新冠肺炎疫情对艺术行业的影响是显而易见的。近日，一些英国艺术界的重要人物，以各种形式呼吁政府出台一些扶持政策，帮助英国艺术尤其是公共艺术的发展，培养新一代的艺术家。上世纪30年代“罗斯福新政”中的一些政策，正在成为人们效仿的对象。

记者丨余雅琴

据英国《卫报》报道，蛇形画廊（the Serpentine Galleries）的艺术总监汉斯-乌尔里希·奥布里斯特(Hans-Ulrich Obrist)近日表示，英国需要建立一个数百万英镑的公共艺术基金，在新冠肺炎疫情暴发期间支持文化机构，帮助培养新一代的艺术家。

在奥布里斯特看来，这样一个项目的规模必须与美国罗斯福总统(Franklin D Roosevelt)当年建立的公共工程艺术计划(Public Works of Art project, PWAP)或公共事业振兴署(Works Progress Administration, WPA)相似。

1935年，为了应对“大萧条”，美国政府设立了公共事业振兴署，以助解决当时大规模的失业问题，这是罗斯福新政时期（以及美国历史上）兴办救济和公共工程的政府机构中规模最大的一个。1935年至1943年，公共事业振兴署先后为大约800万人提供了工作机会，耗资约110亿美元。

奥布里斯特介绍说：“因为有了WPA，当时的艺术家们得到薪水，走进了社区，能够在新政时期进行研究和创作。这个机构给了许多艺术家真正的工作机会。这些公共项目聘用了3700多名艺术家，创作了逾1.5万件作品，帮助杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)和马克·罗斯科(Mark Rothko)等伟大的艺术家开创了自己的事业。考虑到我们现在的处境，无论是在支持经济发展方面，还是在帮助和关心艺术家方面，英国政府都应该去做类似的事情。”

汉斯-乌尔里希·奥布里斯特(Hans-Ulrich Obrist)

新冠肺炎疫情的暴发迫使所有的画廊和博物馆关闭，无法开展新的工作，几乎所有的艺术博览会也都取消。奥布里斯特认为，一旦疫情得到控制，该计划将有助于重振英国的艺术创作。“当疫情得到控制后，艺术家需要带着艺术品进入通常不会进入的社区。在这个危机时刻，博物馆和美术馆要考虑超越自己设定的壁垒，让艺术接触到每一个人。”

这位策展人和艺术史学家表示，对于英国文化机构来说，“免费入场是底线”，他们都需要把这次疫情的暴发当作一次重新考虑如何与公众互动的机会，“对于博物馆和画廊而言，慷慨是一种可行的手段。”

目前，英国艺术理事会(Arts Council England)已公布了一项1.6亿英镑的紧急响应计划，将向艺术家和非国有投资机构分别提供至多2500英镑和5000万英镑的现金资助，并进一步提供9000万英镑支持国有投资机构。其他艺术界的重要人物告诉媒体，在危机期间他们需要政府提供更多的支持，并且在封锁期间，博物馆和美术馆需要转移至网络平台才能发挥其作用，以便尽可能地为人们提供世界一流的艺术品。

泰特美术馆馆长玛丽亚·巴尔肖（Maria Balshaw）表示，疫情期间美术馆和博物馆的作用是通过开发在线资源，包括虚拟展览和视频来“激发人们的创意精神”，同时也提供更多教育资源，以帮助父母为他们的孩子营造好的学习环境。“泰特在其中扮演着重要角色。”巴尔肖发表了一份声明，确认在一周前泰特美术馆的四个展馆均已关闭。她表示，在压力和焦虑高涨的时期，国家比以往任何时候都更需要艺术。

“如果大卫·霍克尼（David Hockney）可以以一件艺术品来回应这个时刻，那么我们也需要记住要有自己创造性的应对方式。”她特别提到这位画家上周在社交媒体上发布的“记住，它们不能取消春天”的事例来说明：“在母亲节那天，我们已经看到意大利人在阳台上唱歌，或者孩子们对着在屋外的妈妈唱歌。我们需要增强人类创造性地应对逆境的能力。”

玛丽亚·巴尔肖（Maria Balshaw）

特纳奖得主、艺术家马丁·克里德(Martin Creed)在伦敦的家中进行了一场小型演出，这是豪泽与沃斯(Hauser & Wirth)新推出的在线系列节目《快报》(Dispatches)的一部分。他认为疫情不会改变他的工作方式。“我待在家里，把窗帘拉上，开始练习自我隔离。但我经常与之抗争，因为我在房间里感到孤独。这就是为什么我要参与这样的公共艺术项目，它们‘迫使’我走向社会。”

大英博物馆馆长哈特维格·费希尔（Hartwig Fischer）告诉《卫报》，博物馆肯定需要政府的帮助才能渡过此次危机。“没有一个人为这一刻做好了准备，”他说，“随着博物馆的关闭，以前的很多收入将不复存在。我们肯定，我们与全国各地所有的机构都面临着一个非常困难的时刻。”费希尔补充说，大英博物馆的游客经常来这里了解人类的历史，了解过去的人们如何面对挑战和死亡。“这是一种使得人类现在变得更加强大的力量。”