昨日晚kiki在我二番请求下和我刷了《地久天长》，我还装模作样地和她讲了一波影评，现在就完整地梳理一下发出来。

首先我对这个电影的评价是很高的，但是我要给出一个conditional安利；影片的风格隐忍而又细腻，没有大波澜，没有煽情，可以参考小津安二郎、是枝裕和及贾樟柯的风格和类型；我观察到长达近三个小时的观影过程中，也有零星观众提前离开，毕竟如果不去细细品味镜头语言和人物成长，本片在剧情上说是挺“闷”的。

但即便是路人，在看到最后一镜时也应该会觉得值回票价了。

关于剪辑-跳跃式剪辑+无字幕说明我把剪辑提到前面讲是因为电影一开场就会遇到。

电影前三幕分别是：浩浩叫星星下水库玩泥巴，星星不愿意；星星溺水，爸爸抱到医院抢救无效；养子刘星跑出家门，深夜而归。

导演通篇并没有交代双重时间线，也没有诸如“1980年内蒙古”-“1990年福建”之类的字幕，就很容易让人在开始段产生困惑。

关于影片跳跃式+无字幕说明的剪辑方式，看了暴走看啥片对于导演的采访我才理解其中的用心。

人对于事件的回顾，往往先是出现最核心的部分，接着对于其他部分通过相关记忆引出；拿本片来讲，“父母失孤，迁至异地领养小孩”一定是讲故事人最先想到的情节，至于失孤前后，领养小孩前后的故事，是通过相关记忆点补充的，甚至玩耍到溺水的情节也是通过之后的镜头语言和人物叙述补全。

这样的剪辑方式初看觉得绕做一团，但是二刷和三刷定能体悟出更多滋味。

跳跃式剪辑给观看带来的体验有利有弊。

有几处给人相当大的震撼，比如浩浩道歉后，镜头直接切到溺水事件后浩爸拿菜刀找星爸处，星爸劝其不必再提，这样的照应直接把男主形象立了起来，是在钦佩；弊端也很明显，跳跃式剪辑容易confuse观众，但是导演通过人物细节（如白发和衣着）和背景陈设尽可能让观众能理清时间线。

关于镜头语言电影的主要镜头语言是稳定静止画面，配合以角色细腻的表情和较为缓慢的读词，克制而柔软。

其他也一些有意思的镜头处理提一下。

比较典型的是星爸抱着孩子冲向医院，呼应星爸抱着欲自尽的妻子去医院，表现了紧张的人物情绪，这样的呼应也很容易让人联想到《情书》里两个送医院的场景。

典型是沈家和新建、美玉吃年夜饭的情形通过朦胧的毛玻璃展现，窗外是大雪纷飞；大家来监狱看望新建；浩浩来找爸爸，隔着屏看酒局内推杯换盏；男女主接到养子归来后电话，躲在纱窗打电话。

隔离感镜头可以理解为中国建筑中的屏风之作用，体现出镜头内外人物之间的隔离，年夜饭的喜悦和刘家失孤的痛苦是隔离的，监狱外的大家和新建是隔离的，浩浩的急切和浩爸的“社会”是隔离的，男女主和屋内欢聚的大家是隔离的。

这种情绪的隔离也体现了本片的主旨。

一般来说展现重要动态画面时，会使用远景+长时间近景展现，但是本片出人意料地使用了很多长时间的远距离的镜头。

比如星星溺水众人相救、星星进医院父母哭天抢地、养子流星骑摩托和众人离开等都用了这种手法，个人理解为展现回忆的剥离感。

想象一下哈5中波特在魔法局的长廊尽头看记忆球的感觉，这些看似最重要的可以用来催泪的镜头，反而在人生风吹雨打下剥落了，模糊了。

多处用到镜头对比，如前面提到的男女主孤独的大年夜和沈家、新建美玉的欢快对比；我最喜欢的是男女主在儿子的墓边两侧而坐，正面的镜头接着一个背面镜头，眼前是成排的公墓墓碑，这种对比实属“名场面”。

