昨天晚上，《歌手2019》结束了第十三期的竞演——好吧，虽然“帮帮唱”这种形式已经成了近年来几乎所有音乐节目总决赛第一轮的惯例模式，但是这期其实只是一场表演赛。

简而言之就是这期的演唱跟排名几乎没有关系，唯一可能会左右本季“歌王”归属的大概也就是最后的那个决赛分组了。

可能因为没有成绩的压力，这一期歌手们都比较放松。齐豫唱起了《因为爱情》，帮唱的毛不易感觉又是一个来追星的；龚琳娜和曾一鸣的《一千个伤心的理由》，跨界玩流行的这种玩法确实也只适合这样的没有排名的场合。

本期值得一听的歌确实也挺多的，刘欢和袁娅维翻唱的是《City of Stars》——出自《爱乐之城》；波琳娜和耿斯汉翻唱的《Shallow》则是出自《一个明星的诞生》；声入人心男团和迪玛希则来了一段皇后乐队的串烧，我相信你一定会想起《波西米亚狂想曲》。这三部电影对乐迷来说应该都是非常熟悉的了。

这个皇后大串烧据说版权也有问题？emmmm~

不过以上的这些惯例我们都不聊，这期还是想聊聊吴青峰和陈粒合唱的《望穿》，这首歌是2018年陈粒新专辑《玩》的主打歌。而也是这张专辑让很多人惊讶地发现，原来这两个独具个性的歌手，竟然私底下关系还真的挺好的。

事实上，《玩》这张专辑就有一首《空舞》是两人合唱，陈粒作曲，吴青峰作词。不过当时两个人还是隔空合作，录音的时候都不是一起录的，所以歌都发完了两个人才见了个面，当时还挺有一种“网友奔现”的即视感。

至于后来陈粒上《蒙面唱将猜猜猜》的时候，吴青峰直接用五个字“易燃易爆炸”暴露身份这种事儿，对于同时喜欢这两个人的乐迷来说，也只能欣慰地露出姨母笑了。

“网友奔现”

这两个人其实我也都挺喜欢的，首先从才华上来说，就像我之前所说的那样，吴青峰可远远不止一首《小情歌》那么简单，整个苏打绿所承载的独立音乐审美其实会大大的出乎大众乐迷的意料。

陈粒就更不用说了，在出了第四张个人专辑以后，她也早就不是当年那个凭借《易燃易爆炸》被吊诡地打上“民谣”标签，甚至“小清新”标签的女歌手了。

事实上陈粒的曲是真的写得很好啊，就算是《在蓬莱》那张给人感觉更多是“不明觉厉”的专辑，多听上几遍适应掉那些“怪”的成分以后，依然有很多可以让人跟着哼唱的旋律。

更不要提让她成名的《如也》那一张了。

陈粒与吴青峰在《歌手2019》

我一直觉得吴青峰和陈粒这两个人，以后一定会是华语音乐圈独立音乐走向主流的两个标志性人物。在吴青峰和苏打绿出道那个时候的台湾乐坛，其实并没有太多像太这样雌雄莫辩的声线。

而陈粒之于大陆的音乐圈就更加独特了，很多人企图把她归类到某个风格里，就好像早期因为成本等很多原因，她更多的是以一把民谣吉他的形象深入人心，但是实际上她一点都不“民谣”。

这种情况直到今天依然很独特，即使她先是跑到《快乐男声》上当了个“召唤师”，今年又出现在了《这！就是原创》的导师席，但是她依然不像个主流的“歌手”。

这首《望穿》的后半部分还插了一点小红莓的《Dreams》

而两个人的曲风就更不用说了。你且看着吴青峰在《歌手》的舞台上说自己是来“追星”的，但是你觉得苏打绿的任何一首歌有模仿齐豫或者杨乃文吗——即使刨除嗓音的独特性，你也不得不承认吴青峰的音乐是很独特的。

陈粒呢？我在她身上至今能感受到那种独立音乐人才有的与主流若即若离的感觉。纵使你看到她出现在几千几万人的大舞台上，她也照样会像是在百把人的livehouse里的那种状态，东拉西扯地说着一些闲散的话儿，让人一点儿也感觉不到她身上有那种“星味儿”。

而她的音乐，也跟她的人一样天马行空。我真的很难以想象，她居然把《COSMOS》和《Best Better Ever》这样好听的旋律奢侈地用在了商业推广曲里，却一本正经地做了《在常玉的房间里》这样完全脱离主流的正式专辑。

《在常玉的房间里》

所以大概是话痨才让两个人成为好朋友的么？虽然我从来没有看过苏打绿的现场，但是我已经能够脑补出吴青峰在台上跟台下的乐迷聊天的场景了。

毕竟本季《歌手》一个不得不提的看点，就是吴青峰又在台上“即兴发挥”了哪些内容了，仿佛他是可以毫不顾忌地cue其他任何一个歌手；甚至直接隔空cue他妈妈……然而你真的一点都不会烦他。

甚至于很多去过现场以后观众表示，很可惜吴青峰在现场拖时间说的那些话都被剪掉了。

这么说起来，这两位大概都是被唱歌耽误了的相声演员吧。