文 | 阿涩

“一起去爬山”的热度还未消，身兼话题流量的秦昊便携《锦绣南歌》匆匆上线。告别偏执多变的张东升，这一次秦昊是足智多谋、隐忍多情的君王，与古装扮相惊艳的李沁成为全新的“荧屏cp”，也增加了观众不少期待值。

众所周知，暑期档为制造爆款、收割流量提供了绝佳的时机，虽然在特殊时期，2020年暑期档的概念有些模糊，但各大平台仍然不会错过往年最佳的排播时段。《锦绣南歌》以排头兵的姿态为古偶剧打开局面，弥补了近期头部古装剧的缺失。播出第三天，此剧便高居骨朵网络剧热度指数排行榜第二名，仅次于悬疑口碑剧《隐秘的角落》，播放量至今已破1.2亿，成绩不俗。

《锦绣南歌》是由李沁、秦昊领衔主演的古装言情剧，讲述了侠女骊歌与监政刘义康在经历重重磨难后终成眷属，携手保卫国家，共同开创盛世昌荣的故事，集爱情、宅斗、武侠、权谋于一体，作为大女主古装剧中不多见的原创剧本，着实花费了一些心思。古装剧中常见的类型元素“物尽其用”，糅杂成了这一部《锦绣南歌》。

在现实主义作品备受推崇的几年里，精品短剧突围，大女主古装剧式微，再也不是爆款频出、流量花们独占鳌头的时代。而这部与《锦绣未央》同一班底，女主人设与“黑莲花”楚乔有相似之处的《锦绣南歌》，能够为大女主古装剧迎来新的生命力吗？

“美强惨+黑莲花”，《锦绣南歌》难逃爽文逻辑

一触即发的江湖暗杀，伺机而动的朝堂纷争，《锦绣南歌》有意做成一部背景宏大的古装剧。

近年来，架空题材或半架空题材的古装传奇剧，其故事背景设定愈发庞大，所涉及的故事情节与人物线索也愈发复杂，譬如《楚乔传》《九州缥缈录》《庆余年》等剧，都在延展故事的同时不断转换地图，以满足观众对全新的故事体系进行全方位地想象。

剧作开篇，便是李沁借献舞布局了一场声势浩大的暗杀行动，场景唯美大气，李沁的装扮更是冷艳动人。剧情在不拖泥带水的节奏下，进入刺杀情节，行云流水的打戏场面备受好评，从殿外到殿内，从箭攻到火攻，男主刘义康经历了古偶剧中最不敷衍的刺杀环节。可以说，从表面看来《锦绣南歌》足够“华丽”，极尽巧思。

但从角色设定以及人物关系来看，《锦绣南歌》却难以逃脱带有网文基因的套路性模式。身世成谜、心怀仇恨、半路认亲的女主，腹黑多谋、身份尊贵、腹背受敌的男主，因嫉妒借机陷害女主的府中“二小姐”，一路对女主痴情守护的“小王爷”，以此类推，可以套用在大部分的大女主古装剧中。

女性地位的提升以及消费时代和娱乐时代的来临纷纷为“大女主剧”的走红撑腰，“玛丽苏”渐渐被观众“厌弃”后，“黑莲花”后来居上，重新抓住了观众的眼球，“美强惨”成了标配路线。古装剧受特定时代的限制，女性角色在重大历史叙事中可以发挥的作用实在有限，而不断放飞想象的网文模式，以及爽文套路却脱离于现实性，甚至脱离了叙事逻辑，为女主加注各种得以“开大”的功能性力量，助力其打怪升级，重登巅峰。而这时，阻碍女主成长的反派力量只能随着剧情需要，增强或减弱，脸谱化角色便在所难免。

比如剧中位高权重的陆远（戚迹饰）何以相信一个舞姬能够为自己效力，反而轻易被算计了一把；沈乐清（关雪盈饰）在沈府多年相安无事，何以因为女主的到来，将恨意加注到了养育自己多年的养父母身上……暂且不提多处剧情逻辑上的硬伤，毕竟为了戏剧效果，每部剧都难免容忍一定程度的不符合常理的地方存在，但单薄的人设，套路性的剧情，缺乏的叙事逻辑，以及难以共情的情感内核，都透露出其华而不实的创作思路。

“大女主剧”所根植的社会性别文化土壤给予了不同题材的“大女主剧”拍摄价值。女性社会影响力的提升，女性的需求与社会性别文化结构似乎也在电视剧上直接投射，它所蕴含的时代价值是不可置疑的，但眼下这些“大女主剧”似乎在女性形象的表达和建构上变了味。忽略了在剧情编织上的用心的“大女主”，会逐渐被市场淹没，一味投观众所好打造爽文逻辑的“黑莲花”并非长久之计。“古偶花+电影咖”，能拯救大女主古装剧吗？

如今，《锦绣南歌》讨论度最高的话题仍聚焦在男主秦昊和女主李沁身上。文艺片出身的实力派演员，气质清冷的古偶小花，刚开始很多网友调侃李沁与秦昊无CP感，两人坐一起像相亲，而一口气看下来，秦昊和李沁这一全新的荧屏组合，却产生了意外的化学反应。

秦昊刚刚在《隐秘的角落》中以独特的“变态”杀人犯形象深入人心，《锦绣南歌》便无缝衔接，怂萌的气质，智力超群的人设，狡黠又可爱的性格，让刘义康这个人物丰富鲜活，类似的人设并非没有，但是秦昊在表演上的处理使人物独具魅力。而李沁告别了《庆余年》中软萌清丽的“鸡腿姑娘”，似乎遇到了跟自身气质更加匹配的角色，《锦绣南歌》中的沈骊歌飒爽英姿，冷艳绝美，还有几分《楚乔传》里落魄公主的味道。

鉴于女主飒男主怂的对话以及性格设计，“男女主拿错了剧本”更是引起了网友的讨论热情，成为这部剧最大的看点之一，男女主搭戏时产生的化学反应自然起了决定性作用。

古装剧的题材不断推陈出新，但其叙事原型的数量却极其有限，因为原型是反复被运用并因此而成为约定的人物或思想，创作者对于事物的认知方式形成固定习惯，不断套用的人物关系与情节更是形成了屡试不爽的叙事框架。创作者对于原有的历史IP的想象空间有限，打造一个类型简单却情感丰富的原型故事实属不易，打造一个具有反差感的cp人设，遇到在搭戏时产生“1+1大于2”的效果的演员，也不失为另一条路。

不得不说，现实题材电视剧的崛起，以及政策限制使古装剧的未来发展之路更为坎坷，在“玛丽苏”“大女主”“大IP”逐渐失去号召力的今天，古装剧的下一个“爆款”在何方，我们尚且无法预测。“大女主”古装剧的创作早已陷入了瓶颈期，从依托历史到架空历史，古装剧的题材日渐丰富，外延也变得更为宽泛，无论仙侠、玄幻、武侠，还是历史传奇剧，创新的题材依然是电视剧市场不可缺少的新鲜血液，以迎合观众的方式创造出不断挖空此类型剧商业价值的剧作，会剥夺艺术价值的生存空间。

2020年，我们仍希望大女主古装剧还有机会。

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