俄罗斯美女歌手：玻璃姐

波林娜《Hurt》 推荐指数：三颗星

前几期演唱的曲目大多与民族，国家，世界等相关，让不了解历史背景的听众难念有点疏离感。这一期玻琳娜终于从“国之大爱”到唱到了“个人情感”。

记者采访了她在斯科的家，一家五口，温馨和谐。融洽的家庭环境有助于她专心做好音乐。

一个歌手对生活的态度会折射出她对音乐的态度。她平时很忙，忙到不知道儿子读几年级。但波林娜对家的观念却又很重，超过5天的表演会带上家人，儿子5岁开始就教他学弹钢琴。

通过这首歌，让大家感受到那些已经逝去的爱。这种爱可以是已经逝去的（外婆），也可以是留在你身边的（家人）开头轻轻吟唱，情绪渐渐加强，副歌力量越来越重，最后爆发自己的情感。

波林娜说：音乐要尝试不同，才会有不同的乐趣。小歌大唱，是她的强项，最后的哽咽也恰到好处。

歌美心善：齐豫

齐豫《一条日光大道》 推荐指数：三星半

在上世纪八九十年代的台湾，民谣风靡一时，而齐豫也是校园民谣的“领头羊。”

经过这么多期，可以看出来前人（李泰祥）老师在她身上烙下的印记很深，她很少尝试当代年轻音乐人的新作品，给听众呈现的都是往日的经典。但这并不妨碍她被大家喜欢。

在齐豫的音乐里，你能听到一种“向往”与“执着。”现实生活中，她也为此而付之努力。

菩提长青村，是一个收容孤寡老人的村子。

早在20年前，齐豫就拿出200万台币台币来赞助这个村子，如果不是《歌手》栏目组进行采访，恐怕大众对此一无所知。这种低调的作风和当今明星动不动拿“慈善”来给自己镶金简直是天差地别。

这首歌融入了乡村摇滚，无论你是什么年纪的人，都不会有距离感，你会跟随着它欢快的节奏一起摇摆，眼前尽是春意盎然，烦恼忧愁皆抛脑后，这就是音乐的魅力吧。

齐豫说：这首歌献给积极面对人生的人们，听到这首歌的你就是那个散光发热的人。

音乐大师：刘欢

刘欢《巴黎晴空下＋挪威森林》 推荐指数：四颗星

刘欢老师每一期都在突破自我，不断创新，这一期竟然将两手风格相差巨大的曲目融合在一起。

笔者觉得：刘欢老师The Beatles 很像，什么都敢做，什么都想尝试。至于结果好坏，留给后人说去吧。

开头的萨克斯长笛很美，意味悠长，仿佛把人带进了一场浪漫的法国电影，而且在编曲上也加了很多心思，整首歌的结构很稳，不会给听众脱离感，让没听过的人感觉似乎这就是一首歌。

刘欢老师的一段话让笔者印象深刻：年轻人老爱鼓捣新的玩意，但你首先得知道旧的是什么，才能有更好的创新，你做的很多东西都是被经典玩过的。

这段话表明了他对音乐的严谨，同时也为年轻音乐人敲了一个警钟。

翻唱天后孙燕姿的《逃亡》

吴青峰《逃亡》 推荐指数：三星半

吴妈妈说：吴青峰出道前经常躲在浴室里唱歌，躲在里面很久都不出来。明显感受到他对音乐的热爱与执着。

成长就是个伪命题，成名前我们逃避人轻视的眼神，成名后躲避外界的压力。所以吴青峰一直在“逃亡。”

