《用心棒》是由电影界的“莎士比亚”，日本著名导演黑泽明浪人系列电影中的一部，上映于1961年。它可能相对于《罗生门》、《七武士》、《乱》等同为黑泽明执导的影片名气要小一点，甚至可能知名度上还不如上映于1964年，翻拍自它的另一部西部电影《荒野大镖客》。虽然如此，却掩盖不住它是一部经典影片的光芒。这部距今已60年的电影，豆瓣评分高居8.9，证明了经典才经得起时间的考验。

“用心棒”在日语里是指顶门棍，保镖的意思。在《用心棒》这部浪人为主角的电影里，自然也就是保镖的意思。在日本，武士是指具有高超武技和武士道精神的人，他们一般服务于某一家族，成为其打手、保镖，为家族效忠。一旦没有家族雇佣或者家族没落后，武士就会失去生活来源，沦落为浪人。《用心棒》就是以浪人桑畑三十郎为核心展开的故事。

《用心棒》剧情很简单，讲述了浪人桑畑三十郎流浪到一个小镇，发现小镇被两股恶势力所统治，导致整个小镇民不聊生，老百姓苦不堪言。他用计谋和自己的高超武技引发两股势力最终相互恶斗，两败俱伤，彻底消灭了恶势力，还小镇一个太平。

如此简单的剧情，在大师黑泽明的手里，将荒诞、紧张、诙谐、血腥等手法综合运用，把一个情节看似平平无奇的电影拍得耐人寻味，60年来仍为人津津乐道，甚至翻拍作品都能为大家所喜爱，为何《用心棒》这样一部剧情普通的电影能有如此魅力，本文将一一进行分析。

01 “小格局”下的大电影，黑泽明用一个小镇映射了整个日本上层阶级对人民的压迫

相较于《乱.》、《影武士》这种以家国大业为背景的宏大场景来说，《用心棒》几乎所有场景都构建于一个破败不堪的小镇上。这个小镇小到两大恶势力家族居所之间只隔了几步之遥，而所有剧情都在这个真正的弹丸之地展开。

在出场人物设定上也没有《乱》、《影武士》中的君主及各世家的家老等上层大人物，只有棺材店老板、饭店老板、镇上两大地头蛇等等这种在上层人物眼中小得不能在小的人物。

剧情设定上没有两国交战，两大世家斗争的宏大战争场面，仅有由一些犯罪份子、诈骗犯等不入流的社会底层边缘人物组建的两股恶势力之间的争斗。这种争斗相对军队、士兵来说，无异是乌合之众。

小场景、小人物、小争斗构成了这部剧的“小格局”。

在这样的小格局里，却被黑泽明布置的“麻雀虽小，五脏俱全”，完完全全构成了日本武士时代的社会缩影。

有不务正业，不维持小镇治安，而靠给镇上恶势力介绍打手拿回扣的巡捕；有对小镇现状深恶痛绝的正义之士饭店老板；靠发死人财，小奸中有带点小善的棺材店老板；更有表面前来巡视，但其实只是走过场，拿贿赂的巡抚大人；再加上靠欺压老百姓的 清兵卫和新田丑寅两大恶势力，组建了一个“小型日本国”。

在这样的“小国”里，我们看到当官的贪污腐败，只为谋求一己之私，不顾人民死活。而地头蛇们则像吸血鬼一样压榨着百姓，垄断丝绸、酒市。百姓只能吃粗糙的光米饭和芋头维持温饱，见不到一丝荤腥。甚至对于强抢民女的事，在桑畑三十郎没出现之前，大家都只能屈服于武力压迫下，默默忍受着。

黑泽明仅用一个小镇、为数不多的角色这样的“小格局”，就向大家展现了一个早已腐朽堕落的日本武士时代社会缩影，把日本上层阶级对人民的压迫直接摊开放在了观众的面前，引发观众的愤慨，而这种背景的设定却为突显桑畑三十郎这位“鲶鱼”一样的流浪武士带给小镇的新生奠定了基础，更易拉近观众与桑畑三十郎的距离，希望自己也能如他一样行侠仗义，救这些苦难的百姓于水火之中。

