“唱rap就像课文朗诵，准确来说，就像一个没有感情的念歌词机器。”

这是我和朋友在看《青春有你2》，看到选手表现后发出的感慨，真的是一言难尽，难道华语乐坛也进入了音乐“审丑”时代？

但正是这样有魔性，甚至都谈不上音乐性的“淡黄的长裙，蓬松的头发”，迅速登上热搜。就结果来看，无论会不会唱歌，但人气和热搜都有了。甚至下面的评论都是太可爱了，太魔性了，路转粉了。颇有当年杨超越那一句注入灵魂的“燃烧我的卡路里”。

很多人评论说，就这样唱歌的方式，我也会。甚至很多业余喜欢唱歌的小伙伴，都能比这唱得好，但是能火起来的却恰恰是这样“审丑”的作品。rap已经变得越来越潮流，却也越来越不专业，好像只有加快速度，加上几个喊麦的唱腔就谁都可以一样。

后来，这个梗迅速扩散，节目的热度也有了，加上冰清玉洁的瓜，很多不太关注这个节目的人也知道了这个节目的存在。这个梗确实挺好笑的，甚至是节目组刻意为之，非常懂得传播学。但是该思考的是为什么很多人的反应是被这样的唱歌方式转粉了？我们发现，华语乐坛这些年，很多歌曲也一直往这个方向转变。

“审丑”的时代，口水歌，抖音神曲，剪裁抄袭歌曲，甚至歌词低俗的歌曲反而容易火起来，这是非常悲哀的。周杰伦在《告白气球》火起来的时候，特别不解，为什么这个口水歌为什么火起来？他可能担心这样的市场需求会让越来越少的人花心思去写好歌。就像周杰伦写的一些特别有突破性的，比如《比较大的大提琴》，《床边故事》等等，却少有人知。

更加可悲的是，《学猫叫》大火的时候，周杰伦在演唱会歌迷点歌的环节，被歌迷点歌唱《学猫叫》，我看到周杰伦那不知所措的眼神，自己写了几十年的歌，经典歌曲无数，在这个年代，竟然不如一首《学猫叫》这么广的传唱，这是悲哀的。

这个就像最早的时候，吴亦凡即兴rap的“这个面又长又宽”，蔡徐坤的“唱跳rap篮球”。不管唱功怎么样，基本没有影响到他们在华语乐坛的地位，作品还破了很多纪录，甚至当起了导师，教别人来唱歌了。

现在的综艺节目指导选手唱歌的导师，或者选秀的节目，最需要的是名气，堆积的流量，这些让其有资本坐在导师席位那里，而不是资历和实力。

现在，华语乐坛的选秀，也好像并不是要选出真正有实力有潜力的选手，而是选择有颜值，有商业价值，有话题，能迅速包装的选手，至于初心，早已经忘了吧。

当年的周杰伦也是在综艺里，被吴宗宪发现曲子写得工整而挖掘。林俊杰和阿杜在节目比赛中被海蝶音乐发现，she是海选里挑出来3个唱歌各具特色的女孩组成的。那个时候，唱歌实力还是最重要的……

不过，我始终坚信，这样“审丑”的时代，出现的音乐如果只是为了博人眼球，是走不进观众的心里，就像昙花一现，终将被时代所抛弃。