开分9.9分？这部新片的评分也太吓人了
昨天，一部大家盼了好久，心心念念的电影，终于上线了。
而且，一开分就以恐怖的 9.9 分高分亮相。
随着打分人数增加，虽然评分略有回落，但是，仍然保持着 9.7分 的恐怖高分。
这部电影，就是，Disney+新上映的经典音乐剧《汉密尔顿》的电影版，人称“原卡”汉密尔顿。
本片原定2021年10月15日北美上映。但因为疫情的原因，以7500万美元的价格，将发行权卖给了迪士尼。因此，让宅家的各位有幸提前在流媒体上看到此片。
真是7月初最棒的礼物啊！
就连本片编剧兼主演林-马努艾尔·米兰达(Lin-Manuel Miranda)也半开玩笑地表示：“ 就当做是献给这个饱受创伤的世界的一份礼物吧。尽管这个礼物也难免带有悲伤的基调……”
要知道，在音乐剧的圈子里这部《汉密尔顿》在诸多剧迷心中，绝对属于“ 神作 ”。
所以这个电影版本的《汉密尔顿》，无疑是给每个剧迷的超级大餐。
2015年8月初，《汉密尔顿》登上百老汇舞台，一经推出就场场爆满，纽约时报剧评人称为“ 让人们变卖房产、抵押孩子买票来看都值得 ”的神作。
随后，这部浑厚而狂热的“革命”音乐剧横扫普利策戏剧奖以及11项托尼奖，在百老汇的总收入达6.5亿美元。
白宫曾邀请《汉密尔顿》表演过，奥巴马全家就看过两次。
甚至，美国财务部之前曾计划把汉密尔顿的头像从10美元的纸币上换掉，也因为这部音乐剧暂缓。
即使是那些在百老汇首演时没看过这部音乐剧的人，其实很多也都听到过剧中的音乐。
当时歌曲一问世就大受欢迎，并在排行榜上呆了好几年。同时，它的销量达到了白金销量的六倍，并成为了史上最畅销的专辑之一。
不可否认的是，美国革命、移民美国梦、政治雄心、友情、亲情和爱情的故事背景，给了它大红大紫之路的良好基因。
但却是结合嘻哈、饶舌和R&B音乐的舞台，与精心编排颠覆视觉的舞蹈，将这个美国开国元勋之一亚历山大·汉密尔顿传奇一生的故事，渲染成了一部十八世纪的史诗。
辉煌的战功、失足的错误、不见刀光剑影的政治斗争、和难以两全的家庭与感情生活……让很多人在看完这部音乐剧后觉得人生多了一道“白月光”。
似乎那首《I’m not throwing away my shot（我绝不会放弃良机）》的歌曲永不会落幕，它一边诘问“谁死、谁生、谁讲述你的故事”，又一边告诉我们每个人在历史上都是短暂的，成名之后你的作为会被历史所监视；同时每个人都是一体两面，在历史上从没有谁永远对谁永远错，只有在最糟糕的时间做了最糟糕的事情罢了。
如同电影导演托马斯·凯尔(Thomas Kail)说的那样，这是一部至今仍能与当下对话的作品。
尤其在时间流逝的历史，我们失去了过去的喘息里，它的存在更是熠熠光辉。
“我为能有幸创作这部电影而自豪。”——托马斯·凯尔(Thomas Kail)
有别于之前戏剧拍电影常做的现实化剧情版，这次的《汉密尔顿》拍摄舞台表演的“现场捕捉”电影化。凯尔曾经执导过百老汇版本的《老友记》，对于如何把音乐剧搬到大银幕，已是得心应手。
当初，凯尔接过这个重担的时候，是希望这部电影能提供给各位观众一个跟当时坐在剧院里同样的感受。
甚至，会比在剧院里能看到的视角还要清晰与多样化。
于是在2016年6月原卡司离开的两周前，凯尔拉着天才爱尔兰裔美国电影摄影师德克兰·奎因一起，在百老汇理查德·罗杰斯剧院（Richard Rogers）里安装了9台摄像机，从前排的俯视镜头，到舞台两侧的镜头，再到整个舞台的镜头，将从观众席最佳位置拍摄的画面拼接在一起，尽可能地保留下现场表演的震撼感。
只是这样就完了？
凯尔为了营造心中的“ 沉浸感 ”体验，频繁使用了 特写、推拉和摇移镜头 ，还扫了一圈整个舞台的鸟瞰图，甚至连后台定格的场景也没有放过。他还在没有观众的情况下，手持斯坦尼康，跳上舞台，在演员之间旋转着拍摄。
