原创《暮白首》：古装偶像言情剧，任嘉伦再下一城！

今年任嘉伦可谓是清仓的节奏，前半年三部影视剧连番上映，从一月份的《锦衣之下》到5月份的《秋蝉》，一直都是热度与口碑不减。而6月过半，古装武侠青春偶像言情题材的|《慕白首》一出来，刚刚好接住《秋蝉》的口碑和热度，形成连贯的趋势。

可问题在于，任嘉伦的作品不能下大力气宣传，因为“英年早婚”的他不仅仅不适于用绯闻八卦来当宣传，就是那种针对剧集阵容和其他方面的宣传，力度越大，口碑跌落越惨。具体可以看看作为主打男一号，后期剧情却被弄成男三号的《秋蝉》。

任嘉伦的作品越是不声不响的上映，口碑与热度越是持久。《锦衣之下》就是典型，悄无声息的开播，在剧情中段了猛然口碑和热度上扬，观众突然发现新大陆一样的磕上了陆绎和小铺快的糖，而且越磕越香，大结局很久了还念念不忘。

所以，为了证实这一点，个人刻意押后了时间，慢慢来看待这一次阵容更加精良的《暮白首》。然后还是发现，和以前任嘉伦作品的套路大体，没变！

任嘉伦和“谋女郎”张慧雯主演的武侠爱情剧《暮白首》，据称是原创的写意派古装侠义题材剧本。故事讲述了江湖中颇为神秘的凌虚阁少阁主那岚岳，和龙吟城城主之女容婳在各大门派风云激荡之际，追求心中真爱，捍卫人间正道的故事。

其中，穿插了灵虚阁和龙吟城以及明尊三者之间关于江湖至宝“赤华珠”原始版权和最终归属权的争夺，容婳与容夙姐妹俩关于龙吟城未来谁是掌门人的权位斗争……等等细节，用写实又淡远的笔触，书写出符合当代价值观的古典主义江湖道义和爱情价值观的博弈与选择。

用一代江湖儿女维持世界的和平的努力，间或着发展彼此齁甜的情感故事，给观众一种情感上的洗涤和灵魂层面上的洁净。

然后，作为大龄青年，就被齁甜的情感和各种旁支错节的剧情走向劝退了。看了前面十集，大体感觉作为古装言情偶像剧，《暮白首》在节奏以及整个剧情架构上，都有避重就轻却选择错了方式的弊端，至于具体表现，我们慢慢掰扯掰扯！

首先，剪辑删减集数造成节奏的混乱和情绪点的漂移

《暮白首》在开播之前就已经因为某些原因，对剧情进行了大刀阔斧的剪辑，从50集最终缩减为45集。也就是说，完整的剧情和主线被打散，最终呈现在观众面前的会是错乱的剪辑和破碎的主线。

所以，从剧情开始展现的那一刻开始，打乱剧情重新剪辑的方式已经暴露了弊端。

电视剧的第一集，林敬和容婳相遇之后，到进入下一个“攻略地图”龙吟城的这段剧情线是强行推进的，两个人的相遇到进入龙吟城展开剧情极端迅猛，一些向观众们交代背景的剧情被“一剪没”，而为了补齐之前背景线索的缺失，几个帮派势力之间恩怨纠葛的前情提要这样比较重要的暗线变成了回忆的方式，在后面的内容里用“碎片化”的方式进行呈现。

这种剪辑方法很聪明，对外可以说是“用电影质感的剪辑和前情闪回来增添作品的力道感和厚重感”。

但是弊端也很明显。虽然不至于让剧情不连贯，但是突兀的推进和那些强行解释而神出鬼没的“闪回”，严重地打破了观众投入剧情的沉浸感，同时也破坏了电视剧本身的叙事节奏——你一个谈情说爱的小甜剧弄得神神叨叨的，真的影响观众看齁甜感情线的情绪连贯性！

其次，角色属性不明确，造成前期人设立场模糊化

《暮白首》关于江湖和武侠的精神内核是不太明显的，虽然龙吟城的江湖人士围绕一个可以起死回生的“赤华珠”反复的争斗，整体局势显得一团混沌。但是却缺少立体的配角，和穿插其中的叙事线索，让整个剧情非常扁平化。

