世界没有了颜色，会变成什么样？不同的颜色给我们不同的心理感受。黄色的阳光轻快、绿色的生机盎然、紫色的尊贵神秘，当它们遇到其他颜色时，又会给我们一种别样的对比。其实，颜色是有表情的，颜色心理学的原理亦是如此，更有种说法是你喜欢什么颜色，某程度上代表你是怎样性格的人。 

出于兴趣爱好，我多次描述过绘画的魅力，在艺术家的笔触下，在画布上流淌的线条好像有了生命，就像施了一种魔法，画作瞬间充满活力。

莫奈个展 – 上海K11

而艺术大师们对色彩的运用，更是登峰造极。莫奈是公认的玩转色彩的大师，上海K11也曾办过国内首次的莫奈个展。他用一生的时间追逐光影和色彩，在画布上创造出一个个色彩世界，比起现实更梦幻，那些都是留给后世的色彩搭配教科书。

细数当代玩转颜色的大师，就一定要提到Katharina Grosse（卡塔琳娜·格罗斯）。先锋艺术家从不循规蹈矩，来自德国的Katharina Grosse也是如此，如果你用五彩斑斓来形容过往看过的色彩，Katharina的色彩狂欢堪称炸裂，像是以颜色冲击你的五官，她的画布也远比其他人都大得多。

德国艺术家Katharina Grosse

Katharina Grosse的画布是整个世界，在她眼中没有界限。她最广为人知的作品当属与MOMA PS1合作的《Rockaway!》。原本废弃荒芜的海边小屋，经过Grosse的色彩喷洒，焕发出别样的活力，透过颜色转化建筑物的气氛小屋、树木、沙滩，这些我们眼中的真实，都成了她的画布。Grosse的喷枪扫过，原有的真实被彻底打破，一个虚幻的空间将所有的边界都变得模糊。我看来，她是在解构整个世界，打破原有的界限，也不刻意重新定义它们。

Katharina Grosse洛科威海滩《Rockway!》

​​​每一年上海K11都会将国外的优秀艺术带到上海，继往年的莫奈、达利、BAGISM、薇薇安之后，Katharina Grosse将于今年11月10日为我们带来自己的艺术作品。与很多艺术家不同，每个展区的大型作品，几乎都是她用喷枪在现场创作的，务求为大家带来与别不同的艺术体验。

而个展的主题就和她的作品一样飘忽不定，《呢喃的泥土》(Mumbling Mud)，在喧哗与沉默之间、固体与液体之间。地下、鬼魂、丝绸工作室、腹中、陈列室，5个区域组成一座迷宫，当色彩将一切界限打破之后，我们被带到一切的边缘，熟悉与陌生，已知与未知，在认知的夹缝中，产生对现实本质的思考。

Katharina Grosse作品 - 上海K11

Katharina的作品让人意识到，色彩不仅有表情，而且是生命，影响我们的情绪，而每种颜色均没有很直接的指涉，像蓝色既可以是忧郁，同时更令人有安全力，全盘决定于观众的眼光。事实上，颜色就像千禧一代，我们永远无法用一种颜色去概括他们，他们随心所欲地向着自由的方向流淌，时常带给我们惊喜，与其他同样充满个性的颜色或相交，或并肩、或融合，呈现出一种特别的美。

Katharina Grosse作品

我由衷的喜欢这种五彩斑斓的美，所以K11 Art Foundation 特意把Katharina 带到上海，开了她在中国的第一个个展（2018.11.10—2019.2.24），是我送给千禧一代和Z世代的礼物，为大家呈献颜色的艺术盛宴。刚好也是 K11十年来不断颠覆、跨界、培育和引领的标记。K11十年的努力就是在塑造这样的生态，关于好奇、探索、创意的一切，都被装进我们的未来，我们一同期待下一个十年。

记于2018.11.8

Adrian