文|令狐伯光

华语乐坛公认的“四大天王”，中国观众都非常的熟悉。

近几年来，华语乐坛不行的言论甚嚣尘上，但即便这样华语乐坛，还是有一些不错的歌手和音乐人的。

2010年后华语乐坛的‘新四大天王’都是谁呢？

华语乐坛的四大天王，甚至从某种程度上面讲，衡量华语乐坛每个时代繁荣的标准，‘四大天王’都成为媒体和民众认同的一个规则。

一如对于中国内地女演员‘四大花旦’，‘四小花旦’的选择。

香港四大天王不用再做分析，他们渡过了香港乐坛的巅峰和衰落，最后只剩下一个陈奕迅在独自撑着。

现在大家怀念的周杰伦时代，实际也选出过一版台湾音乐人“新四大天王”。人选是周杰伦、王力宏、林俊杰、罗志祥——

从台湾新四大天王的选择与华语乐坛繁荣从何而来？

台湾的‘新四大天王’如何评选出来的，当年肯定有着各种的考量和标准。但作者坚持认为这个台湾“新四大天王”，入选的音乐人有个不同的地方。

周杰伦音乐专辑《jay》

王力宏专辑《唯一》

陶喆音乐专辑《黑色柳丁》

罗志祥专辑《独一无二》

前面三位周杰伦，陶喆和王力宏，都是能够自己作曲，写词，编曲甚至是制作的创作人。只有小猪罗志祥是位唱跳俱佳的歌手，或者是名艺人。

当然并不是否认小猪罗志祥在华语乐坛的综合成绩，但台湾的“新四大天王”，既然前三位选择的都是创作人，罗志祥难免有些另类。

本贴罗志祥遗憾的让出了位置，补上同时代另一位男性创作人，相信大多数观众都猜到了是谁？

是出生于新加坡，但到中国台湾发展的华语音乐人、林俊杰！

林俊杰的唱功，创作能力，音乐态度，舞台风格，再到在华语乐坛所获得的荣誉，绝对是与周杰伦，陶喆，王力宏三位并驾齐驱的音乐人。

台湾创作人除了‘新四大天王’，同时代可否还有创作人能够入选？

作者认为有一个乐队绝对能够入选，五月天。

五月天的创作能力，音乐态度，现场表现能力，同样在华语乐坛取得的成绩，相信不用多讲，毫无意外能够入列。

这个时代还有一支台湾乐队，几乎就能够入选了。可惜的是，这支台湾乐队的知名歌曲，拥有大量翻唱外国优秀作品的历史，所以最终遗憾落选。

信乐团专辑《海阔天空》

这支台湾乐队是苏见信时期的信乐团。

信乐团前几张巅峰的专辑，不管是第一张专辑《信乐团》，第二张专辑《天高地厚》，再到第三张专辑《海阔天空》，原创能力都是较低。

信乐团的经典歌曲，如《死了都要爱》《海阔天空》《离歌》《假如》《北京一夜》等，全都是翻唱——

这个时代台湾创作人除了‘新五大天王’之外，其它重要的创作人，其实有一支台湾乐队能入选。

那便是以吴青锋为灵魂人物的苏打绿！

苏打绿同样是各个条件都满足的台湾乐队，鉴于发行首张专辑是2006年，暂时列在2000年后时代的台湾创作人，此处暂不入列。

这里列出台湾‘新五大天王’有什么意义？

原因很简单，一个国家和地区流行音乐产业，能够作词写曲，编曲和制作（尤其作曲）的优秀创作人数量越多，代表这个国家地区的音乐产业越繁荣。

90年代，香港四大天王如日中天，到今天在华语地区早成为神话。但与同时代评选出的齐秦、周华健、王杰、童安格（能够独立作词写曲，没有入选的台湾创作人还有张雨生，陈升，伍佰、周传雄，张宇、巫启贤等）相比。

