

▲Jensen扶手椅，罗多尔夫·多尔多尼，2011年。鹅毛填充和压铸铝质扶手椅。

▲Van Dyck桌，罗多尔夫·多尔多尼，2004年。金属底座采用厚焊接管和烟熏钢化玻璃。

罗贝托·米诺蒂1960年出生，于1985年获得米兰理工大学建筑学位。毕业之后，他加入了父亲阿尔贝托（Alberto）创办的公司。1991年，阿尔贝托去世后，公司由罗贝托和他的兄弟雷纳托（Renato）掌舵。他们共同为企业的国际发展和扩张制定战略路线，并分担公司内部研发部门Minotti Studio的管理职责。目前，家族的第三代成员已进入公司并积极参与其管理工作。

Giovanna Modonutti

Frag

“

关于我的工作，我最喜欢的部分是用传统材料拥抱和诠释现代生活，并且可以运用我从祖父母那里继承的古传统技术，是他们在1921年创办了这家公司。我对皮革细节的热情和深入了解，使我可以和建筑师及设计师合作，如克里斯托弗·皮勒（Christophe Pillet）、费鲁奇奥·拉维亚尼（Ferruccio Laviani）等。与此同时，公司在国外市场（包括美国和欧洲）的业务增长对我们来说既是一个巨大的机遇，也是一次重大的挑战。我们是一家致力于提高品质、保存历史并且关注细节的卓越企业，我们为客户提供的不只是一件产品，而是真正的个性化服务。在海外市场体现这样的价值观、让我们的产品成为意大利制造的标志，是我们不变的承诺。

”

▲Heta扶手椅，菲利普·贝斯滕海德（Philippe Bestenheider），2013年。法式扶手椅，榉木结构，皮革自支撑座椅、皮革面料抱枕。

▲Lyo座椅，戈登·奎拉米尔，2009年。抛光的管状金属椅腿和自支撑座椅，天然皮革。

▲Square扶手椅，克里斯托弗·皮勒，2016年。皮革覆面扶手椅，皮革软垫和靠背。

乔万娜·摩多努蒂负责家具品牌Frag的艺术监督和研发。她的作品融合了母亲家族在椅子制造领域的经验以及父亲家族几代人从事皮革行业的积累。她于1953年出生在乌迪内，完成学业后，她开始参与家族生意中与时尚领域有关的部分。她对皮革的深刻理解成为今天至关重要的阅历，并使她能够设计出可以凸显皮革特殊特性和用途多样性的产品，完美诠释客户的需求。

Carlo and Giulia Molteni

Molteni

“

我们是意大利第一家大规模生产模块化橱柜的公司。我的祖父在20世纪50年代初去德国旅行后意识到了模块化家具的重要性。他专注于控制供应链，从而达到绝对的品控，他在这方面可以说是真正的痴迷。我们在设计领域的第一个实验之一，由维纳·布拉瑟（Werner Blaser）设计的梳妆台可以追溯到那个时期。这件设计现在再次被提议成为限量100件编号版Heritage系列之一。

从我的兄弟乔瓦尼（Giovanni）和我加入公司，到最负盛名的大师与我父亲合作数十年间，再到现在我们可以邀请像让·吉拉德和康斯坦斯·奎赛特（Constance Guisset）以及贾斯珀·莫里森（Jasper Morrison，同时也是品牌博物馆的策展人）这样崭露头角的设计师，以及我们的现任创意总监文森特·范·杜伊森（Vincent Van Duysen）。就我们的愿景而言，我们愿意持续委托具有国际视野的建筑师，并与他们建立起相互尊重和钦佩的关系。

”

▲D.156.3扶手椅，吉奥·庞蒂（Gio Ponti），1956年。扶手椅结构为光面黑色实心枫木或美国胡桃木，配绗缝坐垫。

▲Arc桌，福斯特建筑事务所，2010年。单块模制并染色的水泥和纤维基座，玻璃桌面。

▲ Graduate书柜，让·努维尔，2003年。悬浮书柜，钢质支架，木质、铝质搁板。

卡洛·莫尔特尼是Molteni集团的董事长兼首席执行官，该集团拥有包括Molteni & C、Unifor、Dada和Citterio在内的一众子公司。1966年，卡洛加入了他父亲于1934年创立的家族企业，当时该企业已经是欧洲行业的领导者之一。1970年是至为关键的一年—企业的生产模式被转换。Molteni & C专注于设计；公司买下了Unifor和Citterio，然后在1979年又购入Dada。他和兄弟皮耶罗（Piero，Unifor S.P.A.的主席和灵魂人物）、路易吉（Luigi，Dada S.P.A.的开发者）以及姐姐玛利亚安吉拉（Mariangela）一道，在集团企业之间建立了紧密的协同合作。1975年，他推出了处理世界各地重要项目的Contract Division。

