与人相遇，乃是趣事-监督山本裕介谈职业生涯与工作经验

作者:HB/Anitama 封面来源:《向山进发》

《向山进发》第三季刚刚播放结束，网站CreativeVillage就对《向山进发》系列动画的监督山本裕介做了采访。山本回忆起自己接近三十年职业生涯，还讲述自己在业界获得的种种经验。

山本裕介

1966年生于岛根县

日本大学艺术学部映画学科毕业

以制作进行的身份在日升开始自己的职业生涯，之后师从井内秀内监督

初监督作品：OVA《御先祖参江》

初TV动画监督作品：《顽皮小白貂》

其他监督作品：《KERORO军曹》、《欢迎加入NHK！》、《暗夜魔法使》、《B型H系》、《向山进发》、《少年女仆》、《骑士&魔法》

要做演出工作，就要先做监督

在中学时代山本就喜欢动画，山本通过ED的staff表发现，根据各集的演出家不同，会发现不同的有趣之处。特别是演出家林重行的动画在这一点上尤为显著，而且他负责演出的单集，在山本看来都极其有趣。从那时起，山本就发现演出一定是动画制作中的重要职位，所以在当时山本就明确日后自己的目标是当演出，而不是监督。

当时同时代的男孩，大家都喜欢看有sf、机器人元素的动画，在其中最受欢迎的当属《圣战士登拜因》。在山本刚进入高中时，每周都会录像，并在下一集开播前反复观看。《圣战士登拜因》也是给《骑士&魔法》（监督为山本裕介）在演出上影响最深的作品。

不过山本最初选择从日升开始自己的职业生涯，并不是因为SF和机器人。山本大学就读于日本艺术大学映画学科，当时有大量进入实拍行业的工作可以选择，但动画方面只有日升和东映两家。山本发现日升的招聘上有一条“做制作进行，之后可以成为演出”，这恰好是山本想要做的，于是便选择了日升。

但走正规的上升渠道，从制作进行开始要经过三四年时间才能成为设定制作，之后是演出助手，最后才能成为演出。山本算了算按照这种流程走下来，真的当上演出时就已经过三十岁了。不过成为演出不只有一条路，因为在制作现场会有演出不够用的情况，这个时候就会抽调制作进行业务能力不强的人，来试着做演出，但这种模式能不能成为演出就要看运气了。

山本就是通过差不多这样的方式成为的演出，山本也评价自己作为制作进行确实不太合适，所以很感谢在日升第七工作室，井内秀治监督向自己抛来的橄榄枝。在日升第七工作室《魔动王》、《魔神英雄传2》的制作进行工作结束后，山本就从日升辞职，跟着井内一起来到了动画公司lead project。

《魔动王》

lead project是一家小公司，社长是井内，演出兼副社长为近藤信宏，还有与山本同期的脚本家山口亮太，再算上山本自己lead project一共只有四人。山本就是在这家小工作室里，在井内和近藤的指导下，不做其他工作，拿着固定工资，集中精力画着一集又一集的分镜。山本认为，这是新人演出成长的理想环境。

在这样的理想环境之中工作了五年之后，井内突然对山本说：“你应该慢慢的独立了”、“只靠自己一个人去挣钱。”当时山本快30岁，独立的最初阶段山本感到很不安，所以那个时间段山本是以演出主任的身份接工作，也总算通过独立工作保障了自己的生活，《爆笑吸血鬼》就是以演出主任的身份参与制作。当时的山本认为监督的身份负担太重，所以退而求其次以演出主任的身份接工作，不过后来这个决定却让本人后悔。

虽然头衔是演出主任，可是从结果上来说工作内容和监督并没有区别，但是大家对监督发出的指示，和演出主任发出的指示却会有不同的反应。同样的要求，从监督嘴里说出来，staff们就会给反馈，比起演出主任来说，工作要轻松不少。

