什么场合的假唱，可以被原谅？

很多人的第一反应，想必是但凡假唱，都不可被原谅。其实这话略显片面。

首先要搞清楚的，是何为“假唱”。假唱，并非只是单纯地对口型，它还有其他的形式。就算是对口型，它也有两种呈现方式。一种就是现场外放的是录音室完美版本，歌手或演员只要张嘴附和就可以了，这是最常见、也是我们众所周知的一种假唱形式。

对口型

另一种“对口型”就稍微“高级”些。任何歌手，就算是邓丽君、张学友这样的歌后、歌神，他们的现场发挥与录音室演唱多多少少都会有差别，专业歌手尚且如此，更何况客串的演员呢。所以，为了防止现场被人听出端倪，有的人就会提前录制一个针对性的“现场版”，然后去对这个版本的口型。

再一个，就是与登上热搜的“开全麦”相对应的，半开麦。开全麦，伴奏里没有人声，全靠歌手自身实力发挥。半开麦，外放的音乐是完整的歌曲，歌手也可以开麦唱，外放的歌曲则是一个保障手段。

韩国唱跳多为“半开麦”

全开麦确实应该提倡，但半开麦本身也有它的合理性，并不是特别大的罪过。尤其是在唱跳歌曲中，激烈的舞蹈动作总会影响歌手的气息，这个时候，半开麦的价值也得以体现。诸如韩国的唱跳组合，绝大多数都是半开麦演出，但他们依然是亚洲的娱乐风向标。

话筒放下，二人合唱仍继续，假唱无疑

那么，什么情况下才会需要“假唱”呢？

第一个，演唱者本身不具备现场实唱的能力。歌手发行的专辑或单曲，都是录音室反反复复打磨、调整之后的，有些歌手被称作“录音室歌手”，原因就在于他离不开后期修音的技术性修整，而live是没有机会试错和修音的。

演员客串成常态，唱歌水平难估量

现在音乐圈里常见的一个现象，就是演员频繁客串歌手登台唱歌，比如某女星主演并献唱主题曲的影视剧大火，那么她一定会被邀请去某个晚会表演，而她本身并非专业歌手出身，这种情况下，选择假唱也在预料之中。这也解释了，为什么某些演员不论在哪个场合唱歌，总是同样的味道，且与录音室版本一样，无任何瑕疵。

12年王菲春晚现场跑调，但为真唱

第二个，演出或晚会的主办方对演出效果要求高，不允许歌手出错。拿央视春晚举例，这档全民盛宴自83年开播，直到94年才开始调整为真唱，连续长达十年假唱的根结，除了彼时技术层面的缺失，还在于春晚不是一个人或某些人的聚会，而是全民的团聚，这是它的重要性决定的。

刘德华

第三个，意外因素。歌手忽然生病或失声，演出场地设备（话筒）忽然出现故障，为保证演出顺利结束，假唱也是补缺的方式。说到歌手意外，有陈奕迅在10年带病坚持的“DUO巡演”，也有18年落泪中断演唱会的天王刘德华，对于这些本身已经用实力证明了自己的歌手而言，他们坚持真唱是对音乐、对歌迷的负责，但站在歌迷角度，他们反而希望偶像能在工作中偷一下懒，适时又不失风度地“假唱”一下。

陈奕迅

第四个，有人兢兢业业，也会有人投机取巧。作为一个名歌手或名演员，见多了大大小小诸多场合后，难免会有倦怠，小演出不值得开尊口，通告费少便走个过场。基于此原因的“假唱”，是艺德问题。

伴奏突停，袁娅维坚持清唱

总体说来，假唱的原因多种多样，有的出自歌手本身，有的为了演出效果，也有无奈之下不得已而为之。总之，假唱不只一面，作为观众，切勿一言以蔽之。有些场合的假唱，也有出自为听众负责的考虑，毕竟，毁形象又毁经典的临场发挥，还不如一首假唱来得舒服。

音响故障，林俊杰坚持清唱

流行音乐不论发展到何种境地，想要完全消除“假唱”都非一朝一夕之事。“开全麦真唱”登上热搜，侧面反映的，其实也是“假唱”的泛滥，以及人们对这一行为的抵触、抵制。尽管我国的文化产业有明确条文，禁止商业性演出有任何的假唱行为，但业乱人杂路长道远，推崇真唱仍需要音乐从业人员的自我约束，与大众重视真唱的意识觉醒。

没有专业的音乐知识，能否辨别真唱和假唱？