多年来，他一直与设计及建筑领域的知名人士携手，包括阿尔多·罗西（Aldo Rossi）、卢卡·梅达（Luca Meda）、阿芙拉和托比亚·斯卡尔帕（Afra E Tobia Scarpa）、让·努维尔、福斯特建筑事务所、帕特里夏·乌尔奇拉、罗多尔夫·多尔多尼和让·吉拉德（Ron Gilad）等。

Paolo Moroni

Sawaya & Moroni

“

直到20世纪80年代，意大利设计主要是由意大利本土设计师构思。在设计方面，威廉·萨瓦亚和我是第一批邀请外国设计师参与‘开启新篇章’到新时代的人，这个想法后来被证明是有前景的。1984年，萨瓦亚与莫洛尼当代家具成立时的目的非常明确：我们希望成为‘设计的第一编辑’，而不是身处环节最末尾的工业设计师（按时间顺序排列）。在获得成功的机会之前，新的设计与产品需要被激活。我们接触了麦克·格雷夫斯和后现代主义之父、哲学家查尔斯·詹克斯（Charles Jencks），而在当时工业化产品是行业标准。这对工艺产生了深远的影响，并大大增强了后来被称为‘意大利卓越品质’的产品特质。

”

▲Maxima座椅系列，威廉·萨瓦亚，2002年。椅子、扶手椅和凳子拥有被包裹的、柔和弯曲的外形。

▲Feifei，威廉·萨瓦亚，2012年。概念性的基于折纸般的单一材料片。

▲Milana座椅，让·努维尔，1994年。以简洁的线条体现紧张感。

▲Moraine沙发，扎哈·哈迪德，2000年。沙发外形概念来源于动态的景观视觉。

保罗·莫洛尼在意大利、巴尔干半岛和中东地区长大，取得古典文学语言学学位。在尝试过多种不同的职业经历之后（包括教学、翻译书籍、戏剧和新闻），他成为一家美国跨国设计公司的销售总监；1976年，他担任美国一家大型建筑和工程公司的中东顾问。1978年，他与威廉·萨瓦亚（William Sawaya）一起创立了设计工作室萨瓦亚与莫洛尼（Sawaya & Moroni），并于1984年出任首席执行官。

从一开始，萨瓦亚与莫洛尼工作室就在甄选和任用外国建筑师和设计师方面扮演了先锋角色，其中包括麦克·格雷夫斯、让·努维尔、扎哈·哈迪德、多米尼克·佩罗、丹尼尔·里贝斯金、大卫·阿加耶、马岩松和威廉·萨瓦亚。

Franco Moschini

Gebrüder Thonet Vienna

“

我因重振历史品牌、尊重其原本的标志性价值和生产价值而被大家所认可，过去如此，现在更是如此。在此基础上，我们在传统品牌的历史积淀之上进行创新，放手一搏地任用诸如GamFratesi工作室、Front工作室、纳森·杨（Nathan Yong）、鲁西迪·皮维尔工作室（Lucidi Pevere）这些崭露头角的名字。对于创造出可以成为新一代风格标志的物品我感到十分兴奋，例如瑞典双人组Front工作室设计的Hideout系列座椅，以及意大利- 丹麦二人组GamFratesi工作室创造的Targa系列沙发。

从分享的角度来看，从事商业让我最为着迷的部分就是与人们一起工作，集体努力将美变成现实。Gebrüder Thonet Vienna是一家国际化的公司，它在维也纳诞生，虽然现在是意大利品牌，但它具有全球化的视野，就像我们的设计师一样，提供着强大的文化力量。

”

