这是鲜喵的第 1417篇吐血原创

喵族码字员：第六感

在一众追求“爽点”的女性题材戏中，正在优酷视频热播的《刺》，显得格格不入。

它有着冷峻的写实风格，时间跨度长达十年，涉及校园欺凌、职场欺凌、网络暴力以及原生家庭等多维社会话题，直观揭露四位女主隐秘的内心世界；

它采取非典型剧作结构，以一场失踪案开启故事，悬疑氛围下展开一天、一年、十年的三线并进叙事，对标美剧节奏，无形中提高了观剧门槛；

它充满细节隐喻，小到卡喉咙的一根刺、发卡的款式颜色，大到失踪案背后的心理动机、令人瞠目的反转结局，皆暗含人物AB两面的性格特质；

它传递沉重又自愈的主题，没有过度外化的激烈情节，却积极引导观众深思暴力的由来、暴力的蔓延以及如何遏制暴力的议题，用心拔掉暴力的那根“刺”，让生活开出花来。

聚焦女性成长，却拒绝谈情说爱、炫富比美、棒打小三；关注校园欺凌，却不制造恐慌、悬浮于现实之上。这样的《刺》看似处处不迎合、不讨喜，却彰显着国产女性题材剧由浅入深的格局视角。以小众而高级的手法，打破固有讲故事的方式，特立独行的《刺》隐藏着怎样的“野心”？近日，烹小鲜（pengxx01）对话《刺》的主创人员——原著小说作者李尚龙、总制片人肖霄，解读女性题材成长剧的破圈法则。

从小说到剧集，真实贯穿着《刺》诞生的始终。

时间回溯到2016年，90后畅销书作家李尚龙在柳州的一所中学签售，互动环节，一位男生刚刚站起来，全班哄然大笑。“我至今仍记得当时的情形，他张口后，全班第二次大笑。接着，我没听清楚他的问题，全班第三次大笑。”后来，他才知道，这个男孩小时候经历过车祸，大脑因此受伤。

一个不幸的孩子，成为被欺辱的对象，这点燃了李尚龙心中正义的那团火。他将这个真实的故事发到网上，并开始关注校园欺凌问题。谁成想，文章一石激起千层浪，有网友指责李尚龙“侮辱我们的学校”，校领导辗转找到他，“别把事儿闹大，请删掉微博”。“我第一次意识到，校园暴力如此猖狂。那么好，你们越想息事宁人，我就越弄出大的声响。”于是，李尚龙着手创作小说《刺》。

因正义之心而起，却被现实虐到揪心的痛。李尚龙回忆，在关注校园暴力后，无数的朋友讲了亲身经历的故事，“我印象最深的是出版社一个相熟的编辑，她劝我删掉微博，而实际上她小时候就遭受过校园欺凌，被欺负到腿残疾，拐杖扔到树上。我才知道，暴力根本不是少数人的经历，而是多数人沉默后必然的结果。”

《刺》的故事正是取材自一个个真实而鲜活的案例，并带着揭露真相的初衷，以期待推动社会发展，让施暴者得到法律的惩处。因此，在李尚龙架构的故事中，柳州男孩成了更易受到社会关注的女高中生韩晓婷。时间跨度也由校园延展到职场——高中生韩晓婷在学校受人欺凌，在十年后成为了施暴者；同学刘涛在校园暴力中围观附和，十年后成为职场暴力的受害者；媒体人张峰作为局外人鼓励了受害者，而自己遭受网络攻击时却无能为力……

“我忽然明白，暴力，只会滋长暴力，仇恨不会化解仇恨，能终结暴力的，只有爱。”事实证明，李尚龙的判断是正确的。那个被全班欺负的柳州男孩，因为他的关注，而不再被人欺负，最终考上了大学。

小说《刺》发表后，李尚龙招呼朋友搞了一个庆祝饭局，席间有知名编剧宋方金和制片人肖霄。当时，肖霄刚从法国留学归来不久，正在寻觅好的现实主义题材剧本，《刺》所揭露的校园欺凌、职场暴力、原生家庭等深刻社会议题，正中他意。

“我当时和尚龙说，这是部很好的戏，我想做！你这百万级别的畅销书作家，版权费不能少吧？尚龙说1块钱！”就这样，三五知己“1块钱、1瓶茅台、1顿烤肉”，定下了这次合作。

2017年，小说《刺》正式开启影视化改编，由宋方金担任总监制。剧本创作期间，主创团队前后八次深入全国各地调研，并建立了网络匿名通道，收集了30余万字的素材，在此基础之上邀请国内著名心理学专家协助指导，直击青春刺痛的现实话题。

左一原著李尚龙、左二监制宋方金、左三总制片人肖霄 摄于2018年西湖剧本探讨会

摄于2020年上海剧集发布

肖霄回忆，《刺》的诞生从一开始就充满了对女性的尊重与关怀，不渲染所谓的悬疑气氛，“正如宋方金老师定下的基调，阳光明媚的日子，欺凌也是无处不在的，与其刻意营造雷电交加的戏剧化场景，真实呈现更具说服力。”

