说到超写实主义的绘画大家，自然而然的就想到了冷军。冷军是我国当代超写实主义油画的领军人物，也是我国这一绘画风格中最具有代表性的画家，极端写实的画作让他出了名，也让他备受争议，人们常常将他称为“人肉照相机”。其实超写实主义在画坛上一直是备受争议的，人们认为这样的画作，缺失了绘画的初衷，如果超写实主义绘画称为一种趋势，那现代科技的不断发展，照相机的发明还有什么用？还有的人将其上升到了另外一种讨论，人思想的产物越来越接近机械，而人工智能创造的绘画，却越来越接近人，是不是人和机械要互相转化了？

世界上像冷军这样的超现实主义绘画作家不少，他们绘画的相似之处，都是极端的写实，而今天要说的这个画家，是墨西哥的天才油画家Omar Otis。他画的一只“橙子”，在某一场拍卖会上卖出了3500万的天价。欣赏超现实主义画作所必须的一个环节，就是用放大镜去观察，而这幅画被放大5倍之后，专家直呼：单反相机拍的。

同为超写实主义画家，Omar Otis在国际上同样拥有了很大的声誉，他甚至还比冷军小十多岁。他的作品大多数都是人像，整幅画像没有过多的装饰，简约图案的背景，几张破布，就构成了一幅画像，元素简单，却能够从中看出超乎寻常的真实。一个优秀的画家往往是不需要其他的修饰，仅仅用自己的双眼去感受，再将其画下来，就已经是一幅优秀的画作了。超写实画作讲究的是细节，所以每一幅画作都需要很多的时间去创作，花费画家很多的经历。

这样的花费是有收获的，每一幅画作都能够卖出很高的价格，这一幅《橙子》就是如此。Omar Otis有时候被人称为“单反相机”，因为他的画作太真实了。他画的两只手，手上的纹路，还有皮肤下隐隐若现的血管，小臂上的肌肉，甚至是指甲盖上因为用力而变得红润这样的细节，他都能够捕捉到，并将其画下。而《橙子》就更加神奇了，不少人看到都会觉得，这应该是单反相机拍下的，而不是人手画出的。

真实二字是《橙子》给人的最大感受，画面上依旧承袭了Omar Otis简洁的画风，一张桌子，一张白纸，两个橙子，一个在前，一个在后。后面的橙子在前面橙子的阴影中，而前面的橙子被剥掉了一大半的皮。这个剥了皮的橙子，才是这幅画最优秀的地方，我们能够清晰地看到橙子上的颗颗果肉，就像是真实摆在眼前的橙子一样。一颗颗的果肉，栩栩如生，甚至能够感觉到，这个橙子的水分有多饱满，不禁让人食欲大开。橙子剥开后，光投射在果粒上，所以每一个果粒都有点点的反光，用到削出的不平感也清晰地展现出来了。

最能够展现他画功的，是橙子下的白纸。这张白纸不是平整的，而是褶皱的，他不仅将白纸的褶皱都画了出来，也将光线投在褶皱上形成的阴影，都细致地描绘下来。说是“单反相机”，其实并不正确，有时候照相机也没法捕捉到这样的细节，因为光线是无时无刻变化的，且照相机在不同的光线下，会出现失真，或满是噪点的情况，一放大，所有的细节都经不起敲打。而Omar Otis的画作，无论是放大5倍还是10倍，细节都清晰可见，所以他的画作能够卖出这么高的价钱，也不足为奇了。