作者 / 灵樨

以往,李一桐塑造的角色或是身负血海深仇、与命运隐忍抗争的凄苦婢女,或是个性坚毅、外冷内热的侠女杀手,这些角色的积累很自然地给李一桐贴上了“冷美人”的标签。

但近期热播的《爱我就别想太多》却一改观众对她的固有认知,性格直爽、仗义乐观又有点不拘小节、任性肆意的夏可可更能凸显李一桐的本真个性和表演天分。

实际上,这部剧是三四年前拍摄的,那时的李一桐没有丰富的表演经验和处理技巧,夏可可的举止和状态完全是“本性使然”。回顾当时的角色塑造,李一桐先是自我吐槽了一番,但后来又说“这种当下状态的真实反映其实也是很难得的。”

再看夏可可,有点“辣眼睛”

吐槽夏可可“辣眼睛”是一句玩笑话,李一桐坦言拍摄《爱我就别想太多》的时候已经是三四年前的事情了,现在再回顾刚出道时塑造的角色的确有点“难以接受”。“当时导演告诉我,让我别想太多,让我撒开演,演出我心目中夏可可的样子就行了。所以我拍这部剧的时候每一个动作都是我在无意识的条件下做的,现在看夏可可这个女孩觉得怎么这么炸呢。”李一桐说完就开始狂笑不止。

对于一个没有太多演戏经验的“新人”来说,李一桐在表演上没有太多刻意的设计,夏可可这个角色和李一桐生活中是有一些相似之处的。“我生活里就是一个大大咧咧、不拘小节的人,我特别讨厌自己矫情的时候,所以夏可可的爽快和我有些像,不过我没有夏可可那么过。”

《爱我就别想太多》延续了“王子变青蛙”的童话母题,只不过陈建斌饰演的老李是故意化身包子铺老板,就是害怕惹上拜金女孩。而生活在时尚圈里的夏可可却是一个单纯而特别的人,她完美得像童话里的“天使”,表面上拜金实际上却真爱至上。饰演这样的角色要求演员既贴合生活,又要超乎日常,从目前的市场反馈来看,大部分观众们对于李一桐的塑造都是认可的。

这一次,李一桐与陈建斌的CP也颇受观众们关注,“老少配”在近期的影视创作中非常流行,带来新鲜感的同时也符合观众们的主流审美需求。李一桐表示,和老戏骨搭戏非常舒服,而且能学习到很多表演经验。“好演员的戏永远不会掉地,比如我和陈建斌老师对戏的时候他就会经常抛出一些台本里没有的东西,我要灵活反应把戏接住。”

李一桐是一个有“天赋”的演员,她的表演灵活自然,在《爱我就别想太多》的前几集中,有一场夏可可给老李搭衣服的戏,夏可可以为老李是包子铺老板于是对老李的穿着搭配一顿吐槽,“那场戏里的台词就是我即兴发挥的,就真的像我平时吐槽朋友穿衣服的样子。”

第一次以都市现代形象呈现在荧屏上,李一桐的俏皮真实让观众们眼前一亮,或许正是其不刻意排演的真实反映,才让夏可可的塑造浑然天成。

每一个角色都是挑战

李一桐塑造的每一个角色都与她本人有很大的差异,即便是性格最像她的夏可可在动作幅度和说话举止方面也有很大的差别。

许多观众是因为《半妖倾城》开始熟悉她的,而这也是她真正意义上拍摄的第一部戏。在这部剧中,她饰演的聂倾城有很明显的性格转变,从不明自己真实身份的清纯善良平凡女孩,到目睹亲人死去、悲痛化妖的万妖之王,这似乎是一个极难拿捏的角色类型,但李一桐表示,在她还没有任何表演经验的时候,于正老师给予了她很大的鼓励和帮助。

“在我还是一个新人的时候,别人的鼓励和肯定是特别重要的。如果我拍第一部戏的时候,我没有经验、对不准机位、情绪出不来,但是身边人都在指责和质疑,那我一定不会是现在这样的状态。”在采访中,李一桐非常感激于正的知遇之恩,在《半妖倾城》之后,李一桐又和于正合作了《射雕英雄传》、《朝歌》、《大唐女儿行》等剧集。

