新老頂頂流,綜藝照妖鏡

這幾年,影視劇市場上綜藝節目越發多樣。

競技類型的,像《超新星運動會》;慢生活的,《嚮往的生活》;歌唱類節目,《明日之子》等等。

從出生到老年,從單身到結婚,從唱歌到跳舞,綜藝市場越分越細,就沒有你找不到的綜藝節目。

但,不知道有多少人和我一樣,雖然綜藝節目遍地開花,但真正能做到叫好又叫座的少之又少。

更不用說,原本就是小衆領域內的綜藝,比如《這!就是街舞》。

市場上流行這樣一種「鐵律」,“現象級綜藝,火不過三集。”

《嚮往的生活》開啓國內“慢綜藝”時代,但在知乎、微博上更多人在回憶第一季初創時粗糙卻不失精緻的時期。

《極限挑戰》、《奔跑吧》兩檔老牌綜藝,經歷過換MC,創意枯竭等問題,明顯在走下坡路。

那麼,一檔綜藝節目,到底要達到怎樣的程度纔算足夠好?

不懂街舞,可你讀得懂“感情”

前不久,熱搜榜首有一個很特別的話題——#囍 絕了#。

《囍》是《這!就是街舞》第三季中,夫妻檔選手楊文韜和CiCi兩人創作的舞蹈。

嗩吶聲起,不是大喜就是大悲。

楊文韜和CiCi這段編舞,用舞蹈動作爲我們講述了一段由喜轉悲的愛情故事。

“一拜天地,二拜高堂,夫妻對拜”的喜悅,夫妻兩人通過專業的街舞動作和沉浸式的面部表情傳遞。

開頭楊文韜在妻子耳畔輕聲細說“我愛你”,溫柔繾綣,這是入戲的開始。

《這就是街舞》官微

身體的延展,節奏的把控,兩人珠聯璧合,盡是默契。

《這就是街舞》官微

但,最後那一刻的鈴聲提醒戲中人也提醒戲外者,黃粱一夢,終歸要醒。

或許你不懂街舞圈子裏的專業術語,什麼balance,什麼Krump(小丑舞)、Breaking(地板舞),更不懂街舞的battle文化。

但,你懂生命中“十年生死兩茫茫”的陰陽兩隔,你懂生命中大喜大悲的命運無常。

《囍》的舞蹈編排超越了純粹的街舞文化,傳遞的是最普世的情感價值——悽美的愛情。

於是,這段融合了民族樂器,中國舞元素、街舞元素的舞蹈,值得熱搜第一,值得一句“絕了”的讚賞。

除了楊文韜和cici的夫妻檔,還有其他實力和個人魅力突出的舞者。

無所不用其極,一個“腳趾舞”虜獲全場的雞哥。

《舞夜驚魂》五人組像現實版的《第五人格》,可邪可魅。

還有如山水寫意般的《鳥語花香》組合。

對於,不懂街舞文化的人而言,街舞是酷,是炸,是不拘一格的反叛精神。

街舞的潮流文化,一向只是小衆圈子裏的藝術,甚至在很長一段時間,被誤解被貼標籤是它的宿命。

《囍》的出圈,還有節目中如山水畫似的《鳥語花香》,讓不懂街舞的人看到了街舞的另一面,讓接受無能的人試着從另一個角度理解和尊重。

而一檔小衆文化出圈,走入到大衆視線面前被讚美,或許是這檔節目最大的成功。

更爲重要的是,它爲有野心讓小衆文化出圈的人提供了這樣的思路——

普世的情感傳達,是打破大小衆壁壘行之有效的方式。

圈外人或許不懂技巧,但他們(我們)懂得街舞這種藝術傳遞的情感。

而,何謂出圈?有說得出口的作品,有跨圈層的感動。

豆瓣9.0,這波潮流時尚真值得誇?

說回最開始的話題,一檔綜藝節目究竟要怎麼樣才能在“綜N代”中繼續虜獲觀衆?

《這!就是街舞》做了三季,第一二季保持8分以上的豆瓣評分。

其他綜藝續集往往“水漲船低”,熱度看似越來越高,但口碑質量卻直線下滑。

而街舞系列,在第三季突破了前兩季水準,達到豆瓣9.1分的超高評分。

一檔綜藝節目的好壞,天時地利人和缺一不可。

非要從中抽出幾條規律的話,最主要的因素必須還是立足節目立意。

2015年、2016年,綜藝開始井噴式發展,從國外買入版權甚至抄襲別人的創意,再請幾個流量明星加盟,隨便就能製造爆款綜藝。

《中國好聲音》、《極限挑戰》、《奔跑吧,兄弟》等曾引起過收視狂潮的綜藝,一開始都不是土生土長的綜藝。

另外,過分依賴明星加盟也讓一些綜藝節目陷入舍本逐末的死循環。

曾經的《幻樂之城》,傳說花1億高價請來王菲出山坐鎮,但王菲在節目中存在感極低,可有可無。

《王牌對王牌》期期都是明星大咖,但除了將“童年懷舊梗”玩到餿,就只剩下賈玲、沈騰他們堪比小品的互動。

這也就直接導致,一些不會唱歌的明星去歌唱節目當導師,一些本身實力不夠硬的偶像坐在評委席點評。

細數以上種種,我國的綜藝節目亂得像一鍋粥,一片混亂。

有實力、有才藝的歌手被捆綁在不合適的綜藝節目中,一些“出山”的演員們在綜藝節目中頻繁刷臉,失去神祕感。

回到《這!就是街舞》這檔競技類綜藝節目。

無論是前兩季的易烊千璽,還是第四季張藝興、王一博、王嘉爾、鍾漢良,他們的街舞實力至少是拿得出手的。

隊長實力能夠服衆是一點,但最重要的是選手本身。

可以說,明星隊長的加盟決定節目的下限,選手決定節目上限。

《這!就是節目》剪輯風格,沒有過多的聚焦在明星本人身上,而是將更多的鏡頭和話題讓位給選手的作品。

另外一點,節目組通過“battle”的形式,將街舞文化的核心貫穿其中,雖有“愛與和平”的客觀要求,但也沒忘街舞的熱血和激情。

正如導演陸偉所說——

“和平、尊重與愛不能變,儘管我們這一季更強化battle,但是這個battle是爲愛而戰,所以不是充滿着對抗性或者相互之間尖銳矛盾的battle,這種battle是大家一起團結向上的battle,這種精神內核是不能被改變的。”

尊重所有參賽的選手們,尊重街舞文化,因此這些dancer纔可以享受舞臺的光和熱,也能感受100多位dancer們對街舞的熱情。

因爲選手們真實,作爲觀衆我們才能感受到真實。

如果非要用一句話概括,好的綜藝節目都是怎樣練成——

別把觀衆當傻子。

裝瘋賣傻,笑笑就能被喜歡的時代,過去了。

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