郭敬明和沙溢发生争吵，生活戏要求演的“爆”，这又不是小时代
郭敬明和沙溢为了作品吵起来了。
在节目《演员请就位》最新宣传片段中，郭敬明由于和沙溢因为一小段戏的表现手法发生争吵，视频中可以看出，对于作品中关于中年夫妻说出“离婚”的表现，两个人有明显不同的想法。
“这一段你会（演）到非常生气吗？我希望你做几分，一分一分推进，推进到最后爆”作为导演，郭敬明希望沙溢在这一段戏中，表现出“爆”，肆无忌惮的表现中年崩溃，从而让画面呈现出戏剧张力。
但沙溢的想法却完全不同，“我如果表现的特别爆，那像观众表现了这一对夫妻，第一次提出离婚”
之后，导演郭敬明和演员沙溢就为这一争论展开探讨，情绪愈演愈烈，郭敬明说出“其实作为一个演员...”注意到自己快出格了，欲言又止。
沙溢直接说：“你说 我是演员”
郭敬明便说出自己的观点：“我认为作为一个演员，我们的天性是尊重剧本，在剧本哪怕是很荒谬的情况下，我得让它合理的去实现”
一段综艺节目的小任务，让郭敬明直接上升到演员职责问题，看出来郭导是真的认真了，但换一个方向看，这不仅仅是郭敬明和沙溢之间的争论。
而是现实主义和戏剧化表现的争论。
郭导有着初做导演人的共性——太想表现，他总是希望自己的作品里能出现巨大的表演张力，戏剧张力，总是幻想着作品里出现大悲大喜，人物的心理历程更是在屏幕中直接表现出撕裂的心态。
从郭敬明以往的作品《小时代》《爵迹》中也不难看出，抛开电影本身的制作水平不谈，他的作品中充斥着崩溃，嚎叫，复仇，这些极端化的字眼。
这无一例外的是为了戏剧化而服务的设定，但确实在荧幕前能让观众感受到明显的心理变化和记忆点，但是丢失了一样东西，那就是真实性。
他的故事基本上不会在现实中发生的，即便是有些许雷同，但相差甚远。
我不知道你们有没有这种感受，反正得哥最近几年就发现自己的观影心态发生了变化，从以酷爱看科幻片，动作片，类型片。
到现在对故事片甚至文艺片等现实主义电影甚是喜爱，或许是年龄的变化让我对影视作品有了追求，我希望能从影视作品中，看到真实世界的轨迹，也映射到自己的人生。
我想这也是韩国现实主义电影最近几年在国内异常火爆的原因。
我并不是说戏剧化就是LOW，但当你看完一部电影，就像刚吃完一份美味的甜点。
吃的时候或许津津有味，吃完之后，也只是被消化成一堆蛋白质、无机物、脂肪、未消化的食物纤维，它甚至都没有什么营养存在体内。
但现实主义电影就完全不同了，举个最直白的例子，当年那个《熔炉》，以校园幼儿性侵为切入点，残酷又直白的揭露了一段历史，从而衍生的《熔炉法》，按照现在的话说就是“打破了次元壁”，用电影影响了法律啊。
基于现实轨迹的电影，荧幕上虽然没有什么火爆的画面，曲折的剧情，但它会在润物细无声中慢慢抓住你的心脏，稍微有一点力道，就能让你痛不欲生。
这就是真实的力量，共情的力量。
话又说回来，沙溢和郭敬明一起合作的这个作品，剧本本身也是展现小人物生活里的焦虑，剧本的出发点更是让你，让我，让大家产生共情，从作品感受到自己。
沙溢在后半段，也讲了自己的想法：“我们想营造一个假象就是，这已经不是他第一次说了，如果这是常态的话，就会显得特别的生活，特别真实”
沙溢想要的，正好是真实。
他想要这短短的一段戏，能够展现出背后的信息量，让“离婚”这一话题，成为剧中人物的家常便饭，也让“第一集”变成了“第十集”。
这段戏虽然会让观众平静的看完。
但细思极恐。
让观众感受到背后发凉，真真切切体会到剧中人物的焦虑，这才是沙溢想要的。
后来的片段中，郭敬明导演也表明了自己的态度，称自己可以接受演员对剧本的建议，毕竟这是对工作负责的表现，也接受了沙溢的提议，两个人达成了共识。
嗯，不错。
郭导这么多年的摸爬滚打，也成长了不少，希望在此节目中和陈凯歌导演，李少红导演的互动中，能得到更多成长吧。
你觉得我说的对吗？欢迎探讨！
我是得得电影，一个喜欢电影的普通人。