也多亏发现了这个问题，山本也才明白过来，要做演出工作，就要先做监督。所以在《御先祖賛江》监督的offer递来之后，山本就决定接受监督的身份。这个《御先祖賛江》是R18 OVA动画，第一次当TV动画的监督则是2001年的动画《顽皮小白貂》。

要亲眼去看、去感受

山本做过不少改编动画，近期的《向山进发》就是漫画改编。对于有原作的动画，对原作的分析显得非常重要。虽然小说和漫画有不同之处，但为了让原作变为影像，首先都要先构建“背景”。所谓背景，就是角色们生活的场所、空气。

以《向上进发》为例，如果只是山的美景，只需要在网上找就行。但是在故事之中一定会有无数“稍微普通的景色”，为了收集这些景色，就必须要实地探访。《向山进发》漫画的原作者从自身体验出发描写登山，但山本自己实地体验后则得出了相当多不同的印象。山本认为，不光是山，但凡是角色待过的地方，如果不尽可能亲自去走一走，恐怕是无法描绘出来，因为只有实地探访才能得到最为重要的“实感”。

比如，在向山第二季中登场的三峠山攀登难度超的想象，山本这才切实感受这个难度的山，就算不是葵也当然会叫苦不迭。

还有，爬三峠山是为了给葵惊喜（在三峠山上看见富士山），可山本一行人在实地考察中发现，在去三峠山路上，会在各种地方都看得见富士山，所以日向给葵的惊喜是不能实现的。为此只好在动画中增加了，在葵快要看到富士山时，靠其他角色拙劣的插科打诨糊弄过去，而后葵发现了富士山后也选择沉默的剧情。如果没有实地考察过，可能就直接按照原本的剧情做了。

在向山的动画制作中，山本选择将工作分配给在质量和工作效率上都值得信赖的人，同时还要注意给staff们的任务要张弛有度。因为对什么都追求达到满分的质量，不仅做不到，还会使资金紧缺，日程出现问题。适度的妥协，让动画顺利制作完成，是山本在动画制作中最优先考虑的事。

还有比起喜欢在分镜步骤耗费时间的监督，山本更希想把时间留给其他工序的staff。就算分镜、脚本等偏前期的工序耗费了太多时间，山本也不想削减其他工作人员们的工作时间。同样，作画花费的时间过长，也会压缩后续背景、上色、摄影、音响等staff的工作时间。所以为了不出现这样的状况，就需要对整个制作现场有全局的把控，做到及时调整，注意维持作品的整体质量。这也不是一个人就可以做到了，需要各话制作进行们的帮助。

感谢井内对自己的帮助

能取得今天的成绩，在山本看来多亏命运的恩惠，让他与井内相遇。还有自己一定会努力完成井内布置的作业，这一点则体现了自己的努力。井内是一个有很强教育他人意识的人，因此井内会向想做演出的人布置作业。最初，井内是从《魔动王》的情节中，给山本布置写剧本和画分镜的作业，山本也在一边做着制作进行的工作，一边努力完成井内布置的课题。

先不说企划和剧本，不管是当时还是现在，画分镜给监督级别的人看，一直是一条成为演出的近道。山本认为，想成为演出而不想画分镜的人，应该是选错了职业方向。在山本看来，能享受画分镜的过程，是演出这项工作最重要的资质。

只要有人画分镜拿给山本点评，山本就一定会读，并且写下批注再递回去。山本当初就是如此从井内那里收益，如今自然也认为自己有义务做同样的事情。不管是做《KERORO军曹》还是《向山进发》的时候，都有有人拿自己练习的分镜请山本看。山本一点也不讨厌看分镜，所以希望大家都拿自己的练习分镜给自己看。山本还开玩笑地说，不能把他们培养得太厉害了，不然到时候要来抢自己的饭碗了，这种情感还是很复杂的，但是能评价熟人的分镜还是一件很快乐的事情。

除了井内，大名鼎鼎的富野由悠季也对山本产生了很大的影响。井内是于公于私都在照顾山本的师傅，教导山本作为演出该有的工作方法，以及对待作品该有的态度和职业道德，而富野教会了山本在画分镜时必要的思维方式，更偏向实战的演出论。