开头清唱，类似于孙燕姿的《风筝》，用独特的音色来演唱主歌，干净纯粹，不含杂质，让听众一听就明白，你在表达什么。

主歌的开头加入了嘹亮的小号，这是原版不曾有的，给歌曲本身多加入了一份仪式感，宣布自己即将开始的逃亡。

原唱孙燕姿是笔者最喜欢的歌手，她的音乐影响了一代人的青春，也包括笔者，哈哈。

原版的《逃亡》英伦风十足，歌曲明朗，爆发力强，标志性的中短版快歌。歌曲中彰显着自己逃离眼前生活的勇敢。

那时23岁的孙燕姿红透半边天，每天有赶不完的通告，只有两三个小时的睡眠时间。所以她唱了《逃亡》，也从侧面表达了孙燕姿对平凡世界的向往。

吴青峰版本的《逃亡》加入了更细腻的思考，多了几分柔情与理解。

如果20岁的吴青峰唱这首歌可能和孙燕姿一样的“纯粹无畏”，但37岁的他要赚钱养家，要规划自己的发展，身上背负着太多粉丝的期望，所以他只能逃亡一时，不能逃亡一世。

台风酷酷的杨坤老师

杨坤《拒绝再玩》 推荐指数：四颗星

杨坤老师非常喜欢加走偏锋，用他自己的话来讲：就是不用节目的规则来，用自己的方法来。

正如《拒绝再玩》中唱到的：“就这样，我喜欢走八方的路”

上世纪的港乐（尤其是张国荣的歌曲），多多少少都带有几分趋之若鹜的迷离感，既梦幻，又浪漫，富有情调，愉悦人心。

为了达到这种“迷离感”，坤哥在编曲上下足了功夫，前半段的主歌潮流复古，力量十足。再也不会给人感觉夜总会VIP的Feeling了。

整首歌听下来都非常自然，没有之前《下个路口见》的故弄玄虚之感。杨坤绝对是《歌手》舞台上最爱互动的歌手，每次互动都能点燃听众的情绪。

我相信这么有心的歌手，会带来更多不一样的精彩。

摇滚女爵：杨乃文

杨乃文《女爵》 推荐指数：三星半

杨乃文说：比赛是和自己比的，没有太想过来到这个舞台。对于自己而言，来这里唱歌是一种挑战。

杨乃文是一个外表与内心的反差较大的歌手，而且你会发现她比较坚持自我。无论外界对她是什么样的声音，她始终坚持自己的唱歌的初衷。

杨乃文说：歌不是越唱越高，越高越好的。自己永远不会去做这种事情。

笔者非常欣赏她的态度，酷的无与伦比。

《女爵》是一首很难被理解的歌，她的艺术性太浓，对于初听的人来讲，它没有抓耳的旋律，没有押韵的歌词，而且主歌和副歌过渡性不大，让没听过这首歌的人以为，还没有开始，就已经到高潮了。

但，这并不妨碍杨乃文被听众欣赏，她的歌声还是非常有力量的，真假音的转换也是游刃有余，可能是紧张的原因，歌曲尾声的呐喊有点紧迫，高音有点没放开。可整首歌的效果还是达到了，无伤大雅。

笔者是从《未接来电》开始接触杨乃文的，相信苦苦拽拽的女爵不会让人失望。

声入人心男团：《心脏》

声入人心《心脏》 推荐指数：三颗星

声入人心男团说：音乐没有冷门热门之分，好的音乐会声入人心。所以，本期他们带来的曲目是《蝶》的片选。

这首歌发挥了每个人音色中的特点，可能是音色上的，也可能是音量上的，还可能是情绪上的，整体完成度和配合度无可挑剔。

笔者从不否认他们在的实力，尤其是过硬的唱功。但还是感觉他们唱歌太过用力了，笔者一直好奇，用美声（歌剧，音乐剧）就非得每一首都要歇斯底里吗？

这一期比之前要好一点。太过用力的演唱会让观众的情感从歌曲上转移到舞台形式，对于不了解歌剧美声的人，找不到歌曲的共鸣点。

还有一点要说的是他们的台风太单一了，每个人都十分拘束，在互动上除了眼神的交流，还有很多其他方式，不必把自己一味框在“高大上”的架构里，这一点要多学习学习ANU。

以我珍藏，换你回响。好音乐，总是有不一样的味道。

第七期点评到此就结束了，如果你有不一样的声音，欢迎评论，互相探讨

文/柠檬森Lemon