要说今年的三大送命题，剧主相信绝大多数人都不会忘记。

我们一起去爬山吧...我帮你拍照吧...你看我还有机会吗....

一字一句，句句诛心。

等好不容易过去了吧，谁知，最近，致命问题又增加了。

不仅爬山警告没少，还多了个天台警告。

这回变成了——

一起去爬山啊，雾灵山；一起去天台啊，和平大厦天台。

这还没完，《小白船》的阴影过去了，玫瑰纸鹤的时代又来了。

一个纸鹤一个人，先发货后付款哦。

没错，这就是“清凉一夏”迷雾剧场的第四部，《在劫难逃》。

昨天剧主就剧集本身为大家梳理了一番，详情请戳一集不到全员死光，这部国剧版《盗梦空间》藏不住了。

但，除了引入了“时间循环”概念后扑朔迷离的剧情，还有一位我们不得不单独拿出来说。

鹿晗。

谁能想到，有朝一日我们能看到鹿晗演反派。

《在劫难逃》中，他饰演了一位性格复杂令人毛骨悚然的杀人犯赵彬彬，堪称张东升2.0。

这相似的发型，这好人的微笑，你们能看出来吧，能吧能吧？（真害怕彬彬也突然拿掉假发片）

和张东升一样，白天他们各司其职，文质彬彬温文尔雅，等到了夜晚，“赵彬彬”就变成了“冷彬彬”。

黑色披风搭配马丁靴，火光中还要再烧掉一只纸鹤。

他，是一个冷血杀手。

杀手，不好演，尤其是鹿晗来演。

剧主相信，大多数人和我一样，在影视剧中对鹿晗的印象不是停留在2.7分的《甜蜜暴击》，就是2.9分的《上海堡垒》，又或者是面无表情的玄幻古偶和小甜剧。

总之，作为2分区的常客，鹿晗这名字也自然被划为了流量演技烂的代表人物。

因此，当这剧官宣时，大家的内心是纠结的。

一方面，是期待。

毕竟导演五百可是《白夜追凶》的制片人，而演员中又有王千源、齐溪、吴越这样的演技派。

可另一方面，则是担心。

和影帝王千源玩“猫和老鼠”游戏的竟然是鹿晗。

不禁让人在想，他是否会拖全组后腿，究竟能否演出赵彬彬这个角色人物的复杂性。

就目前来看，他的确没有掉链子。

开场，一场审讯对峙。

一个自称是叫付吉亮的男人来自首，一本正经的说着犯罪过程，语气淡定又带着些嚣张。

如此顺畅的交代，事情一定没那么简单，果真，12点15分，他反水了。

摘掉眼镜，露出一副被冤枉的好人模样。

可实际上，一切都是他装的。

在天台上，面无表情的赵彬彬变成了癫狂的赵彬彬。

但这种癫狂感并没有持续很久，在全员死亡后，一切回到了最初的起点。

编剧显然不只是想告诉我们，赵彬彬他是个变态杀人狂，而是想让我们知道，他是如何变成这样的。

就这样，时间循环让这两个人回到了2017年。

此时赵彬彬的恶魔一面还没有完全暴露在外，白天，他是柔声柔气，对待小朋友极其负有耐心的实习医生赵医生，而这种人即使有一天真被抓起来，他周围的人也都是不会相信的。

但，屏幕前的我们知道，这不是真的他，不，或者说这不是他的全部。

就算赵彬彬还没有完全变成杀人狂，但他背负着的东西让他不可能真正人畜无害。

戏开始好看了，这来自于心理层面的较量和双方的不停试探。

张海峰和赵彬彬，张海峰保留着全部的记忆，但他并不确定赵彬彬是不是也是如此，于是疯狂套话。

而赵彬彬，一面要抵挡张海峰的套话，一面要装作自己是被冤枉的，其实自己什么都不知道，而另一面还要让观众从他的话中感受到，他其实同样留有记忆。

两场心理战。

医院走廊中，张海峰企图用一场假的车祸让赵彬彬露出破绽并产生心理压力。

只见赵彬彬先是眉头紧凑的听张海峰讲完事件，仿佛听的很认真，但之后的一笑，主客地位一下就不一样了。