而山本之所以有机会能得到富野的执导，也是多亏井内把山本带到《机动战士V高达》的制作组之中。一开始因为听说富野是一个很恐怖的监督，再加上富野和山本都是同一所大学毕业，所以很害怕被富野说丢母校的脸，所以虽然很喜欢富野的作品，但是山本也很怵和富野一起工作，可是这又是社长的命令而不得不去。

在工作中，山本改变了自己的看法。虽然富野确实很严厉，但山本发现富野同样也是一个很喜欢教人的监督。比如在编集阶段，为了让镜头衔接观感更好，富野会回到分镜阶段思考如何改分镜，能让编集出来的效果更好。山本诚恳认真地在富野身边学会了这个技术，按照富野的说法就是，山本在半年间学了十年份的内容。

不过井内当初将山本送到富野身边时，只是看山本当时很狂妄，所以需要送到富野身边敲打一番。现在山本回头看过去，已经过去了25年当初学到的东西依然有用，山本心里依然非常感谢井内。也因为受到富野的影响，山本很喜欢教日升系的演出，不过最近山本发现工作人员们的交流正在渐渐变少。

如果觉得与不同的人相遇是件有趣的事，那么动画业界绝对会让你觉得愉快

最近不在工作室常驻的演出开始变多，过去监督和演出们常常会在工作室里面对面交流，所以大家的关系会好好。还有现在通过电话、网络交流的人很多，而与对方在线下见面的机会变少了。山本还听说，现在制作进行连卡袋的回收都会拜托其他业内，还会通过twitter找原画师。虽然山本并不认为这是坏事，但要想继续提升自己的业务能力，还是应该多在线下与人面对面交流。

虽然看不见脸，要建立起信用关系很困难。但网络、电话的使用也会减少业界全体深夜加班和通宵工作的情况。山本最近一直在8bit工作，包括山本自己在内，确实最近彻夜通宵的staff正在减少。不过在山本看来，重要的是多出来的时间该如何运用。

山本以想做演出的人举例，练习分镜绘制本来就应该在工作时间以外的时间进行，所以能把多出来的时间用来画分镜就很好。山本认为，把自己休息时间用来画分镜的人，是适合做演出的人。另外，看电影等，积累各种经验的话肯定也会有好处。

山本个人希望和能享受自己的工作的人一起工作。因为看到这个人工作时享受的样子，自己也会安心。因为无论如何监督都会为了作品，而成为其他staff的加害者，所以山本希望能尽量建立一个让staff们都能开心工作的工作环境。

山本建议以演出和制作进行为目标的人，最好能成为一个让别人与自己工作时，能感到愉快的人。特别是制作进行需要委托各种各样的人工作，所以能让别人产生“是这人委托的工作的话，就做吧”的想法非常重要。演出的工作也与制作进行类似，不谈演出工作中创造性的部分，没有比演出更看重人品的。因为与地位差不多的业内关系良好，才能请别人救火帮忙，也才有机会轻松接到工作，而提升自己的水平也会更加轻松。

最后山本给目标是做动画的年轻人们建议，如果能在重复的工作之中，还能在工作中发现乐趣的话，那么你肯定就适合做这份工作。虽然动画行业待遇确实有不好之处，但制作进行、演出的话环境也没有那么恶劣，当然这也是取决于个人的努力程度。努力工作，然后获得同事们的信赖，那时自然就会有机会成为制片人或者监督。

还有，有一个值得尊敬的人也很重要，在业界有许多值得学习的人在，向这些人学习，偶尔再返恩于他们，会让工作变得更加有趣。所以制作现场中，人与人的关系真的非常重要，如果觉得与不同的人相遇是件有趣的事，那么动画业界绝对会让你觉得愉快。

参考资料：TVアニメーション『ヤマノススメ』山本裕介監督インタビュー「出会いを面白いと思えるなら、この世界は絶対に楽しい」