香港四大天王

张学友，刘德华，郭富城，黎明——

香港娱乐圈产业过于发达，四大天王也许偶尔也能写出几首曲子，或者擅长写写优美歌词。但与能够独立作词写曲，甚至全能全才的台湾创作人相比。

香港乐坛在四大天王时期，便已经埋下难以为继的种子。

2000年左右，直到2010年，这十几年的台湾乐坛为何繁荣？

2000年左右到2010年之前，台湾流行乐坛除了上面周杰伦，陶喆，王力宏，林俊杰，五月天，苏打绿。其它台湾男性创作人，还包括——

邰正宵、游鸿明、曹格、光良、品冠、Tank等等。

所以，一个国家和地区的流行音乐产业，从优秀创作人的数量，就能从侧面印证这个产业到底是否繁荣。

这么一来，只需要从现在的华语乐坛，找出四名从音乐圈子，媒体再到观众都比较认可的四大创作人，他们就是华语乐坛‘新四大天王’。

2010年后华语乐坛‘新四大天王’：李荣浩

——对应前台湾新四大天王的人是陶喆

李荣浩出生于1985年，2019年已经34岁，但出道时间确实是2010年过后。准确的时间上来说，应该是2013年首张专辑《模特》，2014年发行第二张专辑《李荣浩》。

