去年，第55届金马奖闹出言论风波之后，今年，国家电影局宣布暂停大陆影片及电影人参加第56届金马影展，杜琪峰成为各方面关注的焦点，原因在于他是香港导演，同时又是第56届金马奖评审团的主席，在大陆和香港电影人及制片方纷纷表态未报名参赛后，杜琪峰的态度成为了人们关注的话题。

今天，终于等到杜琪峰的表态，“现因与电影投资方的制作合约所限，提出请辞评审主席工作”，这是杜琪峰辞去第56届金马奖评审团主席一职的理由，对此金马执委会以及李安都表示，对他的处境表示理解，同时也祝福他新作顺利。

杜琪峰是应邀导演李安担任评审团主席一职的，他曾曾表示：“金马奖是华语电影的至高荣誉，对我的电影是极重要的肯定，在我还没拿到下一个奖座之前，我很荣幸能为它服务，也谢谢李安导演的邀请。”如今能在李安的祝福下离去，解脱昔日的尴尬处境，对他来说或许是最好的结果。

接手杜琪峰评审团主席一职的是7座金马得主的导演王童，1976年他首度以《枫叶情》获得第13届金马奖最佳美术，1981年转任导演的处女作《假如我是真的》便获得第18届金马奖最佳影片，1983年又以《天下第一》获得第20届金马奖最佳服装设计，1985年更以《策马入林》同时获得第22届金马奖最佳美术及服装设计，之后则凭《稻草人》、《无言的山丘》分获第24、29届金马奖最佳导演，2005年再以执导的《红孩儿：决战火焰山》获第42届金马奖最佳动画长片，同时，他也是日前公布的本届终身成就奖得主。

和杜琪峰一样，王童任职也是应导演李安的邀请，他表示：“不清楚杜琪峰突然退出原因，自己是大约前一周接到金马奖通知，是李安导演通知闻天祥（金马影展执委会执行长），然后给我简讯的，大家都好朋友，李安委托我就一口答应了！”

李安是台湾导演，也是第55届和56届金马执委会主席，他为推进两岸三地华语电影的交流可谓是煞费苦心，去年，拉下自己65岁的老脸邀请到了大半个娱乐圈的大咖人物，并邀请到了“誓死”不再参加金马影展的巩俐，担任评审团主席，本是一场星光熠熠的文艺盛举，却不曾想被一颗老鼠屎坏了一锅粥，让李安的老脸颜面尽失。

他是国际导演，是第78届奥斯卡金像奖最佳导演奖得主，也曾获封美国导演工会终身荣誉奖，斩获无数殊荣的他，大可卸下金马执委会主席一职一走了之，但心系华语电影的李安并没有这么做，他多次表示希望能够让艺术回归艺术，共同维持好华语电影的平台。

这次杜琪峰辞职，李安再次为金马奖出面，邀请到王童导演担任第56届金马评审团主席一职，或许，会有很多网友认为，王童本身就是台湾导演，就算李安不邀请他，他也会受邀其他人担任辞职，所以这并不足以说明什么。

其实并不是这样，邀请王童任职，可以说是李安为促进两岸三地华语电影交流新添的动力。说来也巧，在李安邀请王童担任评审团主席一职前，他也曾受王童的邀请担任金马执委会主席一职，王童虽然是台湾导演，但他的家庭背景却与大陆有着生生不息的关联。

1942年出生于安徽省太和县的王童，原名王中和，为了纪念母亲，在艺专的时候画画就用“王童”做笔名，祖籍在苏州8岁同父母移居台湾，王童作为台湾新电影时期成长起来的导演，他的电影映射出台湾居民对身份认同的困惑。

王童表示，印象中最深的一部电影和外婆一起看的《一江春水向东流》，当时看完之后两个人抱在一起哭得死去活来，那时候的王童才5岁，影片中情节和情绪一直藏在他心里面，慢慢的生根发芽，影响了他对于社会和历史的看法，尊重历史还原真情实感成为了他当导演的路线。

在台海关系危机再一次爆发的1995年，53岁的王童拍摄了电影《红柿子》，这也是他知命之年里拍摄的第一部电影。影片中，姥姥的形象召唤出一代人的集体乡愁。姥姥的存在是对过去记忆的保留，而在她身上也映射着中国人对土地的依恋。乡愁一直是中国人举足轻重的情意结，以至于有人说过：“有中国人的地方就有乡愁”。

王童电影中所显现出的身份认同问题是非常复杂的，他通过对政治、历史、社会和心理等几方面的梳理，逐渐打开了一条解决身份认同问题的出口——在承认中国人身份的前提下，正视历史，以家庭为中心有包容性的接纳不同文化间的交融，建构多元文明交织下的台湾人身份。

“艺术回归艺术”这是导演李安的期望，他希望能够通过金马奖这个平台，持续促进两岸三地华语电影人对艺术的交流，言论风波过后，显然让这条交流的艺术之路布满荆棘，这次邀请身份认同感极强的导演王童担任评审团主席，或许就是李安为“拯救”金马奖迈开的第一步，无法遏制参赛影片及获奖人的不良言论，那就只好从审核作品这一关抓起。