赵彬彬知道，张海峰是在炸他，反侦察他很拿手。

随后他开始从容不迫的说着自己昨晚的活动，去大学城看电影，并且拿出网络售票凭证，一切动作行云流水，毫无破绽，几次轻笑与挑眉，一切尽在他的掌控之中。

看不惯又干不掉他的样子，他最喜欢。

后来，张海峰还是把他请到了警局。

一进门的动作，赵彬彬在观众面前立马暴露了自己，看摄像头。

在面对询问时，虽然还是一副毫不畏惧的模样，但眼神变得清冷。

就算笑，也是不屑的模样。

似乎是不以为意，其实沉静下激流涌动。

可以看出，鹿晗入戏了。

陷在时间虫洞之中的坏蛋鹿晗，终于颠覆了自己的以往，迈入了一个新的阶段。

而这竟然是他最近给我们的第二次惊喜了，第一次是不久前的《穿越火线》。

虽然收视率不尽如人意，但口碑，意外的不错。

第一是题材，敢拍又真实，又爽又热血，第二则是演员，鹿晗开始扮丑了。

当然，扮丑并不等同于演技，比如杨幂在《宝贝儿》中的表演，依旧空洞乏味面无表情。

但，鹿晗在《穿越火线》中的扮相，起码开始和《上海堡垒》一沉不变的铁刘海不同了，眼睛里也终于开始有东西了。

而这次的角色，对于鹿晗来说更是再好不过的尝试。

虽说是反派，但其实，这是一个很讨巧角色。

比起那些什么所谓的把高冷变成面瘫的本色出演，反派如果演的好了，就会无比圈粉，同时，收和放也确实比较难把握。

总体来说，在和王千源、吴越的对手戏中，出彩算不上，起码他没有掉链子。

仔细看，表演确实还是稍显程式化。

比如，为了演出变态的感觉，一会哭一会笑、一会摆弄头发一会摆弄眼镜，小动作太多，反而有点过。

再比如，他在演绎反派的凶恶时，最多的就是狡黠地咧嘴笑。

但，总体来说，瑕不掩瑜。

这次，的确该夸。

说白了，就是以前看他演戏尴尬到都能脚趾抠出个三室一厅，现在不仅不尴尬，还有些惊喜。

可能对于鹿晗来说，这是他迈入三十岁最好的礼物。

对于大众来说，流量明星终于不止能捞钱，还能演戏了。

不得不说，流量明星，一直都不是什么好词儿。

标签就是，业务不精资源好，粉丝基数庞大的花瓶，也就是通常所说的偶像。

“归国四子”之一的鹿晗就是典型的例子。

衡量他们好坏最重要的一点就是商业价值。

而鹿晗的商业价值则从宣布恋情的那一刻开始暴跌，同时暴跌的还有粉丝的忠诚度。

粉丝冷冰冰的离开意味着明星捷径的关闭，收视率开始持续下滑。

比如，鹿晗和关晓彤主演的《甜蜜暴击》平均收视仅有0.83%，豆瓣评分2.7。

流量，不管用了。

而他们的困境远远不止于此。

一方面，选秀综艺的崛起直接导致流量圈开始不停洗牌，一波接一波更新迭代的速度越来越快。

另一方面，一句话开始被频频提起，“演技派的春天来了”，这句话的意思也就是，“流量明星的冬天到了”。

后辈们迅速涌来，而前辈们也开始纷纷抢起了饭碗。

就剩中间的他们，在风中凌乱。

于是，这些曾经的“前辈们”不得不赶紧寻找各自新的出路。

李易峰告别了都市言情偶像剧，开始转向大荧幕，着重于《心理罪》、《动物世界》此类偏向于悬疑推理的角色。

杨洋也在一系列4分剧中靠《全职高手》挽了一下尊。

鹿晗，也终于开始反思表演，顶住压力开始向前辈学习。

虽还远远不到转型成功，但至少开始升级。

天下苦流量久已。

而当演技、口碑、作品重新成为判断一位演员是否优秀的关键，这个行业才能继续进步。

鹿晗就是最好的例子。

那些看似撕不掉的标签，其实也是可以改变的啊。