李荣浩能够与陶喆相互对应，主要是两人都是从幕后制作人，转型到台前成为创作人。

陶喆在香港出生，在台北待了一段时间，后来到美国留学，在1993年回到台湾发展，当时就是当幕后制作人，为不少台湾著名歌手写过歌曲。

如张信哲的英文专辑《Some Where In My Broken Heart》，陈淑桦的音乐专辑《淑桦盛开》。

也是因为陶喆有美国留学背景，在美国的环境接受正统的蓝调乐，还有节奏布鲁斯的熏陶，才会成为华语乐坛蓝调乐的开拓者。

不知是否也因如此，陶喆的R&B东的本土化，便不如周杰伦音乐的纯粹。王力宏的中国风音乐也有这个问题。

这里回到李荣浩，李荣浩在正式出道台前，同样也是幕后制作人，为不少华语歌手幕后写过和制作过歌曲。

如2008年参与制作赵薇音乐专辑《我们都是大导演》，陈坤的音乐专辑《谜ME》。

李荣浩在2010年前后，为华语乐坛其它歌手制作的音乐有着很多，也就是为别人创作两百多首歌曲。

李荣浩职能包括作词，写曲，编曲，和声，吉他，弦乐和制作等方方面面。

可以这么说，李荣浩作为一名全能全才的音乐人，绝不会逊色前辈陶喆有多少，李荣浩入选2010年后出道的“新四大天王”，绝对没有任何的问题。

但李荣浩作为台前的唱作人，却有着非常明显的短板，他的音色和音域太窄。

这样就导致了一个结果，那便是我们经常看到网上流传的一个句话：李荣浩的歌曲都一个调，越来越在重复自己。

但李荣浩是不能写难度高的歌曲吗？

如果站到音乐制作人的角度来看，答案明显是否定的，李荣浩为别的歌手写过很多难度很高的歌曲。

如但凡李荣浩歌迷都熟知的苏见信，其歌曲《火烧的寂寞》《魂》《我恨你》，再到A-Lin黄丽玲的《寂寞不痛》等等。

信《火烧的寂寞》

我们就会发现李荣浩不是写不出难度高的歌曲，相反根据歌手的嗓音风格，还能写出不同难度的音乐风格歌曲。

最最关键的问题在于李荣浩写得出，但他自己唱不了，因为他是小嗓和音域太窄了。

相信熟悉和听过李荣浩歌曲的听众，都能够明白李荣浩的嗓音和音域限制之大，当然技巧方面还算相当的成熟。

总而言之，李荣浩作为2010年后出道的音乐人，入选新四大天王没有问题。

2010年后华语乐坛‘新四大天王’：华晨宇

——对应前台湾新四大天王的人是王力宏

华晨宇1990年出生，2019年刚好是29岁，出道时间是2013年，以参加湖南卫视《快乐男声》总冠军而出道。

华晨宇在目前的华语乐坛，绝对能够入选‘新四大天王’之一。

首先是唱功方面绝对满足，不管网上有多少表示华晨宇就说唱和飙高音的观众，但不能否认华晨宇的唱功。

华晨宇的唱功能力，按照音乐专业方面的解释是这样的。

华晨宇的音色优美，高音不尖，低声深沉，吟唱更是美丽华丽至极。

不信，相信大多数观众都听过华晨宇上歌手的歌曲《孩子》和《平凡之路》。

华晨宇的音域也很强，横跨整整三个八度的音域、气息更是稳定绵长，一口气可保持长达49秒的纪录。

例子同样是华晨宇上歌手的《孩子》和《平凡之路》，高音延续时间之长，技巧方面更是非常的成熟和强大。

华晨宇还可以在多种音色转换自如，时而抒情嗓、时而摇滚烟嗓。

这个例子同样有很多，如华晨宇所写的摇滚歌曲《ToBeFree》，再到2018年鸟巢演唱会，演唱的新《斗牛》，开场的低嗓震惊在场熟悉华晨宇的无数听众。

反正华晨宇的唱功和音乐态度，在2010年后的华语乐坛来讲，绝对属于佼佼者那一类。

最后只剩下一点，很多不太喜欢华晨宇的观众，认为华晨宇创作能力不佳。经常看到的一句话是，华晨宇的热门歌曲大多数都是翻唱歌曲。

最佳例子便是《歌手》和《天籁之战》两档节目。

这个其实是错误的，因为《歌手》《天籁之战》本来就不是以原创为主的节目，所有歌手基本是翻唱，没有理由华晨宇都拿原创。

《歌手》《天籁之战》这两档音乐综艺，华晨宇拿出的原创歌曲确实不多，但也展现出华晨宇在编曲能力上，独特的理解能力和创造实力。

华晨宇选择演唱自己的歌曲如《齐天》，便是他原创热门歌曲。

华晨宇的创作实力确实也相当不错

华晨宇首张专辑《卡西莫多的礼物》

华晨宇第二张专辑《异类》

华晨宇第三张专辑《H》

华晨第一张专辑《卡西莫多的礼物》，作曲只达到三首。

华晨宇第二张专辑《异类》，华晨宇独立作曲的歌曲达到7首，数量超过一半。

华晨宇第三张专辑《H》，其中有翻唱歌曲一首，别人创作了两首，其它歌曲同样全部由华晨宇作曲，数量达到了五首，感觉数量不多，因为这张专辑总共才八首歌。

华晨宇第四张专辑，目前没有正式发表，但在2018年北京鸟巢演唱会，华晨宇演唱了四首新歌，分别是——

《新世界》《斗牛》《降临》《寒鸦少年》！

