摘要:而数码宝贝的每一次进化与强大,其实也代表着所搭档孩子的成长与成熟。光是「奥米加兽」的出场,就可能会劝退一部分只保留童年记忆,而没有追后续故事和剧场版的古早观众。

20年前,新世纪之初。

文化娱乐氛围尚且宽松。

90后的记忆中,打开电视,便能看到许多优质的进口动画片。

《铁胆火车侠》《铁臂阿童木》《四驱兄弟》《哆啦A梦》《名侦探柯南》《神奇宝贝》《游戏王》《百变小樱》《阿拉蕾》《山林小猎人》……

太多太多的童年快乐与感动。

内化成为了人生不可或缺的一部分。

而对个人而言,赚了鱼叔小时候最多眼泪的一部作品。

绝对是《数码宝贝》。


本以为回忆会就此尘封。

完全没想到,有生之年,竟能见到它回归——

デジモンアドベンチャー



1999年,《数码宝贝第一季》TV版在日本开播。

两年后,正式引入中国大陆。

成为了


它所讲述的,是一个

在最初版的开场设定中,世界面临前所未有的危机:

干旱、洪涝、夏季降暴雪,全球生态混乱不堪。

这些现实中真实存在的灾难,在动画作品中,被描述为是

之后,


他们性格各异,分别代表了不同的品质:

这些,是支撑他们冒险最关键的力量。

与此同时,每个人都配对了一只数码宝贝。

它们各自有着一套酷炫的进化形态。

幼年体、成长体、成熟体、完全体、究极体。

每每遇到危难时刻,

伴随着《brave heart》战歌起,一场场精彩的对决让人热血沸腾。



世界混乱,需要人类美好的品质去拯救;

而数码宝贝的每一次进化与强大,其实也代表着所搭档孩子的成长与成熟。

这看似简单的冒险框架内,蕴含着自我成长、团结友爱、互帮互助、激发潜能、坚持正义等等母题。


它伴随着我们的成长而成长,为曾经平淡无奇的生活增添了热血和纯真。

以及美好的回忆——

无论是和田光司那首前奏起便能点燃全场的


亦或是故事结尾那一抹让我们难以忘怀的


今天重温部分剧集的时候,看到仙人掌兽出场,鱼叔又不自觉地念出「中二台词」:


而美艳性感的天女兽,又何尝不是唤醒了无数少年的性萌动!

(我好像暴露了什么)


那是曾经回不去的年少与感动。

即使放在20年后的今天来看,《数码宝贝》的制作依然能称得上精良。

重温数次也不会觉得幼稚。

这不仅仅是因为怀旧滤镜加持;

而是在一众相对偏「低龄向」的冒险动画中,它确实很特殊。

甚至,


就说人物设计。

几位被选召的孩子们自不必说。

在各自突出的品质特点之外,

比如太一代表勇气,但有时候会因为鲁莽而犯下错误;


比如美美代表纯真,但经常孩子脾气,以自我为中心。


在冒险过程中,他们一次次直面自己的缺点,为个人行为承担后果;

同时也更加了解自己,扬长避短。

比如

冷酷无情,但自认是个美男子,臭美自恋,喜欢端「贵族」架子。


在人类世界登场的时候,坐着马车在夜里游荡。

看到路边有漂亮姑娘,就下车勾引一番,百般撩拨。

然后在发生亲密行为的时候,一口咬中脖子。

坏得特别讲究。


又比如


喜欢自称

痴迷摇滚,没事喜欢K歌。

明明是个钢铁直男,但必杀技的名字却取得俏皮,居然叫


还有

形象取自童话故事中的「皮诺曹」,人设特点是习惯性撒谎。


战斗力十分强大,但内心却孤独寂寞。

抓了很多比自己弱小的数码宝贝当玩具,


这些反派角色的多面性,也就决定了《数码宝贝》对善恶的定义是不绝对的。

反派并不一定都是坏的。

就比如小时候赚取了鱼叔最多眼泪,


它们是吸血魔兽的手下,跟随老大一起进攻现实世界,但实际上内心纯真善良。

因为不愿伤害人类孩子们,迟迟无法完成任务,最终被吸血魔兽清理了门户。


还有

原本都是恶魔兽的手下,也干过不少坏事。


但后期被孩子们的善良所感化,加入了保护孩子们的阵营。



这样的例子,在动画中几乎俯拾即是。


前面提到,数码宝贝分多个形态(幼年体、成长体、成熟体、完全体、究极体)。

变身进化的设定,在日漫中很常见;

同一个低阶体可以进化出不同的高阶体;

而同一个高阶体也可以来自于不同的低阶体。

比如可可爱爱、弱弱小小的南瓜兽,但在一定条件下,却可以进化出实力超强但邪恶的究极体木偶兽。


而坏得透顶的吸血魔兽,

同样的,

有次,太一因为急于表现,过分执念于让搭档的数码宝贝快点进化,甚至到了逼迫的程度。

结果导致亚古兽「错误进化」成了


完全失去善良本性,连主角小孩们也一并攻击。

不知道大家是否还记得。

在《数码宝贝》第一部的最后一集,告别之前。

玄内老人曾如此告诉孩子们:



如今看来,这背后折射的价值观是深刻的。

人和数码宝贝一样,并非固定不变,在不同成长阶段会有不同的模样。

今天的好人,可能是曾经的坏人选择向善,也可能在未来抛弃初心投身邪恶。

每一种想法,每一项行动,都将决定下一阶段的你将是什么模样。

这些道理,小时候的鱼叔懵懵懂懂;

但这种对善与恶的思考,却已经在潜移默化中影响我。

在体验一个个有趣的故事过程中,不自觉地被开阔了思维,获取了共情和思辨能力。

哪怕一开始并不知晓,但长大后必定能够豁然开朗,且更为感动。

这就是《数码宝贝》的力量。


正是这些被创作者们深埋在作品中的心意,感染和激励了一代又一代的年轻观众。



这么多年过去,当年的观众都已经长大。

而曾经的童年记忆则推出了重启版。

它与剧场版不同,不是故事的延续,而是从头来过,重新出发。

也可以理解为是一个全新的平行世界。

但故事里的主角们,「还是从前那个少年 没有一丝丝改变」。


每一处细节都在勾起种种联想和记忆。

时间进入2020年,世界再次面临危机。

第一集的开场,是

由于不知名原因,东京的网络系统突发故障,环线地铁陷入了失控状态。

为了拯救身处危险之中的妈妈和妹妹,太一挺身而出。

意外打开了进入「网络世界」的大门。


在那里,他遇到了滚球兽。

一如二十年前的场景。

在它张口呼唤太一名字的时候,鱼叔直接热泪盈眶。


二十年前的初次相遇

接下来,便是再熟悉不过的剧情。

黄金组合再次重拳出击。

接下来的短短十几分钟内,

热血激昂的战斗让鱼叔尘封已久的中二之魂再次燃烧。


前一个危机刚刚得到解决,新的危机随即展开。

眼看太一和暴龙兽组合应付不来,阿和与加鲁鲁兽摆着POSE帅气登场。

真酷!

酷到爆炸那种!


在老版的《数码宝贝》中,有个颠扑不破的

基本每一集都是在17(有时候是18)分钟的时候,故事进展到高潮,数码宝贝进化。

此次的重启版也继承这个传统。

只不过与不同以往的是,进化的形式有所改变。

不是以往极具仪式感的,单独插入固定过场动画;

而是根据实际作战状况,进行现场变身。

画面当然是更酷炫了。

但可惜的是,曾经的进化必备战歌竟然没。。有。。了。。

对于情怀粉来说,未免少了点仪式感。


不仅如此,重启版的剧情发展节奏,也是超乎意外的

第一集,暴龙兽和加鲁鲁兽先后登场;

第二集,暴龙兽和加鲁鲁兽就连跳两级,合体进化成了超究极体的——

(如果只看过初版,这个知识点可能有点超纲。奥米加兽一般情况下应该是战斗暴龙兽和金属加鲁鲁兽的合体,在今年的剧场版《最后的进化:羁绊》中也曾出场。)


简单形容。

这个开场就等同于,

要多炸,有多炸。

搞得观众们都很纳闷,上来直接祭出王牌,后面还怎么打?

所以也有形容说,这是开局给你个

这么理解也确实没错。

从目前仅有的三集来看,只是个序章,约等于一篇迷你剧场版。

在第三集的末尾,才真正进入主线剧情——

「新手村大门入口」夏令营开启。

各位主角终于悉数登场。


随之而来的,便是太一等人被「召唤」进入了神奇的数码世界。

(重启后,嘉儿依旧赶不上第一波。)



官方曾经透露说「进化路线」将会有特别的惊喜出现。

如此来看,目前现身的奥米加兽也只是前菜。

冒险之旅这才刚刚开始而已。

不过比较愁人的是,正片大幕才拉开了个缝儿,动画就因疫情原因停播了……

这一等,又不知要到什么时候。


经典重启/重拍,总会面临大量争议。

《数码宝贝》也是同样。

一方面。

从制作上来说,动作场面和技术效果得到了大幅提升。

作画也更为精致了。


但另一方面。

对于冲着情怀来的老粉来说,他们想要的往往并不是「更精致」「更好看」;

而是追求

重启版的《数码宝贝》,虽然也保留了原始角色形象和一部分的故事节点。

比如片头采用的就是老版的窄画幅。


新故事、新形象不可避免地加入,故事线的进展速度也有所变化。

光是「奥米加兽」的出场,就可能会劝退一部分只保留童年记忆,而没有追后续故事和剧场版的古早观众。

「观看」本身就是种主观行为,「情怀滤镜」更是人之常情。

很多人,包括鱼叔自己,之所以深爱《数码宝贝》,也不仅仅因为它是一部制作优良的经典动画;

更在于,它承载了整个年少时代的美好记忆。


在最懵懂的时光里,它给我们展示太多

这是在最稚嫩的年岁里才会有的纯粹情感。


年少时光回不去;

记忆中的《数码宝贝》自然也不会复现。

所以其实无需多苛责新版的《数码宝贝》。

如果真的为寻求童年回忆,N刷老版就可以了。


而新版的更大意义。

是让今天的孩子们去重新体验其中的热血与感动。


在2020年剧场版《最后的进化:羁绊》中,亚古兽问了一句——

哪怕再过二十年。

我想我依然会毫不犹豫地抢答:

相关文章