关于演技-柏林双熊实至名归本片最大的卖点无疑是柏林双熊，看完本篇的确是实至名归。

男主的演技逆天，很好地诠释了“在沉默中爆发”，尤其是大量的正脸大特写，男主实力hold住了；名场面是男主送别茉莉后一个人在货车内的大特写，从释然到忧戚到无奈，光这一镜便是影帝级别。

（这个可以参考《小偷家族》中安藤樱演的信代面对检察官发问“他们叫你妈妈吗”后正脸长时间大特写，为她在日本电影学院奖中获得最佳女主）当然诸如两次抱着人赶往医院的正面手持镜头特写，那种伤痛感也非常到位。

女主在男主强大的演技面前毫不失色，咏梅将一个“还有什么不能失去”的女人形象展现出来，微表情处理尤其到位，名场面是听到下岗名单中有自己时，从失望到惶恐到离开，完全通过表情展现。

最佳女配我提名李海燕，难度大在于人物前后对比，从一个傲娇计生委员到一个垂死的脑瘤患者，特别是最后遗言说出“现在有钱了，可以生下来“时，太震撼。

顺便一提对于这个角色是不是有洗白的嫌疑，我倾向于没有，时势造人。

还有就是大家讨论的比较多的王源的演技了，我认为王同学的角色难度不大，谈不上演技好，但是选角不错，不知道会不会带动其粉丝贡献一波票房。

（可能性不大）关于本片的主旨-仁和忍爱是本文主旨，我觉得可以拓展到“仁”。

儒家之核心思想，在乎仁，而仁者“爱人”，爱人是在爱的基础上更近一步的。

电影中是充满爱的，但是普通人的爱是停留在爱自己，浩浩爸爸提刀来找星爸是给自己一个台阶下，海燕放不下计生的事出于自己的愧疚，茉莉勾引耀军是自己年轻时的冲动，浩浩坦白是心魔无法克服，养子刘星回来是欠人情，表面上是爱人，实则是爱自己；而相较之下男女主的仁是爱人，爱自己的亲生骨肉，爱自己的好友及其子女，爱自己养子，是更高阶的爱，提升电影的level。

忍是另外一个值得思考的主旨，影片中忍是一种中国人特有的性格倾向，有人说这种一种软弱，是造成苦痛人生的原罪；但我更倾向于一种坚韧，是苦中作乐，中国人特有的“不怕活着何惧死亡”的忍，曲曲折折终归平平淡淡；就如片中反复出现的有时高有时低的水浪，最后也只留下串串泡沫，如记忆渐渐消逝。

关于票房排片和上座率作为同类型电影，参考2015年《山河故人》3000多万到2018年《江湖儿女》7000多万，市场接受度的确不断提升，特别是柏林双熊的加持，预测票房落脚点在大千万，大概率超《江湖儿女》。

排片率实在是低，5点几还不如波西米亚狂想曲，上座率还不错，进到影院看到坐了三分之一的人也是蛮惊讶的，毕竟似乎之前没有大作宣传，希望后期可以通过和影评人口碑逆转排片劣势，让更多人看到这样的佳作吧。

有意思的点茉莉的小孩叫“sunny”对应了耀军的“耀”。

影片名字：来源于《友谊地久天长》（小时代……咳咳咳），但是更喜欢他的英文名：Solong,mysong，展现了时间感和爱子的内核。

刘星……无力吐槽的名字。

观影最后，万柳橙天嘉禾的工作人员上来说了这么一段话：“人的一生可能很长，长到大家都不记得发生了什么；但是人的一生也可能很短，短到来不及体会就结束了；您在生活中可能会遇到很多不如意的事，甚至是一些过不去的坎，但xxxxxx愿意和大家追寻生活中的一点甜。

”然后收到了专门准备的奶糖。

想到周遭的种种不如意，我全场第一次热泪盈眶。

人生不如意十有八九。