想了解美术史，可以从这本书开始

在2000年初，一个世纪刚结束的时候，英国有几家杂志作了一个调查：20世纪影响人类的百部著作。艺术类只有一本榜上有名，那就是贡布里希所著的《艺术的故事》。

这本书在欧洲家喻户晓，被誉为艺术中的圣经。它被译为34种文字，销售700多万册。很多人都是从《艺术的故事》走向了艺术之路。

不同语言版本的《艺术的故事》

中国也是如此。

上世纪80年代起，中国美术学院教授范景中开始翻译介绍贡布里希所写的《艺术的故事》。今年，恰逢广西美术出版社版《艺术的故事》出版十周年。

广西美术出版社版的《艺术的故事》自2008年4月出版以来，已印刷11次，销量超过15万册，有平装本、精装本、袖珍本以及豪华本等不同装帧形式。

就像伦敦皇家艺术学院文化史教授克里斯托弗·弗瑞林说过的那样，“在过去的45年中，不论是艺术家、学生还是学者，越来越多的人被贡布里希的《艺术的故事》引入艺术的世界，其影响力超过其他任何图书。

百科全书式的人物

贡布里希何许人也？他是一位百科全书式的人物，是一位享誉国际学术界的著名艺术史家与人文学者，被称为“西方传统美术史意义上的最后一位大师”。他的影响，不仅仅限于艺术史学科，更是泽及整个人文学科。

贡布里希

1909年，他生于奥地利的维也纳，后移居英国并入英国籍。1936年起就职于伦敦大学瓦尔堡学院，并在牛津大学、剑桥大学等任客座教授。2001年贡布里希在英国逝世。他一生曾荣获英国王室荣誉勋爵、爵士、英国功绩勋章、W.H.史密斯文学奖、法兰西学院骑士勋章、科学与艺术功勋章、歌德奖章、黑格尔奖、国际巴尔赞奖、不列颠奖等众多荣誉。

中国美术学院，贡布里希-高居翰图书馆内的藏书

20世纪80年代以来，以中国美术学院为学术重镇，E.H.贡布里希的著作陆续翻译并引介给中国读者，滋养了一代又一代学人。广西美术出版社与中国美术学院从出版贡式经典著作《艺术的故事》开始，进行了深度合作，陆续出版“贡布里希文集”，成为贡式著作在中国的出版高地，获得了国内外学界的普遍认可，并产生越来越显著的影响。

展厅门口

11月8日—9日，中国美术学院协同广西美术出版社，围绕贡布里希及其著作展开系统研讨，并同期举办“贡布里希研究论坛暨文献展”。

珍贵藏品首次离杭

贡布里希逝世后，根据他本人生前的意愿， 2007年贡布里希的4000多册艺术史相关藏书、著作和书信、手札，以及生前使用过的书架、座椅、打字机等，正式落户中国美术学院。

此次在南宁的展览，是这批珍贵的藏品第一次走出杭州，向社会展示这位学术巨匠留给中国学术界的遗赠。

范景中教授致辞

开幕现场

11月8日上午，贡布里希文献展在广西美术出版社美术馆开幕，展览复制了贡氏书房环境，并展出贡氏手稿、书信、纪念品、各语种版本的著作等。

展览现场

文献展共分两层，一层是根据《贡布里希文献年表》一书翻译整理的简单年表，二楼是贡布里希藏书中夹带的手稿和书信，其中既有他为《阿佩莱斯的遗产》等图书写的前言，也有他与全球各地的艺术史家和艺术家的书信往来。还有从贡布里希的书房带回的青铜头像、他写作《艺术与错觉》时用的打字机等，为我们还原了贡布里希书房的一角。