在电影版本里，我们能看到克里斯托弗·杰克逊(Christopher Jackson)眼中闪烁的泪光，能卡看到乔纳森·格罗夫(Jonathan Groff)的口水从嘴里飞溅出来，能看到乔治国王在第一次出场时的后台景象。
所有地这些特别镜头，为影片注入了兴奋感和即时性，模糊了戏剧表演和摇滚音乐会电影之间的界限。
可以说，电影版本的《汉密尔顿》拉近了舞台和观众的距离，使观众的体验更加平民化，但特写镜头难免会带到的麦克风，还有演员的汗水等也时刻让观众意识到眼前的一切是一出戏剧而不是一部电影。
灯光、服装、发型和妆容都是为剧院设计的。但凯尔却试图在寻找一个从舞台到银幕转换的全新黄金标准，让打动人心的戏剧技巧能够在电影屏幕上找到它的落脚之地。
在拍摄这部《汉密尔顿》官方电影的时候，音乐剧的原班人马还拍摄了一部幕后纪录片《凯利·卡特的〈汉密尔顿〉深度揭秘》，也会同步上映。
纪录片以汉密尔顿的背景故事开篇，逐步转到了这部音乐剧以及电影版本的创作幕后。
其中，还有获奖记者凯利·卡特与凯尔以及另外九位来自原班人马的创作者们的一场线上圆桌对话。他们安静地坐下来，讨论研究了这一开创性剧目背后的传奇历史。
ESPN总裁兼迪士尼媒体网络联席吉米·皮塔罗这样评价这部纪录片：“ 无论是从未看过该音乐剧发观众，还是已经看过10次的粉丝，这部纪录片都能帮助他们与《汉密尔顿》的创作过程、人物和意义联系在一起。 ”
纪录片给我们展示了创作者和故事和人物和音乐的关系与纽带，诠释了故事本身的起落沉浮在反对种族主义语境下的含义和影响，却也更加深刻地描摹了这部音乐剧成为一个流行文化现象的意义。
也正是《汉密尔顿》所承载的文化底蕴，以及其所代表的时代洪流，它的电影版才会像一场“凯旋”，在如今动荡四起的美国社会里腾云归来。它不仅是对美国革命翻拍版的回归，也是对早期音乐剧的回归。
西方的媒体和观众有多喜欢这部《汉密尔顿》？
官方电影版本的口碑在几日前就开放，烂番茄109个媒体评价，新鲜度99%，均分 9.2 ，Metacritic均分高达 90 分——是今年最高分的电影了！
让我们一起感受下媒体如潮的好评！
《芝加哥论坛报》的记者写道：“它是百老汇剧目有史以来最伟大的的改编”
《IndieWire》的影评人写道：“凯尔的这部电影比坐在剧院前排要好很多，它的电影化程度足以放大和强调这场演出的情感起伏，同时又不会扰乱精心安排的舞台指导。”
《好莱坞报道者》的影评人写道：“这部电影还有一个优势，那就是展现舞台艺术的方式，可能连前排的座位都比不上。”
《卫报》影评人写道：“因为非凡的导演托马斯·凯尔，所以镜头捕捉到了戏剧舞台上的场面调度，同时没有失去任何电影的特写亲密质感。”
《华尔街日报》影评人写道：“保留了舞台版上富有激情的台词和音乐，也放大了演员情感上演绎的激荡人心。”
《芝加哥太阳时报》的记者写道：“电影版本的百老汇让身临其境这部令人振奋的宏大电影成为了可能。”
《全国公共广播电台》的影评人写道：“对于那些已经知道自己喜欢这部剧的人来说，这部电影版本会给你一个全新的见解和展新的刺激。”
《底特律新闻》影评人写道：“《汉密尔顿》直到现在都是一部爆炸性的戏剧，它对历史乐观修正，充满了创造性的光芒，而正是这些光芒可以帮助我们走出当前的黑暗。”
几年前，《汉密尔顿》让很多人为之着迷，它带着一个文化时代而来，又带着一个文化时代离开。
如今《汉密尔顿》电影版的上映，在回报粉丝的初心的同时，或许也在提醒着人们——对于美国来说，美国仍是一首伟大的还尚未完成的交响曲，人们仍在诉说着自己的故事。
对于我们来说，我们有幸看到这样一个曾经高楼起宴宾客又楼塌了的时代，有幸隔着屏幕认识一个恢弘霸气过、谈笑鸿儒过、最终也身边人皆鸟兽散尽的汉密尔顿。
这部电影，让我们从多个角度回顾了汉密尔顿一生，两小时四十分钟的时间，如同一场风流觉，看饱那大西洋彼岸的数十年兴亡。
是啊，就是这样一部高分音乐剧，如今，将以最完美的形式，在小屏幕与大家见面。
所以，趁着周末，你们不去看看吗？？？