人总会有听歌的需要来安慰自己受伤的心灵，或者是带给自己一些精神的享受，又或者只是寻找一种单纯的感动，好听的歌曲有那么多，但是真正能够打动人心的却很少，特别是当下整个音乐市场的不景气，出现的那些为了押韵而无意义创作出来的词曲实在是很难让人被感动，那些强行被堆砌出来的东西实在是失去了作为歌曲的精彩。可是有这样一位音乐人他不管是自己的歌曲，还是写给别人的作品，单单只用寥寥几句歌词就可以带给别人很多的触动，那种感动与情怀就好像一场很特别的人生体验，总可以让人听到落泪和伤感，他就是李宗盛。

其实当下我们熟悉了很多周华健张信哲莫文蔚光良五月天等这些名字可能你很难想象到他们会因为同一个伯乐有所交集，作为乐坛的大哥大，他创作了对人生有所感悟的凡人歌，那个老男人抱着吉他诠释山丘的时候又让多少人为之动容，而说起今年，他已经进入圈子39年了，不仅自己拥有着如此惊人的才华，也带红了一大堆的热门歌手，不少现在在圈子也地位非常。

所以他被大家亲切的称之为歌坛里的大哥，他的歌有一种奇特的感染力，如果听不懂的人可能没有办法去喜欢，但是但凡有所经历的人，都能够从歌词中找到相似的感悟，他所创造的意境会不经意间触及到你最敏感的情绪，让你为曾经年轻时候的自己而感觉到责备和不甘，为那些错过的美好的爱恋而感觉到悲伤。

从1980年进入圈子之后，他就创作了很多经典的歌曲，那些熟悉的旋律其实说起来很难想象吧，多少人知道真心英雄梦醒时分凡人歌都是同一个人的作品，不仅拥有着音乐创作上的绝对才华并且还发掘了不少的新人，他还对创作本身有着很深刻的认识，在他自己看来音乐人有着倾诉的欲望，但是很少有人愿意把自己放空，去聆听和感知别人。

创作不单单是一个人的想象力去完成的事情，更多的是去发现和体会那些广泛的情绪，他也希望更多的原创音乐人，更多的去感知和体会这个世界，去观察和感受生活的同时，不用刻意的灵感自然而然就会出现了，想来这就是他的那些创作最能打动人心的地方，说起来近些年华语圈子里的歌曲作词其实有很大的极端化。

当然也有很多优质和有文化韵味的好词作，但是有不少粗俗化的速成品，好像那些深入挖掘人生的歌曲不是那么多了，为了改变这个情境，也有不少的业内同行，开始呼吁歌手要认真的对待音乐，李老师也觉得创作的优质与否和文字并没有特别绝对的关系。

他希望年轻人能拥有更多激情和兴趣性的创作，希望大家创作那些真情实感的作品，音乐人完全可以尽情的舒展自身的情绪，并且体会周边人的感受，唱出一些与大家共有的心理情绪，这当然是一种社会责任。

其实李宗盛的很多歌词是比较直白的，是那种不会绕着太多的弯，让你一听就能懂的言辞，好像也没有带技巧的唱法，却有着一种格外打动人心的力量，不需要特别高超的技巧，只需要温暖认真的表达就足够了，伟大的音乐并不是靠旋律或者是华丽的歌词给堆出来的，而是要有内心的感动所制造的。

曾经的周杰伦也很被曾经那个时候所质疑，不少人都觉得他的歌曲口齿不清，但那个时候李宗盛就评价过，杰伦是有研究过在演唱的时候自己用怎样的方式可以让大家更喜欢和有接受度的，他觉得音乐人时常需要去表演，当他站在台上的时候就是一场表演开始的时候，每一个人也都有自己所擅长的表演方式和创作领域。

也许一个人的风格和大众并不相同，但是也不应该被指责他那样是对是错，所有的作品也都是当事人自己的情感体验，所以他尊重所有类型和领域的歌手，也开玩笑的表示，如果让自己去填写摇滚曲风的词作，自己也是写不好的，毕竟他看来自己还没有能力创作出那样的作品，这当然也是他很谦虚的说法了，不过我们也还是感谢身为前辈的他带给我们那么多优质的歌手，也感谢身为歌手的他带给了听者那么多的感动。