2020年已过半，选秀类节目依然层出不穷。腾讯刚刚结束了《创造营2020》，立马跟上了《明日之子》第四季。

不过，与其他男团女团选秀稍有不同的是，《明日之子》系列是一档以音乐为载体的偶像养成类节目，着眼于输送男性solo歌手和打造女性音乐榜样。

第一季在推出毛不易这个最强厂牌后，第二第三季都没有出圈的选手，《明日之子》这个综艺IP也逐渐黯然失色。

第四季在原有音乐元素的基础上，将目光聚焦到了“乐团”，定名为《明日之子乐团季》。

同时，赛制和评委团设定上都有较大改变。

区别于往季的星推官，本季的明星嘉宾采用了“明日教师团”称号，由邓紫棋、郎朗、欧阳娜娜、周震南和梁龙五人组成。

首期还邀请到了朴树担任“首发客座教授”。

以“热血高校”为主题元素，导师们从唱作实力、器乐演奏、舞台经验、音乐态度等角度，组建一支有态度、有实力的五人新生代乐团。

从当晚更新的第一期内容来看，节目跳出了偶像类选秀的固定模式，有意弱化选拔和竞争，侧重展现学员们的乐器技能与音乐态度。

仅第一期就出现了不少“宝藏选手”，网友表示“这一季，我爱了。”

01 唢呐出场嗨翻全场，多位学员展示乐器技能

第一个燃爆全场的表演并非传统乐团里标配的吉他、vocal、鼓手，而且一曲唢呐版的《The Spectre》。

改编自艾伦·沃克的经典曲目，学员闫永强用唢呐搭配电音，点燃了全场的气氛，现场堪称“大型蹦迪现场”。

极具穿透力的音色和超强的感染力，引得网友评价“曲子声音一出来一秒爱上！”

不愧是唢呐一响，黄金万两。

一曲演完，导师梁龙直呼“没听够没听够”， 郎朗更是给出了“这水平没得挑，真的很棒”的高度评价。

将唢呐与新的音乐融合，邓紫棋和郎朗都表示“是第一次听到”，一旁的梁龙幽默地接话“你们这太伤害我的心灵了。”

作为二手玫瑰的主唱，梁龙在节目中感叹道，自己非常感动于现在年轻人对于唢呐的感同身受，而二十年前的观众并不能理解将唢呐等民乐融入乐队的风格。

“摇滚乐并不一定是传统的或者欧美式的，我们自己当时把笛子、把唢呐放入间奏后，自己一听就燃了，说这就是民族朋克，这就是民族摇滚乐。”梁龙分享自己当时的乐队经历时回忆到。

但考虑到唢呐音色比较霸道有侵略性，在是否能成为F man，即乐团的核心人物时，闫永强清醒地表示“我选他，他也不一定想选我呀。”并幽默地放话“我觉得你敢选我，你就是最强的。”

除了唢呐，节目中还展示了几组纯乐器的表演。

学员王江元表演了一段技术成熟的指弹吉他，另一位学员徐洋则是用八种打击乐器改编王者荣耀，展现了新一代年轻音乐人对音乐的理解和态度。

这也体现了节目对于乐器技能的侧重，有意弱化唱的占比，以区别于之前音乐类选秀节目。

02 沈钲博唱哭邓紫棋，朴树real被称赞

除了音乐技能的展现，本季《明日之子》的学员个性和态度也比较鲜明。

“奶拽”的杨润泽，“十级东北话选手”张嘉元，“英伦复古风”杨英格等，都给网友留下了较深的印象。

有网友评论，“本来是为了看朴树和邓紫棋点开明日之子，但是选手也有意思。”

其中，有一个学员比较特别。由于脸上的胎记，沈钲博从小就比较自卑，只有音乐才能释放自己心中的“黑暗怪兽”。

一首改编版的《Creep》，融入了他自己对于音乐的理解，也唱哭了导师邓紫棋，让她想起之前自己不被看好的一段难熬时光。

不过，对于沈钲博的表演，导师朴树在欣赏的同时，也指出他把这首歌“复杂化”了。

作为导师，朴树在节目中“人狠话不多”，点评通常能稳、准、狠地直击要害

比如点评学员“这首歌对你来说有点老”，“我觉得你的音乐有点陈旧。”

对于不喜欢的学员，朴树客观地表示“我并不是觉得你不好，我只是觉得你不是我喜欢的那一类。但我觉得没有必要讨别人喜欢，自己舒服就好了。”

real的态度引发一众网友的称赞。

第一期节目并没有播完所有选手的初次考核，除了以上的学员，还有近一半的学员初舞台在第二天的加更版中。

从首期节目效果来看，虽然学员们音乐技能、舞台表现和导师们的点评都比较有看点，但节目的热度没有上去。

开播后，除#明日之子#一个热搜外，学员们的相关表现并没有引起广泛关注与讨论。

自《乐队的夏天》爆了之后，乐队类节目一直不断。

但是，从优酷的《一起乐队吧》到芒果TV的《我们的乐队》，节目热度都没有到达《乐夏》的高度。

《明日之子4》将“乐队”与“偶像养成”两个元素融在一起，不失为一种综艺模式上的创新。

但如何在保证节目的可看性与音乐性的同时，不失话题度，进而突破圈层，或许是摆在《明日之子4》面前的考验。

（文章配图来自网络）

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