▲Bodystuhl椅，奈杰尔·科茨（Nigel Coates），2015年。座椅的构成部分可变，蒸汽法弯曲的榉木结构，藤条编织座椅和靠背。

▲Hideout椅，Front工作室，2015年。休闲椅，方形部件，蒸汽法弯曲的实心榉木结构，藤条编织座椅和靠背。

▲Targa沙发，GamFratesi工作室，2016年。软体家具系列，采用蒸汽法弯曲的榉木结构，带衬垫的座椅和靠背以及藤条编织的顶部和底端。

弗朗科·莫斯齐尼于1934年6月出生于意大利马尔凯大区的马切拉塔（Macerata）。他是Gebrüder Thonet Vienna与Poltrona Frau集团的主席。1962年，他收购了都灵品牌Poltrona Frau并在托伦蒂诺（Tolentino）组织生产。2001年，莫斯齐尼接管了历史悠久的Gebrüder Thonet Vienna，并将其整合为当代国际品牌重新推出。他在一系列的行业协会担任管理职位，同时也是意大利家居企业家协会Assarredo的全国主席。 同年，他被意大利共和国总统授予劳动勋章（Order of Merit for Labour）。

2011年，他成立了核桃房子文化协会（Casale delle Noci），旨在保护卓越的商业经验。 2014年，莫斯齐尼成立了弗朗科·莫斯齐尼基金会，目标是将老旧的皮切诺电影剧院（Piceno Cinema Theatre）改造为全新的表演艺术中心，并聘请建筑师米歇尔·德卢基（Michele de Lucchi）制定改造方案。2016年6月，他获得了金罗盘奖终身成就奖。

Giuliano Mosconi

Zanotta

“

我有幸参与了一些优秀的项目，这些项目之所以能长久地留在市场上，是因为它们的美丽和多样性。人类的历史和产品的历史在国际市场上越来越重要，传播着意大利的独特风格。在过去的几年里，世界发生了深刻的变革，也触及了我们的业务，这些变化在为我们提供新机遇的同时，也迫使我们必须改变自己看待世界的眼光。数字技术革命促使泰科诺公司开发新的智能产品，能够连接不同的环境以改善工作场所的舒适度。与此同时，Zanotta则开始重视新的理念，让家庭环境不再与单一的风格或是社会地位相关联，而是去重新发现居住者的日常生活习惯。数字虚拟世界和物质现实世界成为生活不可分割的双生面孔。

”

▲Sciangai折叠衣架，Zanotta，德·帕斯（De Pas）、杜尔比诺（D'urbino）与洛马奇（Lomazzi），1973年。天然榉木、黑色或彩绘橡木。

▲Nomos桌，泰科诺公司，福斯特建筑事务所，1986年。管状金属结构，吸盘托起玻璃桌面。

▲Sacco椅，Zanotta，加蒂（Gatti）、保利尼（Paolini）与特奥多罗（Teodoro），1968年。材质为高抗性聚苯乙烯颗粒。

▲P40椅，泰科诺，奥斯瓦尔多·波尔萨尼（Osvaldo Borsani），1955年。扶手椅拥有金属底座支撑座椅和靠背，支持各种靠背倾斜角度，适宜放松和休息。

朱利亚诺·莫斯科尼，乌尔比诺大学（University of Urbino）经济学研究生（1974 届），企业战略与企业系统化讲师、企业国际化专家，曾在国际级的课程和研讨会上传授经验。莫斯科尼也曾在首屈一指的设计公司担任过一系列管理职务，包括Poltrona Frau的首席执行官、卡贝里尼设计公司（Cappellini Cap Design S.p.A.）总裁与Cassina总裁兼首席执行官等。他是Poltrona Frau集团的创始人之一，该公司已于2006年在米兰证券交易所上市。2009年，他与泰科诺公司（Tecno SpA）一起推出了一个新的创业企业家计划，并担任总裁兼首席执行官。2017年，他负责对家具品牌Zanotta的收购，并担任该品牌总裁兼首席执行官。

Lorenzo Porro

Porro

“

我们自1989年以来一直与艺术总监皮耶罗·里索尼紧密合作，共同创造了波罗品牌的今天：一个专注于家具体系、100％在意大利制造且具有国际风格的品牌；我们的产品由高品质的装饰、简洁的线条和无可挑剔的细节结合而成，如同量身定做的西装缝制。研究和创新一直是我们关注的领域，与GamFratesi工作室、Front工作室、加布里埃和奥斯卡·布拉迪（Gabriele & Oscar Buratti）等设计师合作，我们知道如何用我们所熟知的原创方法重新诠释—这是一种对包含着记忆和文化的材料以及技术的横向使用，伟大的美学简洁性模糊了大规模生产和手工制品之间的界限。