围绕着可以治病，但是自身毒性又可能害人的“赤华珠”，龙吟城，灵虚阁，以及尊主三方面就归属权展开一系列合纵连横。尊主作为师傅，时而是娇俏可爱的童女，时而是凌厉肃杀的侠女，而两个年纪比她大出不知几十年的徒弟，都说自己是“赤华珠”的最初培养人，

都在明里暗里的争夺“赤华珠”的最终归属权，前期局势一片混沌，整体缺少基本的正面角色和反面角色前期定调，形成派别之间无法分辨正邪善恶，缺少有效的剧情对抗。整部电视剧，在开局因为剪辑使得前情铺陈散乱，造成整个叙事线索的模糊不堪。

听说后期会把每一个人物最初的状态扭转过来，形成每个人都不是简单而平面的单一人物性格的“双面人”模式。可问题是，前面已经铺垫了这么多齁甜齁甜的感情，你后面准备怎么把塑造基本定型的人物掰回来？前面是一场梦，或者大家集体演戏给对方看？

你敢这样强行扭人设，信不信观众大嘴巴子抽你！

而后，整体妆容和美术理念很影响观感

《暮白首》打着飘逸派江湖的主旨，整体造型却太粗糙了。无论是造型还是服装，都让人觉得经费不足，很多时候颇有一种钱不够临时凑的仓促感和廉价感。

整体服装色调不错，从视觉上感觉清新淡雅，看起来还是很舒服，但是服装质地很廉价，做不到面料上的飘逸和轻柔。

而比服装更露怯的，是场景上的影城风。很多场景暴露了投资不够的局促，很明显看得出来是影视城里图省钱拍出来的，布景太假，场景不够开阔，追求质感只能将镜头集中在最细节的地方来凸显场景的飘逸感，因为一旦用大全景就掩盖不住影视城场景太假的弊端，所以整体质感不高。

而且因为剧组资金不足，对于妆发效果的追求就显得有些敷衍，演员状态自然更不能顾及。

任嘉伦拍这部剧时，应该是肥了。你看他那脸，肉眼可见，是圆润了不少，而造型师对他角色的设计理念也有问题，林敬的设定是痞帅的江湖浪子，而任嘉伦过于正派的面容，做出种种故作潇洒或者邪魅的表情，就流于刻意和油腻，再加上那为了表现飘逸而特意加上的两缕额发，看起来格外影响美感，让观众强烈的想把任嘉伦那两缕头发给扯下来的冲动。

就女性角色而言，妆发终于没有追求华丽感和繁琐感。但是，追求简单的同时，没有控制好发型和脸型的比率，整体显得所有女性角色，脸大或者脸部轮廓很硬。这个问题在女主角扮演者张慧雯和女二号扮演者李艺彤身上体现得尤其严重。

你没看错，就是那个英文歌唱出诗朗诵风格，揪着霉霉一个人祸害，害得原唱霉霉想打人的，那个资深女团因为某四千年最美女星的称号而一直屈居最佳女二号成员的，李艺彤。

但是，相对而言，张慧雯的娃娃脸比较占便宜，肉嘟嘟的挺符合角色那种活泼没有啥心机的状态。而李艺彤则完全吃了亏，因为显脸大，加上角色妆容需要比张慧雯成熟，眼袋，哦不，卧蚕有点凸显的问题，凑在一起，95年生的李艺彤平白比93年生的张慧雯老了起码五六岁。

最后，披着武侠的皮囊还是走了古装偶像剧的老套路。一到打架就慢镜，柔光，大特写的彰显角色的魅力，可细节上明显可以看出演员在武打动作上的软榻无力。而在剧情走向上全是一些无关痛痒的主题的拼凑，以及家庭伦理剧一般的情感走向，所谓带着江湖道义的价值观影响江湖布局的口号，最终还是变成了我们排除万难要有情人终成眷属的，情感励志。