去年,李一桐主演的《海棠经雨胭脂透》、《鹤唳华亭》、《剑王朝》接连与观众见面,而这三部剧中塑造的角色又都截然不同。

《海棠经雨胭脂透》里的顾海棠是一位神秘又刚毅的女子,而《鹤唳华亭》中的陆文昔则肩负血海深仇,有许多虐心的戏份。回忆起《鹤唳华亭》的拍摄过程,李一桐笑称“整个人都不好了”。“我们拍摄的现场非常安静,也很认真,因为我们整个棚里就拍我们这一部戏,每个人都在不苟言笑地处理角色,演员也能很快进入角色。”陆文昔的塑造充满了难度,她需要紧绷着复仇的神经,同时又要拍摄许多哭戏和被虐的戏份。

《剑王朝》里她饰演隐藏身份、美若天仙的长孙浅雪,与李现饰演的丁宁是姨甥关系,因此李一桐的表演比以往更加沉着稳健。

这两年,李一桐接演的电视剧都是现代戏,《爱我就别想太多》是其形象转变的开始。对李一桐来说,现代戏实际上更难驾驭,“因为你需要更加松弛,贴近生活才能让观众代入。”

但李一桐塑造的现代角色和她本人也并不完全一样,《了不起的女孩》里她号称扮演了“最不像自己的一个角色”,温婉内敛的陆可让李一桐深感难以驾驭,“演这个角色让我觉得很憋屈,我在现场想舒舒服服地跷二郎腿或者岔开腿说话,导演都不让。”

曾与李一桐合作过《媚者无疆》的导演徐纪周邀请她出演《特战荣耀》里艾千雪这个角色,虽说从个性上角色与演员的契合度很高,但李一桐也表示需要为角色做出很多准备,因为这也是她第一次饰演军人。

目前,李一桐正在剧组拍摄《亲爱的,挚爱的》,虽然还不能剧透,她也神秘地表示会有甜甜的恋爱值得观众们期待。

虽然出道仅四五年的时间,李一桐的作品也并不是很多,但每一个角色和作品都让观众印象深刻。她也表示:“出演每一个角色对我来说都是挑战和突破,因为每一个角色都不一样。”在选择剧本和角色时,她也尽量避免重复,希望在荧屏上给观众们神秘感的同时也能带来很多惊喜。

吃透角色,沉浸式演戏

非科班出身的李一桐没有接受过正规系统的表演训练,但真诚自然的演戏态度反而成为了她表演的加分项。

聊起角色塑造的心得时,李一桐的秘诀就在于“吃透剧本,吃透角色”。“其实不用刻意去设计些什么,剧本里的故事线是顺的,剧情走到了这一步,就会造就演员做一些事情,而不是硬掰,不然现在观众这么聪明,会看出来的。”沉浸式、体验派是李一桐把控角色的方式,在出演每个角色的时候,最好的办法就是把自己变成角色,站在角色的立场、将角色融入自己的灵魂。

比如《剑王朝》中有许多情感的细节处理,当长孙浅雪不知道丁宁就是梁惊梦时,对他更多是疼爱和依赖,但当丁宁的身份暴露,长孙浅雪会自然流露出对昔日爱人的思念,心境的变化从眼神中就能够清楚呈现。

夏可可的塑造也同样是这样,李一桐坦言,在《爱我就别想太多》杀青后,她会发现自己下意识地会做夏可可才会做的动作,即便拍完戏了自己也“夏可可”了很长一段时间。

她在塑造陆文昔的时候也从内到外地散发出悲情,《鹤唳华亭》拍摄途中,李一桐曾跟随团队外出做活动,虽然她并没有感受到自己的状态改变,但团队的人事后告诉她,她当时的样子让人不敢靠近。

演戏时的“信念感”非常重要,李一桐在看剧本时会将自己完全“放”进角色里,相信对手、相信角色,就是一个演员专业性的体现。

一路走来,李一桐似乎非常顺风顺水,或许也正因如此网络上有一些猜忌和质疑的声音。但她就是一个“没想过自己能有多红”、心态放得很平静的演员,大部分时间她都泡在剧组拍戏、揣摩角色,甚至很少参加综艺节目。

在采访的最后,李一桐风趣地调侃说:“其实也挺想参加个谈恋爱的节目的,毕竟太久没谈恋爱了。”

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