凭借材料的丰富色彩，消费者可以做出遵循个人品位的选择。波罗营造了品牌自身的居家感，但它的风格在每一次审视之下都是独一无二的，这是对波罗家具的自我衡量。

”

▲Storage衣橱系列，皮耶罗·里索尼，2000年。该壁橱体系拥有无限多的解决方案，将开放式结构和封闭元件相结合。

▲Gallery橱柜，加布里埃和奥斯卡·布拉迪，2016年。中央开口是木质垂直推拉门。

▲Metallico桌，皮耶罗·里索尼，2011年。雕花桌面顶部和腿部采用实心铝材，厚12毫米，经过涂漆、抛光和打蜡工艺。

洛伦佐·波罗于1952年出生于卡里马特（Carimate），他从小喜爱原木，他最初是在祖父朱利奥（Giulio）于1925年创办的工作室里发现了这种材料。在20世纪60年代，Porro家族的企业已经走上了正轨。1978年，洛伦佐获得了米兰理工大学（Polythechnic Institute of Milan）的建筑学学位，随后进入家族企业工作。

他将注意力集中在设计上，并请来皮耶罗·里索尼（Piero Lissoni）担任艺术总监和设计师。与里索尼一道，波罗专门为起居室和卧室、办公空间和居家空间提供模块化的家具体系，这一部分产品占公司当前产品生产的70％。今天，他是国际知名公司的总裁，其公司以纯粹简约的风格和高品质的产品著称。

Alberto Vignatelli

Fendi Casa

“

20世纪六七十年代的那些伟大设计创新者是我学习的对象，我有幸曾与他们合作过，比如保罗·皮瓦（Paolo Piva）、法比奥·伦齐（Fabio Lenci）、阿达贝尔托·达·拉科（Adalberto dal Lago）和加耶塔诺·裴舍（Gaetano Pesce）。但更加重要的是，那些多年来一直为集团发展做出贡献的工匠们，特别是他们对工作的热情和对细节的关注。即使到了现在，每当我触摸到手工缝制或是看到由精湛的技艺手工制作的东西时，我都会有所触动。

每一天，我都会面对一些乍看之下有些古怪的创新想法。当有人设计出超越传统美学理解范畴的产品时，就意味着我们将要冒险。但这对生意来说也是一件好事，因为只有通过放手一搏，你才能想出最尖端的、经得住时间考验的解决方案。

”

▲Contour座椅，保罗·马修，2015年。保罗·马修系列座椅，漆面木质结构，坐垫采用干邑色皮革，与靠背颜色相协调。

▲Liam沙发，卡洛·哥伦布，2016年。特鲁萨迪家具系列沙发，后支撑结构成为其独特的装饰特征。

▲Soho沙发，唐阮，2012年。芬迪当代家具系列沙发，为了纪念芬迪的美学象征，其独特的扣环成为该沙发的装饰细节，同时也是模块化系统的连接装置。

阿尔贝托·维纳特里是Luxury Living集团的首席执行官兼董事长，该公司目前是世界上最知名的意大利家具品牌开发、生产和分销集团。在20世纪60年代，他在弗尔利（Forlì）建立了第一家使用聚氨酯泡沫和涤纶的公司。在1976年，他的方向转向了泡沫橡胶。而最重大的转折点出现在他决定将自己的生意与时尚产业相结合的时刻。1987年，他遇到了安娜·芬迪（Anna Fendi），随即于1988年成立了芬迪家居（Fendi Casa），并推出了一系列奢华的沙发、扶手椅、桌子、床以及其他家居装饰产品。

之后相继面世的还有芬迪户外家具（Fendi Outdoor）、芬迪厨房和由唐阮（Toan Nguyen）设计的芬迪当代家居等系列。2013年，维纳特里推出了本特利家居（Bentley Home），紧接着又在次年推出了特鲁萨迪家居（Trussardi Casa），随后是保罗·马修（Paul Mathieu）的Heritage 系列家具。2016年该集团还推出布加迪家居（Bugatti Home）和丽兹巴黎（Ritz Paris）项目。

本文来自《INTERNI设计时代》2018年11月刊 INtopics.请点击链接查看更多：意大利经典缔造者：38个意大利设计行业的小故事（上）

编辑 / 九夏

美编 / 晨曦

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