如果说《乱》、《影舞者》是黑泽明精心烹饪的大餐，那么《用心棒》则更像《食神》中周星驰的那碗黯然销魂饭，看似简单却韵味深长。

02 平铺直叙、波澜不惊的单线电影叙事结构下，却暗藏了黑泽明对电影深厚的掌控功底

《用心棒》没有复杂的人物关系，没有惊心动魄的悬疑情节，但黑泽明用浓浓的戏剧感、人物的荒诞、诙谐感构建了影片轻松的基调，从棺材店老板、酒店老板、清兵卫老婆或者是亥之吉，每个人身上都是戏，可以说一开场就让人不由自主入戏，达到了吸引观众的目的。

整个电影采用单线叙事结构，情节推进简单朴实，毫不哗众取宠。从始至终电影没有一个爆炸或者高科技特效大场面，更没有爱恨情仇的狗血剧情。有的只是人与人之间的计谋博弈，甚至就是正面硬刚。

节奏紧凑而不拖沓，很多时候就在饭店中，桑畑三十郎通过推拉木质窗户来观察掌握全局，进行谋略布局，与饭店老板的对话来交代一些细节，及其它人物背后的发展进程，与展现在观众面前的事件进行无缝衔接，可谓巧妙。既不影响大信息量的输出给观众，又不影响电影节奏的紧凑，在室内景中就完成了很多故事内容，有种话剧的即视感。

室内景看多了，走到室外，再看搭配镜头中出现的农田，不会觉得空间狭小或者单调，黑泽明用这种对比方式，把小镇进行了放大，增加了电影的空间感。这也是黑泽明对电影从情节到人物到空间构建上深厚的掌探功底，这也是一位电影大师的功力体现。无怪乎明明如此简单情节的电影，《荒野大镖客》这部翻拍剧也同样成为经典。

03 极具黑泽明风格的黑白灰色调配比，运用高反差深灰色为主的画面给予电影丰富而饱满的情绪

黑泽明对颜色的运用无论是黑白片还是彩色片，总为大家所津津乐道。而在《用心棒》中黑泽明对于黑白灰色调配比的掌握与运用可谓是教科书级别的。黑白电影不像彩色电影一样可以用丰富的颜色来对电影构图进行调节，使电影视觉内容得以丰富起来。在黑白电影中，只有黑白灰三色，如何运用好这三色，将决定着电影的构图是否精致，人物情绪是否饱满，背景气氛营造是否准确等等因素。

在《用心棒》中在打斗或者情节异常紧张的时候，黑泽明用高反差和深灰为主的画面来渲染这种气氛，带来紧张感和杀戮感。

用灰色的雨景、风沙来营造大战即将开始的氛围，给人一种大气、蓄势待发的酝酿感。

不论电影中哪一个构图，黑泽明都用黑白强列对比下，以灰色进行过度，形成哪怕是同一排人物都错落有致的结构感。同时熟练的运用浅灰和深灰结合来突出人物面部表情，提升角色的丰富感。人物情绪失落的时候，电影以黑、灰色调来进行调控，造成灰暗的感觉。而画面轻松后，比如艺妓献舞那一段，画面就以白黑为主，增大对比度，瞬间就让人感觉明亮一起，一扫之前的阴暗感觉。

纵观现在基本都是彩色电影的世界，黑泽明的黑白片，无论是《罗生门》、《椿三十郎》或者《用心棒》都能让人看出完全不一样的感觉，尽管已经和拍摄之时相隔半个多世纪，但这些经典影片依旧充满魅力，令人回味。

04 桑畑三十郎：日本武士浪人的侠义精神代表，更蕴含了底层人民的反抗

对于剧中主人公桑畑三十郎自然是黑泽明浪人系列的核心人物。浪人系列是黑泽明武士电影的代表，比如《椿三十郎》中的椿三十郎，《七武士》中的七武士等等，他们有个显著的特点都“无名”。