这四首歌曲都由华晨宇独立作曲，相信第四张专辑出来，华晨宇原创数量肯定会超过一半，甚至有可能由自己全部作曲，部分参与编曲。

当然，不可否认华晨宇并不擅长写词，而华语乐坛神话的周杰伦，同样不擅长作词，可是谁能说周杰伦不是原创人呢？

为何说华晨宇与王力宏有些类似呢？

倒并非因为两人经历类似，毕竟王力宏有留学经历，华晨宇可没有留学过。

王力宏在美国受到西方音乐熏陶，回到中国台湾发展的时候，开始的音乐都是比较靠近西方风格，演唱的风格也偏困难，普通人根本无法挑战。

这么一来，虽然王力宏在1995年就发行了首张专辑《情敌贝多芬》，在第三张专辑《公转自转》，已经华语乐坛打出名声。

但当时的王力宏在大众知名度上，歌曲在传唱度上还是不够高。直到王力宏发行了专辑《唯一》，终于火遍了大江南北。

华晨宇现在的情况与这个时期的王力宏类似，因为优秀的唱功和音乐素养，华晨宇发行的三张专辑，歌曲的难度都是偏高高，普通观众根本就唱不了，传唱度自然不是那么高。

这么一来，华晨宇便缺少贴近普通听众的热门歌曲。

但不管如何，以华晨宇创作实力，音乐素养，音乐态度和舞台表现能力。即便没有走大众路线，最终入选华语乐坛‘新四大天王’，也是当之无愧的。

2010年后华语乐坛‘新四大天王’：霍尊

——对应前台湾新四大天王的人，暂时没有

2010年后出道，年纪还是90后左右，华晨宇能入选华语乐坛新四大天王，那么第二个能入选的绝对是霍尊。

而霍尊与之不能对应，主要的原因是霍尊的音乐风格，还有发展路线都与市场化的音乐人，非常的不同。

中国内地在1978年开放，在1991年结束计划经济，在2001年加入WTO正式进入市场经济。

中国内地在计划经济时期，不同于市场经济的东西，便是文化圈大量的文化人，都与上面官方有着密切的关系，甚至有可能有着编制。

而内地音乐圈里这类音乐人，擅长的音乐通常是民族乐，民歌和舞台音乐。

与后来崔健开创的摇滚，再到民谣，布鲁斯，爵士乐，嘻哈乐等等。这些市场化的流行音乐人，可以说完全不同。

霍尊在2012年参加《声动亚洲》出道，但真正火爆还是2014年参加《中国好歌曲》，获得第一季冠军出道。

霍尊后来发展的路线，与擅长的音乐风格相同，都与中国官方导向的传统音乐人，有着千丝万缕的关系。

比如其它新生代歌手，衡量音乐水准和市场价值，是参加某档市场热度很高的综艺节目，再到开演唱会，再到通稿热搜一类。

霍尊不能说完全绝缘，但确实较少，而参加的活动都是这类。

2015年1月16日，霍尊受邀参加由中国文学艺术界联合会主办的“百花迎春2015中国文学艺术界春节大联欢”。

2016年3月5日，霍尊在马来西亚参加马中文化交流艺术盛典。

2017年9月，霍尊受邀赴美参加由美国亚洲文化中心等主办的两场“文化中国”中美音乐会，进行文化交流。

等等，看看霍尊参加的那些活动和节目，相比之下，《歌手》这种市场化的大热节目，实际上根本就不是那么重要了。

霍尊的音乐风格，美丽的音色，声线和音域不说，岛国唱腔不用提。

霍尊擅长的音乐风格，也是这类音乐人的民族，民歌和戏曲结合的流行音乐风格。

总而言之，霍尊唱功实力，创作能力，音乐素养，再到舞台表现和大众知名度上，2010年后新四大天王入围，绝对没有问题。

2010年后华语乐坛‘新四大天王’：梁博

——对应前台湾新四大天王的人，暂时没有

2010年后华语乐坛四大天王，除了李荣浩，华晨宇，霍尊之外。还有哪位男性创作人能够入选，那么绝对是梁博。

梁博出生于1991年，2019年28岁，我们都知道梁博于2012年《中国好声音》总冠军出道。但急流勇退，消失了几年潜心学习。

2017年，梁博带着原创歌曲从《歌手》重新回到大众的视野，自此过后，梁博成为了崔健开创的内地摇滚乐过后，唯一一位成就最大的新生代摇滚音乐人。

梁博的原创率很高，是目前四位音乐人当中，除了李荣浩当中最高的了，几张专辑作词，写曲，编曲，乐器，全部都是梁博自己。

梁博的音乐风格不用赘述，继承的内地摇滚乐。

但相比之下，梁博潜心在做音乐，除了偶尔参加《歌手》，再到最近又参加了《我是唱作人》这档原创节目，梁博一直比较低调，很少参加综艺和其它娱乐活动，专心在做音乐。

梁博的曝光度，大众知名度，再到商业价值，流量度等等，肯定就要逊色不少了，但是不管如何。

梁博入选华语乐坛‘新四大天王’，没有太大的问题。

除此之外，当下华语乐坛还有不少，如果要选女性创作人，那么邓紫棋入围就行了。

但是，其它男性创作人，不同音乐风格和代表的创作人有着不少，但是都不太能独当一面，遗憾不能入选。

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