以剧中女生所穿的裙子为例，校园百褶裙原本设计的很短，但宋方金坚持裙子不能在膝盖以上。“当时，剧组人特别反对，觉得太封建太保守。宋老师给出了折服众人的理由，他说，在社会上，一个女孩子遭到了欺负，就有人说你的裙子太短，是你自己不检点。那么好，我们就让女孩子穿得严严实实，告诉那些人，恶行并不会因为裙子在脚踝而消失。”

《刺》播出后，苏青、施诗、包文婧等几位主角充满张力的表演，备受观众认可。肖霄透露，选演员过程颇具戏剧性，“我们当时确定了两个年龄段，95后或者90后。95后演员可能更贴近校园戏部分，但职场戏却相对难驾驭，所以决定从90后演员中挑选。”几位女主中，最先确定了演员施诗，“第一次见，我就笑了，这不正是戏里的张蓓蕾吗？”而后是演员苏青，“她试了一小段戏里的台词，那种分寸感、细腻感的拿捏特别好。”在苏青的引荐下，包文婧接下了刘涛这个角色，“两人生活中就是好闺蜜，戏里也是，所以默契感根本不需要磨合。”

肖霄透露，《刺》的几位女主气质相仿，容貌相近，也是一个伏笔，“看了这部剧的观众会明显感觉到，韩晓婷、刘涛、张蓓蕾恰似一个人的三个不同面。”

采访开场，肖霄毫不讳言，《刺》是带有“野心”的。

“以往关注校园欺凌事件的影视作品，仅仅局限于抛出问题，对主人公身心的长久影响不着笔墨。但《刺》不一样，我们不止探讨暴力现象，更在意暴力根源、成因，化解暴力影响，最终实现人与人之间的自我救赎。所以在这部戏中，所有人的结局都充满意外，有着深刻的人性反思。”

《刺》最前卫的剧作结构部分，打破了现有国产女性题材剧“一爽到底“惯有模式，鲜见地采用了对标美剧的三线并进叙事法，2008年、2018年以及2019年三段时间线交叉在全剧中，让整个故事更加立体也充满悬疑。对于这样实验性的先锋尝试，肖霄透露，剧组有着全盘考量。“国内剧作常用线性结构，故事脉络一线到底，清晰直观。但对于社会话题颇多的《刺》来讲，探讨的深度就不够。我们知道三线叙事有别于当下主流爽剧模式，会推翻观众的认知，甚至无形中提高了观剧的门槛。然而，从创作角度讲，《刺》愿意成为吃螃蟹的那个人，不迎合也是一种态度。”

自7月28日登陆优酷视频以来，《刺》的热度一路走高，关于人物命运走向和细节化隐喻，引起观众探讨。在肖霄看来，《刺》是那种一眼看上去并不惊艳，但值得一再品咂的作品，每一个细节都蕴含了深意。“比如第一集出场的警察陈茜（袁弘饰），早起看到的新闻是一则校园欺凌内容的，吃鱼卡到嗓子里面的刺贯穿全剧，这些都有隐喻。为什么要给这个人物设定如鲠在喉的状态？后期观众会知晓，陈茜也是被校园欺凌过的人，那种创伤一直伴随着他。”

肖霄强调，《刺》的创作理念和片名一样，不过多进行人为干预，而是让故事像一粒种子般生长，直到开出花来。“当刺扎进身体的一瞬间，远远没有拔掉后疼得久远。我们也可以在剧的开场设计个死人的悬疑桥段，或者用大量的色调布景制造悬疑氛围，那样做确实吸引眼球，但有悖故事发展逻辑，不到那个点，处事动机是说不通的。”

在李尚龙创作的原著小说中，《刺》的故事分为三个时间节点——校园、职场、未来。关于未来的网络欺凌部分，李尚龙和肖霄也有意再度携手合作，改编拍摄《刺》第二部，“我们希望《刺》的推出，如一缕阳光，照进人的心房，让那些深受校园欺凌之伤的人，学会与自我和解。同时，告诉那些旁观者，沉默也是一种暴力，扎下去，拔出来，肉体的疼痛会消失，但痕迹一直存在。”

采访尾声，李尚龙分享了一个创作花絮，写《刺》时，刚好她的姐姐生小孩，如今《刺》播出，小宝宝已经3岁了。“每次看到孩子透着光的眼睛，我就会觉得，我有责任让这个世界变得美好。有时候我会觉得压力很大，这个世界的人大都在忙着赚钱，很多人没空去关注那些弱势群体，那就我们来吧。希望在未来，恐惧和暴力消失，人们能在花中成长，而不是被刺包围。”

正如《刺》的主题语所言“她们的勇敢，与你我有关”，逆潮流而动的《刺》或许少了太多“爽点”，但它揭示出的女性关系、原生家庭、校园职场欺凌中残酷的一面，却足以令人警醒深思。

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