桑畑三十郎只不过是别人在问及其姓名的时候，他看着屋外的稻田临时取的名字。就如同《椿三十郎》一样，当家主夫人问他叫什么名字，他看着屋外盛开的山茶花，取名为椿三十郎，椿即山茶花的意思，而桑畑则为稻田的意思，而三十则代表了一个三十来岁的男人。而在《七武士》中武士死后墓碑并排，分不清谁是谁，也代表了另一种无名。

在黑泽明的浪人电影中，这些浪人的名字并不重要，重要的只是他们代表着一种相同于中国武侠和西方西部牛仔中的行侠仗义之举，代表着一类人。他们只为心中那份坚守与正义行事，行侠仗义，不畏强权，做着自己觉得对的事，而却从不在意别人是否记得自己的名字，这才是真正的“侠义”，所以当小镇恶势力消失，恢复平静后，桑畑三十郎就只说了“再见”转身离开，因为他已经完成了自己的使命。

虽然像桑畑三十郎这样的浪人早已不是真正意义上的武士，因为他们没有自己为之效力的家族，到处流浪，更像是游侠。但当他们看到世间的不公时，总会忍不住出手相助，为了心中的那份正义，为维护底层人民的利益战斗着，甚至于不惜牺牲自己的生命。从这个角度来看，黑泽明眼中的浪人，其实才是真正意义上的武士，也暗含了对于日本武士时代上层阶级虚伪武士道精神的批判。

无论是《用心棒》还是《椿三十郎》，有的只是三十郎的智谋与武艺，没有丝毫的儿女情长，《用心棒》中桑畑三十郎面对送上门的艺妓，没有任何动心，有的只是回避和白眼，让人觉得他特别可爱之余，更能感受到他为人正直的品格。

为了与桑畑三十郎形成鲜明对比，黑泽明安排了一个长相、动作猥琐、声音尖细的巡捕出现，刻画了腐败无能，唯利是图的公差形象，还有一个大战在即，本应冲在前面，却翻墙而逃的教头形象，以及老婆被抢只能躲在旁边偷偷难过，还说自己已经放弃老婆，试图证明自己果断的无能老公形象，观众通过三十郎的视角旁观了这一切，更感觉到这个看似邋遢的浪人身上勇于担当的品质。

侠义既然为侠，那武功自然不能弱。《用心棒》没有国内武侠片中的你来我往，炫彩缤纷的打斗场面，有的只是直接的砍杀，全剧里砍杀了19个恶人，时间加起来不过30秒钟，干脆利落，最后桑畑三十郎用飞刀弄伤了持有手枪卯之助的手，取得了最终的胜利。这一幕也让我看到黑泽明想表明再先进的武器与敌不过一颗侠义之心。

桑畑三十郎是浪人，也是社会的底层，他在小镇上最终的胜利也是黑泽明对底层人民反抗的一种希望与支持。桑畑三十郎是敢于反抗的勇士，那个看似喋喋不休，一直想赶三十郎远离这个是非之地，默默关心帮助三十郎的饭店老板，虽然有点胆小但最终时刻也给三十郎送刀的棺材店老板，他们又何尝不是真正的武士。

一旦底层人民团结起来，人人都能成为像桑畑三十郎、饭店老板、棺材老板一样的武士，那社会将如同电影最后的小镇一样，获得新的太平。这是导演给所有人的希望，面对不公我们要学会反抗，才能最终维护自己的利益。

总结：

如果你想感受黑泽明黑白电影的魅力、了解他的浪人武士的侠义精神，体会他与众不同的幽默感和对底层人民生活的关注，对腐朽虚伪的上层武士道精神的批判，这部《用心棒》是不容错过的电影。如果你看过《荒野大镖客》，还没看过《用心棒》也建议你看一下，日本武士与西方牛仔的碰撞，品味背后不同的文化，也是不一样的观影体验。